Diseinuak hiri taupadatsua estaltzen duenean

Hiria, fenomeno urbano eta kokatu gisa, sistema konplexu eta dinamiko bat da, non gizateriak, Neolito Arotik, bere bizitza antolatzen joan den. Eraikinen arkitekturak, merkataritzakoak, kulturalak, kirolekoak, etxebizitzakoak edo erlijiosoak izan, hirien gorputza osatzen du, eta diseinuak mintz edo azal gisa jokatzen du. Arkitekturaren eta diseinuaren arteko lotura erlazional eta dialogiko hau da Gorputza jartzen duzu. Nik azala jartzen dut erakusketa koralaren leitmotiva , munduko arkitekturaren Bartzelona hiriburu ekitaldiaren barruan, Aigua Rei Martí Diputazioan ikus daitekeena 2026ko abenduaren 13ra arte. Diseinatzailea izan gabe, diseinuaren eta artearen teorian hasiberri sendoa baizik, planifikatutako hiriaren eta bizitako hiriaren arteko dialektikari buruz hausnartu nahi dut.

Martí Erregearen Ur Depositua urrun dagoen arren, merezi du La Salle campuseko azpiegiturak zeharkatzea, Clara Mas eta Albert López-Amor komisarioek arkitekturaren eta diseinuaren arteko berezko harremana deskubritzera gonbidatzen gaituzten muntaketa batez gozatzeko, hogeita hamar pieza eta proiektu baino gehiagotan zehar elkarrizketa, konfrontazio, sinergia eta aukera moduko bat bezala.

Zortzi tentsio eta erlaxazio espazio. Muntaketari dagokionez, esan beharra dago erakusketak ibilbide sigi-sagatsu bat jarraitzen duela, zazpi nabeko solairu batean zehar zortzi espaziotan artikulatuta dagoena, adreiluzko zutabe lodiek eusten dituzten arkupeek bereizita. Zati hauetan zehar, Bartzelonako hirian lan egiten duten diseinatzaile grafiko eta argazkilari historiko eta garaikide garrantzitsuen ekarpenez gozatu ahal izango da. Laburbilduz, hiriari eta bere txokoei buruzko irakurketak aberasten laguntzen duten profesionalak, herritarrekiko eta kokatutako testuinguru desberdinekiko hurbileko eta, aldi berean, estetizatutako saiakeretatik abiatuta. Ideia ordena honetan, galdetu behar diogu geure buruari zer dagoen eraikin adierazgarrienak dituzten hirien atzean? Manuel Delgado antropologo marxistak erantzungo luke, El espacio público como ideología (2015) liburua berreskuratuz, elkarreragiten duten, bizirik irauten duten eta, noizean behin, hiria antolatzen eta hierarkikoki ordenatzen duten hirigintza eta arkitekturaren aurka matxinatzen diren pertsonak daudela, eta, aldi berean, herritarrak kontrolatzen, zigortzen eta urratzen dituztenak.

Lillyk ez du brodatzen. Hasteko, erakusketa osoak, bere seinaleetan eta testu informatiboetan, Lilly izeneko tipografia erabili du (lehen espazioaren gai nagusia), Lilly Reich diseinatzaileari omenaldi gisa, zeinak 1929ko Bartzelonako Nazioarteko Erakusketako Alemaniako Pabiloian 25 stand diseinatu zituen. Horrez gain, nabarmentzekoa da Gerhard Severain tipografoarekin batera pabiloiko seinaleztapenean egindako ekarpena. Laura Meseguer diseinatzaileak Reichek esparru formalean, idatzizko komunikazio gisa eta, aldi berean, lan grafiko gisa erabiltzen zuen nazioarteko estiloaren argitasuna eta soiltasuna berreskuratu eta berrinterpretatu ahal izan duen tipografia.

Hiriko zurrumurruak. Parla ciutat-i eskainitako espazioari dagokionez, Rafael Vargas edo José Heviaren argazkien bidez goza daiteke kontzeptualago, burutsuago eta, aldi berean, botere sozioekonomiko nagusiekiko diseinu ez hain polemikoko esku-hartzeen existentziaz, hala nola, Mario Eskenazi Studio eta Dani Rubioren Antiga Fàbrica Damm-eko aparkalekuaren seinaleztapena (2016); Amèrica Sánchez -en Barcelona Gràfica (2005) pieza; Cómo Design Studio-k (Anna Sodupe eta Susana Catalán-ek osatua) garatutako Can Coral-en Identitatea eta seinaleztapena (2011) grabaketa; Albert López-Amor-en Epigrafia de Barcelona (2026); eta David Torrents-en Bocins de fragmentas (2026) izeneko piruleta.

Ordena eta sormena. Hirugarren kapituluari dagokionez, Askatasun Sareta , ingelesezko grid terminoa jorratzen du, mezuak eta irudiak erretikulatu eta ordenatzeko oinarrizko eta unibertsala den sistemari erreferentzia egiten diona. Oro har, diseinu grafikoaren praktikan oinarrizko tresna da, arrazoia, sormena eta eraginkortasuna elkarlotzen dituena. Erretikulatzeko keinuan bertan dagoen joera logiko hori gorabehera, bulkada sortzaile bat sortzen da, praktikarekin batera, sarearen bi dimentsioen mundu bisuala arkitekturaren mundu geometriko eta tektonikoarekin sinbolikoki erlazionatzen duen ordena sortzaile mota baten artean isurtzen dena. Atzeko plano horretatik abiatuta, komisarioek eraikuntza iragankorreko galeria edo pasabide bat proiektatu zuten, non arkitektura garaikideko argazkiak kartel historiko eta berriagoekin aurrez aurre jartzen diren.

Merkantzia eta zaharkitzea. Hurrengo bi zatiek, Iraunkorra Iraungikorrari eta Salgaiari dagozkionek, kontsumismo-gizarte zorabiagarri eta azeleratu baten dinamika irudikatzen dute, eta kapitalismo erauzle eta iragankor baten testuinguruan, "Bartzelona ona da merkatua goraka doanean" esaera gora birbalioztatzen du, eta horrek auzoen gentrifikazioaren normalizazioa, bizi-mailaren igoera, seinaleen eta negozio motaren estandarizazioa, auzo lokala kanporatzea eta, noski, herritarren aisialdiaren eta jolasaren merkantilizazioa dakar. Lehen atalak, Efímer permanent izenekoak, Bartzelonako hirian finkatutako musika jaialdi ospetsuen aldi baterako eta errentagarritasun irakinaren oihartzuna egiten du, kultura-industrian kokatuta, Clara Mas i Casals eta Albert Martínez López-Amor-en belar artifizialeko instalazioarekin esplizitu egiten dena Seure en un festival (2026) instalazioan, Lo Siento Studio-ren CP (2026) hiru dimentsioko letrekin, Brosmind estudioaren (2004) altzari bigunekin, Onionlab-ek gauzatutako Ciutat continua-Mapping Offf (2026) proiekziora iritsi arte. Eraikinen barrualdean zehar bidaiatzen duen mapping esperientzia bat (IA bidez sortutakoa), zehazki sabaietan eta kupuletan zehar.

• Clara Mas i Casals eta Albert Martínez López-Amor. (2026). Jaialdi batean eserita. Instalazio espezifikoa.

Espazio bera utzi gabe, aipatu behar dugu Oriol Armengolek (Toormix) egindako Ciutat, en blanc (2026) instalazioa. Hiru fatxada anesteziatuz osatutako multzoa da, non gainazal zuriak zabaltzen diren, edukirik gabeko azal zatiak balira bezala, beren iraunkortasuna eta funtsa arkitektonikoa komunikatu behar dutenak edo, modu zorrotzago batean, hirien merkantilizazio eta despertsonalizazio progresiboaren aurrean berrezagutu behar dutenak.

• Oriol Armengol. (2026). Hiria, zuriz. Toormix estudioak ekoitzitako instalazioa.

Salgai dedikatzen den atalari dagokionez, hiri-espazioa kontsumorako merkataritza-eszenatoki errentagarri bihurtzearen eraldaketa kritikoki diagnostikatzen da. Ildo beretik, Mikel Aramburu antropologoak, Hiri-espazio publikoan koexistentzia interkulturala artikuluan ( Bartzelonako gizarte aldizkaria, 16. zk., 2009), bide publikoaren mutazio kezkagarria aztertzen du, egoteko espazio gisa baino gehiago igarobide gisa. Eraikinak merkantzia grafiko handi gisa funtzionatzen dute. Dena salgai dago eta giza bizitzak ez dira kontenplatzen fakturatzen ez badira, Shakira abeslari kolonbiarraren abesti ospetsu baten letrak esango lukeen bezala. Merkataritza-transakzio hauen ospea agerikoa da Bas Capo estudioak diseinatutako hiri-maketa moduko baten instalazioan. Art poveraren estilo hutsa gogora ekarriz, erosketa-saskian aurkitzen ditugun produktu ezagunen ontziratze-elementuetatik eraiki den lana. Laburbilduz, hiri-espazioak, eraikinak eta azpiegiturak salgai huts bihurtzearen kritika zorrotza, eta, besteak beste, uste dut Bartzelonako hiriburu honen inguruan sortutako eztabaidetan lehentasuna emango zaiola.

Eta ederra, ederra, ederra! Espazioaren seiren bat hartzen duen Beautiful memoria eta nostalgia espazio baten izenburua da, Bartzelonako Udalaren marketin politika batena. Laurogeiko hamarkadaren amaieratik laurogeita hamarreko hamarkadaren artean, "Barcelona posa't guapa" leloa sustatu zuen, hiriko monumentuak, plazak eta txoko argitaragabeak ahalduntzeko eta birkokatzeko operazio kosmetiko gisa. Diseinuaren ikuspegitik, lanbidearen berpizkunde handia eta nazioarteko proiekzioa ekarri zituen kartel gogoangarrien bidez, hala nola, Javier Mariscalek egindako Bar Cel Ona (1979); Pere Torrentek egindako Vassily, Kasimir, Lazar Diagonalean paseatzen (1986); eta Pilar Villuendas eta JR Gómezek egindako Barcelona (Patronat de Turisme de l'Ajuntament de Barcelona, 1988). Era berean, Enric Jardíren postal sorta bat ere sartzen da, Barcelona guapes (2026) izenburupean erakusgai. Arkitektura, monumentu edo hiri-ikurren irudi ikoniko ugari, hirurogeiko hamarkadatik gaur egun arte. Postal bakoitzak hiria kanpoaldera erakusteko eta proiektatzeko modu anitzak osatzen ditu, ikuspegi komertzial, politiko eta turistikoetatik.

• Javier Mariscal. (1979). Bar Cel Ona (ezkerrean) eta Pere Torrent. (1986). Vassily, Kasimir, Lazar Diagonalean zehar paseatzen (eskuinean). Kartelak.

Gizarte-konpromisoa. Testuinguruari eta gizarteari dagokion kapituluari dagokionez, Espaloia gainditzea izenekoari dagokionez, Frederic Perers-en Espaloiak (2007-2026) instalazioa azpimarratu behar da. Letraz betetako espaloi bat da, Poblenou auzoko hainbat kaletatik berreskuratutako berrogeita zortzi letra-zatiz osatua. Era berean, ikuspegi inklusiboago eta konprometituago batetik, #Ravalkm0 (2016_01) proiektu komunitario, komertzial eta sozialak nabarmentzen dira, Maria Güellen eta Curro Clareten diseinuekin, eta #Ravalkm0 (2018_57) proiektuak, Maria Güellen diseinuekin. Zehazki, lehenengo proiektua azpimarratuko dut, non, Tot Raval Fundazioaren eta auzoko elkarte-sarearen bultzadari esker, tokiko merkataritza bultzatu eta pertsona ahul eta langabetuentzat enplegua sortu zen, auzoko bizilagunen argazkietan inspiratuta auzorako Gabonetako argien ekoizpenaren eta diseinuaren bidez.

• Maria Güell eta Curro Claret. (2016). #Ravalkm0 (2016_01). Espai Desbordar les voreres. Espai Guapa. Gabonetako argiak jartzea.

Soinu-paisaia. Azken zatia, Ahotsak , erakusketarako Bartzelonako Istituto Europeo di Design- ekin lankidetzan sortutako audio-pieza bat da. Soinu-dokumentu honek hogei bat diseinu-profesionalekin egindako elkarrizketen zatiak hautatzen ditu —horietako batzuk erakusketan bertan daude— iritzien paisaia anitz bat marrazteko. Soinu-transferentzia honek proiektu grafiko desberdinen inguruan sortu diren gatazkak, zailtasunak, paradigmak, teoriak edo aurkikuntzak ulertzen laguntzen du.

Zortzi espazioak bisitatu ondoren, erakusketa honek hiriko gorputz arkitektonikoekin duen harremanean diseinuaren birbalorazio komunikatiboa (ikusmenezkoa eta tipografikoa), sortzailea, estetikoa eta funtzionala nabarmentzen duela iruditzen zait. Diziplina honek, ordea, ezin ditu beti erantzunak eman edo konpromiso sendoak hartu planifikatutako hiriaren eta bizi den hiriaren arteko tentsio dialektiko baten erdian. Gentrifikazioaren eta espazioen espektakularizazioaren indarkeria sistemikoak markatutako testuinguru batean, diseinuaren eta arkitekturaren zeregina autonomia diskurtsibo eta proposizionaletik aldarrikatu behar da, marketin korporatiboarekiko menpekotasun tradizionala gainditzeko gai dena.

• Bartzelona Ederra (2026). Bartzelona Ederrak. Postalak erakusleiho batean.