Utopie Catalogne : Le non-lieu en construction

Sic et Non . Le recueil de poèmes de Gabriel nous a offert, lors de sa présentation à l'Espai Isern Dalmau, l'opportunité de dépasser les réponses tranchées. On peut célébrer une réalité tout en la questionnant. Un oui peut contenir une réserve ; un non, une possibilité. En ces temps de tranchées, accepter cette complexité est une forme de liberté. Dans « Le miroir de la distance », Gabriel écrit : « Je suis resté immobile, regardant dans toutes les directions, / toutes les cloisons, tous les vides ». La culture agit souvent ici : dans l'espace qui déstabilise une certitude et nous permet d'imaginer une autre façon de vivre.

Je pense à l'Utopie de Thomas More, à la fois délicieuse et dérangeante, publiée en 1516 et traduite directement du latin par Joan Manuel del Pozo, que je lis actuellement dans l'édition d'Ela Geminada. Ce nulle part imaginaire nous renvoie l'image du lieu où nous vivons. More associe l'organisation du travail au temps pour cultiver l'esprit et finit par reconnaître dans cette société des aspects qu'il désire plus qu'il ne s'attend à voir réalisés. Même l'utopie conserve une part de mystère. Ainsi soit-il .

Quelle place occupe la culture dans le pays que nous désirons ? La question se concrétise lorsqu'un artiste tente de vivre de son art, qu'une galerie propose une programmation audacieuse ou qu'un musée souhaite explorer des thématiques autres que le calendrier des vernissages. C'est là que le pays imaginé se heurte aux conditions matérielles qui peuvent le rendre possible.

Barcelone vit un automne qui la transforme. Gallery Weekend, Talking Galleries, SWAB, ArtsLibris, By Invitation et LOOP tissent des liens entre les publics, les langues et la complicité. Barcelone est en pleine effervescence, c'est indéniable. Mais cette effervescence côtoie des structures fragiles. Le financement que Gallery Weekend exige des galeries qui lui donnent tout son sens mérite réflexion. Et la concentration des propositions en fin d'année nous amène à nous interroger sur l'influence des calendriers de subventions sur la programmation. La culture a besoin de prévoyance, y compris administrative, même si boucler les budgets à temps s'avère toujours complexe.

La nomination de Valentín Roma à la tête du MACBA soulève elle aussi des interrogations. Certes, il est un professionnel reconnu dans le secteur, mais diriger ce fleuron de l'art contemporain exige bien plus qu'une simple reconnaissance interne. Il faut fédérer les artistes, la collection, les publics, le pays, la langue et le dialogue international. Sa nomination nous amène à nous interroger : le MACBA a-t-il aujourd'hui les moyens d'attirer des talents à la hauteur de ses ambitions ? Sommes-nous en lice pour la Ligue des champions ou nous contentons-nous de simples classements ? Le nouveau directeur devra démontrer qu'il maîtrise toute la complexité de l'institution et qu'il sait lui donner un rayonnement au-delà des complicités et du copinage habituels, dans une compétition qui a manqué de transparence.

Cependant, dans le tourbillon des relais, nous risquons de négliger trop rapidement deux contributions essentielles : celles d’Emmanuel Guigon au Musée Picasso et de Marko Daniel à la Fondation Joan Miró. Leur travail, leurs connaissances et les réseaux internationaux qu’ils ont tissés méritent d’être valorisés. Le projet Miró-Picasso illustre parfaitement le potentiel de deux institutions lorsqu’elles collaborent. Renouveler les orientations devrait nous permettre de faire fructifier cet héritage. Un pays culturellement mature sait aussi reconnaître ceux qui ont marqué son histoire.

Il convient également de féliciter Elvira Dyangani pour sa nomination au Zeitz MOCAA du Cap. L'agrandissement du MNAC ouvre de nouvelles perspectives. Ce gain d'espace permettra une meilleure présentation des collections et une narration plus riche. Le Musée d'Archéologie – sous la direction de sa nouvelle directrice, Mònica Borrell – et le Musée d'Histoire de Catalogne doivent également se demander pourquoi l'idée de se renforcer ou de fusionner n'était peut-être pas si mauvaise. Quant aux réserves nationales, elles nous rappellent que le patrimoine non exposé en fait partie : sa conservation exige des équipements et des connaissances. Le ministère de la Culture vient de mettre à disposition un espace magnifique pour combler un manque historique. Désormais, tout transfert du Centre de Restauration des Biens Mobiliers devra garantir cette continuité sans heurts internes.

La Fondation Vila Casas célèbre ses quarante ans à Can Framis, à Barcelone, et son réseau de centres et de partenariats à travers toute la Catalogne. Son parcours, malgré les hauts et les bas de ces dernières années, illustre l'apport précieux que peut apporter une collection lorsqu'elle s'engage pour le bien public. La Pedrera, avec le Congrès international Gaudí, offre une nouvelle perspective : celle d'étudier Gaudí avec un regard critique, au-delà de l'icône que le tourisme reproduit, et de le confronter à l'œuvre contemporaine d'Anselm Kiefer.

Bien entendu, la Catalogne ne s’arrête pas à Diagonal. La Fondation Morera et Sorigué, à Lleida ; le Nouveau Centre d'Art, à Reus ; Apel·les Fenosa, à El Vendrell ; le Mèdol, le Musée d'Art Moderne de Tarragone et Lo Pati, à Amposta ; le Panoràmic, à Granollers, ou la Temporada Alta, à Gérone, dessinent un pays pluriel. À Banyoles, la Collection Gimferrer et le projet du Musée Coromina élargissent la carte. Barcelone doit savoir se connecter à cette énergie et se laisser transformer par elle.

Une ville qui abrite depuis cinquante ans l'œuvre du galeriste Miguel Marcos, qui mériterait soit la Creu de Sant Jordi, soit une médaille d'or de la ville. Un peu comme ce qui se passe pour le centenaire de la galerie Artur Ramon. Deux références incontournables dans notre paysage culturel.

En ces temps d’incertitude, je suggère de se rendre à Portbou. Dans Passatges, le mémorial de Dani Karavan dédié à Walter Benjamin, l’escalier de fer descend vers la mer jusqu’à ce qu’une vitre interrompe le passage. Le paysage est là, mais le chemin est barré. Le souvenir de l’exil devient une expérience physique.

J'y vois aussi un appel à la vie. Il nous faut faire demi-tour, revenir sur nos pas, remonter. L'ouverture du tunnel dessine le ciel et la lumière gagne de l'espace. Cette lecture n'efface pas la tragédie de Benjamin : elle nous engage envers ceux pour qui nous pouvons encore ouvrir une voie.

Je reviens à Gabriel : les directions, les cloisons, les fissures. Et à More : le lieu imaginaire d’où nous pouvons juger le nôtre. Oui à l’énergie qui nous anime ; non à la satisfaction. L’utopie commence peut-être ici : regarder l’abîme en face, gravir les marches et reconnaître les nombreuses lumières que nous pouvons encore allumer.