Arkitektura | Lanbideak, materiaren poesia eta jakintza

Arkitektura eskuekin ere idazten da, kontuan hartuta artisauaren keinuan materiaren eraldaketa dagoela, parpaila baten zehaztasunean, gainazal baten ehunduran edo sare batetik igarotzen den argian, marrazkia eta proiektua gainditzen dituen pentsatzeko modu bat dagoela. Ideiaren eta bere materializazioaren arteko lurralde partekatu honetan kokatzen da Arkitektura | Eskulanak , Poblenouko ÚNICO galeriak Bartzelona UNESCOk 2026ko Arkitektura Hiriburu izendatu duenarekin bat eginez aurkezten duen erakusketa.

Uztailaren 8an ÚNICO ICÓNICO & CO galerian ireki zen erakusketa, urte amaierara arte bisitatu ahal izango dena, eta Kataluniako arkitektura estudio garrantzitsuenetako batzuen eta artisau espezializatuen arteko zortzi lankidetza biltzen ditu. GCA Architects, Mesura, RCR Arquitectes, Batlleiroig, AIA, Lagranja Design, Bofill Taller de Arquitectura eta b720 enpresek Katalunian egindako arkitekturari begirada transbertsala proposatzen dion proiektu batean parte hartzen dute, ofizioak bere sormen prozesuaren funtsezko atal gisa aldarrikatuz.

Arkitektura | Eskulanak proiektu horiek posible egin dituzten prozesuak aztertzen ditu. Pieza bakoitza benetako arkitektura-proiektu batetik eta erabaki zehatz batetik abiatzen da, eta erabaki hori, eskulan baten ezagutzarekin kontaktuan jartzen denean, eraldatu, zabaldu eta aukera berriak irekitzen ditu. Materiak elementu pasibo izateari uzten dio solaskide bihurtzeko; egiten jakitea, ideia baten norabidea aldatzeko gai den pentsamendu modu bat.

Zeramikariek, ebanistek, metalgileek, ehungileek eta hainbat materialetan espezialistek parte hartzen dute elkarrizketa honetan, diseinuaren hasierako mugak zalantzan jartzen dituzten esperientziak eta ezagutzak eskainiz. Emaitza diren piezak konplizitate, saiakera eta intuizio partekatuen historia duten arkitektura-zatiak dira. Bakoitzean, arkitektura praktika kolektibo gisa agertzen da, imajinatzen dutenen, interpretatzen dutenen eta eraldatzen dutenen arteko harremanaren bidez eraikia.

Erakusketak normalean ahaztu egiten den horretan ere jartzen du arreta: pieza baten jaiotzarekin batera doazen zirriborroak, prototipoak, material-probak, elkarrizketak eta doikuntza teknikoak. Prozesuaren arrasto honek arkitektura ez dela ideia batetik soilik sortzen ulertzen laguntzen digu, baizik eta materiala entzuteko eta bere aukera sakonenak ezagutzen dituztenekin elkarrizketan aritzeko duen gaitasunetik. Asmoaren eta errealitatearen arteko negoziazio honetan agertzen dira forma, ehundura eta irtenbide berriak.

Eskulana arkitektura bihurtzen da

Erakusketa artikulatzen duten proiektuen aniztasunak topaketa hori gauzatzeko modu anitzak agerian uzten ditu. AIAk, Nord Taller-eko Francesc Rubiorekin batera, Eixample-ren geometriatik abiatuta, unitate autonomo gisa pentsatutako egurrezko sare bat diseinatzen du, beste batzuei gehitzeko eta konfigurazio aldakorrak sortzeko gai dena. Pieza honek hiria sistema bizi gisa gogorarazten du, errepikapenetik eta aldakuntzatik eraikia.

b720, Llenas NaturCork eta Icónico Factory-k kortxoaren aukerak aztertzen dituzte Bartzelonako Portuko Blue Tech Portuko atrioetarako pentsatutako luminaria modular batean, estudioak lanean ari den proiektu batean. Artisau-tradizio luze bati lotutako materialak adierazpen arkitektoniko berri bat aurkitzen du hemen, arintasunaren, argiaren eta modularitatearen artean.

Memoria lan-gai ere bihurtzen da Batlleiroigek eta Daniel Moré zaharberritzaileak Bartzelonako Teatre Principal-eko Jai Alai zaharreko besaulki multzo batean egindako esku-hartzean. Antzoki-multzoaren birgaitze-lanen barruan berreskuratutako piezek espazio baten eta historia baten arrastoak gordetzen dituzte, zaharberritzea objektuen eta lekuen bizitza luzatzeko gai den ofizio gisa aldarrikatzen duten bitartean.

GCA Architects eta Cerámica a Mano Alzada-k zeramikazko sare bat garatu dute Agadir-en (Marokon) etxebizitza-proiektu baterako. Barne-espazioen arteko trantsizio-elementu gisa pentsatua, piezak argiarekin eta jarraitutasunarekin lan egiten du, eten gabe bereizten duen eta itxi gabe babesten duen muga iragazkor bat ezarriz.

Lagranja Design eta Lluís Llenasek, NaturCork-ekoak, kortxozko pantaila bat proposatzen dute, hainbat konfigurazio espazial sortu eta erabilera desberdinetara egokitzeko aukera ematen duena. Mesura, Fusió Metal eta Sastres Paperers-ek, berriz, eskuz egindako paperaren aukerak aztertzen dituzte beste pantaila batean, objektu finko gisa ez, baizik eta bere presentziaren eta zabaltzeko duen gaitasunaren bidez espazioa eraldatzen duen gailu dinamiko gisa ulertuta.

RCR Arquitectes, Metalmorphosis eta Idoia Cuestak arkitekturaren eta artisautzaren arteko elkarrizketa ehungintzaren lurraldera eramaten dute fabrika bat birgaitzeko pentsatutako pergola batekin. Eskala handiko sistema gisa pentsatutako piezak itzala sortzen du eta industria-multzoaren erdiko kalea egituratzen du. Horrela, ehuna arkitektura bihurtzen da, argia iragazten duen eta espazioa definitzen duen azal bat, material sentikor gisa duen izaera galdu gabe.

Azkenik, Bofill Taller de Arquitecturak eta Jan Madrenas zeramikagileak instalazio gisa pentsatutako erreten bat aurkezten dute, Alban kostaldean kokatutako etxebizitza-proiektu baten jatorrizko arkitektura-sistemaren printzipioak galeriara transferitzen dituena. Kolorea, geometria eta uraren ibilbidea konposizio baten elementu bihurtzen dira, eta horrek eraikuntza-irtenbide bat esperientzia bisual eta espazial bihurtzen du.

Entzuten duen arkitektura bat

ÚNICO ICÓNICOk sustatutako proiektu gazte bat da, artea, artisautza eta ofizioak arkitektura eta barne diseinuko profesionalekin lotzeko helburuarekin. Arquitectura | Ofiziak helburu horretarako egindako lehen hurbilketetako bat da, benetako kasuen bidez, non lankidetza eraldaketa eta aurkikuntza tresna gisa agertzen den.

"ÚNICO kasu errealen bidez azaldu nahi izan dugu. Ez diskurtso abstraktu batetik abiatuta, baizik eta arkitektura-ideia bat nola eraldatu daitekeen erakutsiz ofizio baten ezagutza sakonarekin kontaktuan jartzen denean. Guretzat, erakusketa honek bitartekaritzaz, entzuteaz eta arkitekturaren, materiaren eta lurraldearen arteko harreman berriak eraikitzeko aukeraz hitz egiten du", azaldu du Claudia Divok, ÚNICOren zuzendariak.

Horrela, erakusketak arkitekturaren dimentsio bat aldarrikatzen du, askotan bigarren mailan uzten dena, baina bere historia kultural eta eraikitzailearen parte dena: ezagutzaren transmisioa, keinuen zehaztasuna eta elkarrekin lan egiteko gaitasuna. Ekoizpen-prozesuak homogeneizaziorantz jotzen duten garai honetan, ofizioekin elkarrizketak singularitatearen, hurbiltasunaren eta material-esperimentazioaren balioa berreskuratzen du.