Manuela Rayo: «MIRAk Latinoamerika klixerik edo estigmarik gabe erakutsi nahi du».

Azaroaren 12tik 15era, MIRA Arte Azokak bere hirugarren edizioa ospatuko du Parisko Maison de l'Amérique latine-n, Latinoamerikako arte garaikidea Europan erakusteko plataforma gisa duen posizioa sendotuz. Mexiko gonbidatu herrialde gisa eta Latinoamerikako galeria ugarirekin, azokak arte eszenen, bildumagileen eta erakundeen arteko loturak sustatzeko konpromisoa indartzen du, bere programa publikoa hitzaldi eta emanaldiekin zabalduz.

Bonartek egindako elkarrizketa honetan, Manuela Rayok, MIRAko zuzendariak, kontinenteko aniztasun artistikoa estereotipoetara jo gabe islatzen duen azoka bat eraikitzearen erronkei buruz hausnartzen du, baita Paris nazioarteko bilgune gisa duen rolari buruz ere, eta bere datei haratago jarraitutasuna duen proiektu bat garatzeko nahiari buruz ere. Ikusgarritasunari, bildumagintzari eta arte garaikidera hurbiltzeko modu berriei buruzko elkarrizketa bat, bere konplexutasunean ikusi behar dena.

• Waddington Zaindaria 2025.

Carles Toribio. MIRA 2024an sortu zen Latinoamerikako arte garaikideari ikusgarritasun handiagoa emateko helburuarekin. Zein behar identifikatu zenuen nazioarteko arte eszenan azoka abiarazteko?

Manuela Rayo. Latinoamerikako artearen aberastasunaren eta Europan hura ezagutzeko aukeren artean aldea antzeman nuen. Nazioarteko aitortza apartekoa duten artistak eta galeriak daude, baina ikusgarritasun horrek ez du beti eskualdeko arte eszenen aniztasuna ezagutzeko edo haien lana modu koherentean jarraitzeko aukera ematen.

Topaketa hori erraztuko zuen espazio bat sortu nahi nuen: bildumagileek, profesionalek eta publikoak lanak ikusi, galeria-jabeekin hitz egin eta azokaren ondoren jarraituko zuten harremanak ezarri ahal izateko. Paris, Latinoamerikarekin lotura historiko eta kultural sakonak dituen hiria, horretarako leku naturala zirudien.

Hirugarren edizioa Parisko Maison de l'Amérique latine-n egingo da. Zer esan nahi du espazio honek proiektuarentzat, eta nola elkarreragiten du bere testuinguru kulturalak azokaren proposamenarekin?

Maison de l'Amérique latine-k esanahi berezia du MIRArentzat: Frantziaren eta Latinoamerikaren arteko elkarrizketa sustatzeko lekua da. Misio hau eraiki nahi dugunarekin bat dator ezin hobeto.

Bere arkitekturak ere eragina du esperientzian. Galeriek artelanekin harreman estuagoa sustatzen dute eta aurkezpen bakoitzak bere giro berezia izatea ahalbidetzen dute. Historiaz betetako espazio baten eta sorkuntza garaikide baten arteko bizikidetza hori interesatzen zait. Azoka lekuaren historia kulturalean errotuta dago eta, aldi berean, ahots eta elkarrizketa berriak txertatzen ditu.

Polita da ikustea historikoaren eta garaikidearen arteko nahasketa hori.

Zein ezaugarri eta komisariotza-ikuspegi berrik definituko dute MIRA 2026? Edizio berri honetan bereziki azpimarratu nahi izan duzun alderdirik ba al dago?

Hirugarren edizio honek galeria finkatuen eta Europako publikoak lehen aldiz aurki ditzakeen artista berrien arteko elkarrizketa indartzen du. Lehen aldiz, gure galerien % 60 Latinoamerikakoak dira —erdia baino gehiago— eta % 80 nazioarteko galeriak. Bost galeria Mexikotik datoz, gonbidatu herrialdetik, mexikar galerien presentzia esanguratsuarekin eta VIP programan bere enbaxadarekin lankidetzan.

María Wills Londoñok Gorputza Mezua Da izenburupean sortutako programa publikoak gorputza aztertzen du memoria, adierazpen eta erresistentzia leku gisa, elkarrizketen eta performanceen bidez.

Bereziki bildumagileentzako laguntza indartu eta arte aholkulariekin lan egin nahi nuen. Niretzat, ezinbestekoa da azokaren kultur anbizioa galeriei eta artistentzako aukera zehatzetan ere islatzea.

MIRAk Latinoamerikako arte garaikidea ikuspegi zabal eta anitz batetik aurkezten du. Nola eraikitzen da kontinentearen ikuspegi homogeneo batean erori gabe bere eszena artistikoen aniztasuna islatzen duen aukeraketa bat?

Hasteko, onartuz ez dago Latinoamerika guztiz ordezka dezakeen azoka bakar batek. Testuinguru, belaunaldi eta posizio artistiko oso desberdinak daude, hiri berean ere. Gure hautaketa nahitaez ikuspegi kokatua da, edizio bakoitzarekin eboluzionatzeko prest.

Galerien proposamen zehatzekin eta haien artean sor daitezkeen harremanekin lan egiten dugu. Hizkuntza, materialen eta ikuspegien arteko desberdintasunetan interesa dugu. Pluraltasuna sortzen da singularitate horiei lekua ematen diegunean, artista bakoitzari herrialde bat ordezkatzeko edo kontinente bat azaltzeko eskatu gabe.

Zein irizpide gidatzen dute parte hartzen duten artista eta galerien hautaketa? Zein oreka bilatzen duzu ibilbide finkatuen, proposamen berrien eta nazioarteko zirkuituetan oraindik presentzia gutxi duten praktiken artean?

Hautaketa batzordearekin —Patricia Marchall, Juan Carlos Maldonado, Pérez Museoa, Laura Salas Redondo, Mariana Cordera, Tracy O'Brien eta Cristina Chacón— galeria bakoitzaren programaren kalitatea eta koherentzia, artistekiko duen konpromisoa eta MIRAn aurkeztu nahi duen proposamenaren garrantzia aztertu genituen. Izen ezagun batek asko lagundu dezake, baina zer lan ekartzen dituen eta zer elkarrizketa irekitzen duen azokaren barruan ere garrantzitsua da.

Artista baten ibilbidearen fase desberdinak erakustea dugu helburu. Pertsonaia ezagunek erreferentzia puntuak eskaintzen dituzte; artista berriek oraindik bere lekua aurkitzen ari den ikerketa ezagutzeko aukera ematen digute. Galeria ezagun batera etorri eta inoiz entzun ez duen artista bat miresten gelditzen den bildumagile bat interesatzen zait.

• Diaspora Performance Now - IKUSI.

Paris arte merkatuaren eta erakundeen nazioarteko bilgunea da. Zer aukera eskaintzen ditu hiriak Latinoamerikako artea Europako elkarrizketa berrien erdigunean jartzeko?

Parisek zirkuitu bereizietan lan egiten duten pertsonak biltzen ditu: Europako eta Latinoamerikako bildumagileak, erakundeak, komisarioak, galeriak eta belaunaldi ezberdinetako artistak. Hurbiltasun horrek erosketa, erakusketa eta lankidetza aukerak eskaintzen ditu.

MIRA Paris Photo-ren baitan egiteak hirian dagoen nazioarteko publikoa zabaltzen du. Gure lana testuinguru hau aprobetxatzean datza, esperientzia paregabea eskaintzeko eta hemen hasten diren harremanak sustatzeko. Bisita bat bilduma baten hasiera izan daiteke, gonbidapen instituzional batena edo etorkizuneko lankidetza batena.

Latinoamerikako arteak dituen erronketako bat identitate espezifikoetara, narrazio historikoetara edo irudimen kulturaletara murrizten duten interpretazioak gainditzea da. Nola lagundu dezake MIRAk ikuspegi konplexuago, garaikideago eta estereotipo gabekoago bat aurkezten?

Uste dut lanei berai erreparatuz eta artistek beren lana nola kokatzen duten entzunez hasi beharko genukeela. Jatorria garrantzitsua izan daiteke, baina bere esanahia praktika bakoitzarekin aldatzen da. Badira historia politikoa erdigunea duten artistak, eta beste batzuk pertzepzioa, abstrakzioa, materialak edo intimitatea ikertzen dituztenak.

MIRAk ekarpena egin dezake elkarbizitza hori erakutsiz eta parte-hartzaileak nola aurkezten dituen arretaz aztertuz. Testuingurua eskaintzea dugu helburu, interpretazio bakarra inposatu gabe, lanak beren konplexutasun formal eta kontzeptual osoan irakur daitezen, baita beren ekoizpen-egoeren testuinguruan ere.

Nola ikusten duzu MIRAren etorkizuna datozen urteetan? Nahiko zenuke bere irismen geografikoa zabaldu, erakundeen arteko lankidetza berriak garatu edo azokaren datetatik harago luzatzen den programa bat sendotu?

MIRA urte osoan zehar jarraitutasuna izango duen plataforma gisa ikusten dut. Azaroaz harago harremanak elikatzeko aukera emango diguten erakundeen arteko lankidetzak, bisitak eta bilerak garatu nahi nituzke, bai Europan bai Latinoamerikan.

Lehentasuna Parisko azoka sendotzea eta parte-hartzeak galerien balio iraunkorra izatea bermatzea da. Edozein hedapen geografikok aukera kultural zehatz bati erantzun beharko lioke eta proiektua definitzen duen ukitu pertsonala mantendu. Ekimen berri eta esanguratsuak egiteko egitura sendo bat eraikitzea interesatzen zait.

Proiektuaren egitura haztea interesatzen zaigu, gero eta sendoagoa eta nazioartekoagoa izan dadin, aintzatespen handiagoa izan dezan, ez tamainan edo kantitatean.

• Rirkrit Tiravanija - G. Chantal Crousel.

Azkenik, zer gustatuko litzaizuke azaroaren 12tik 15era MIRA Arte Azokara datozen bisitariek aurkitzea? Latinoamerikako arte garaikideari buruzko zein ikuspegi eraman nahi zenuke haiekin?

Bisitari bakoitzak bilatzen eta ikasten jarraitzera bultzatzen duen lan edo artista bat aurkitzea nahi nuke. Galderak egiteko, elkarrizketak izateko eta beren iritziak osatzeko eroso sentitzea nahi dut; eta elkarreragin nahi duten lan bat aurkitzen badute, laguntzarekin urrats hori eman ahal izatea nahi dut.

Bisitariak begi jakin-min eta zorrotzago batekin alde egitea espero dut: artista baten izena, galdera berri bat, bi lanen arteko lotura ustekabekoa. Niretzat, MIRAren arrakasta azoka utzi eta denbora asko igaro ondoren ere jarraitzen duten aurkikuntza pertsonal horietan datza.

Eta, noski, Latinoamerika gaur egun zer den argi eta garbi izatea, klixe edo estigmarik gabe.