Exposiciones
Panorámico celebra diez ediciones explorando los límites de la cultura visual
El festival despliega 25 exposiciones en Granollers, Barcelona, Terrassa y Vic para reflexionar sobre los doscientos años de la fotografía, con Donna Ferrato como una de las grandes protagonistas y una programación que incorpora por primera vez a cuatro universidades barcelonesas.
La imagen se ha convertido en una de las grandes herramientas con las que la sociedad contemporánea interpreta el mundo, construye la memoria y expresa sus contradicciones. Detrás de cada fotografía, película o archivo visual hay una forma de mirar, pero también una forma de narrar la realidad. Sobre este territorio de encrucijadas entre arte, documento y pensamiento se articula una nueva edición del festival Panorámico. Artes y Culturas Visuales, que este año celebra su décima edición coincidiendo con el bicentenario de la primera fotografía.
Del 15 de octubre al 27 de diciembre, el festival presenta 25 exposiciones distribuidas entre Granollers, Barcelona, Terrassa y Vic, ciudad que se incorpora por primera vez al recorrido. Con Granollers como centro neurálgico, la programación propone una amplia mirada sobre dos siglos de cultura de la imagen y sobre la persistencia del deseo de representar, documentar y reinterpretar el mundo a través de diferentes lenguajes visuales.
'Parade' de Pep Agut.
El director del festival, Joan Fontcuberta, señala la importancia de esta doble efeméride, que vincula los diez años de trayectoria de Panorámic con los doscientos años de la primera fotografía, un momento que define como "el kilómetro cero de la civilización de la imagen en la que nos encontramos". Esta perspectiva atraviesa una programación que pone en diálogo a artistas de diferentes generaciones, procedencias y sensibilidades, y que entiende la fotografía no como un medio aislado, sino como una práctica en constante transformación, conectada con el cine, los archivos, las tecnologías digitales y las nuevas formas de percepción.
Una de las grandes protagonistas de esta edición es la fotoperiodista estadounidense Donna Ferrato, que presenta a Holy en la fábrica Roca Umbert de Granollers. La muestra reúne imágenes que exploran la complejidad de la experiencia femenina, desde la alegría de dar vida hasta el dolor provocado por la violencia ejercida por las personas queridas. Con una mirada directa y comprometida, Ferrato sitúa el cuerpo, la intimidad y las relaciones de poder en el centro del relato, reivindicando la fotografía como una herramienta para hacer visibles realidades que a menudo permanecen ocultas.
La diversidad de propuestas se organiza en distintas líneas curatoriales. Panorámic Archivos aborda la relación entre fotografía, memoria e identidad a partir de materiales documentales que permiten revisar los relatos colectivos. Panorámic Review recupera figuras, prácticas y movimientos significativos de la cultura audiovisual para reconsiderar su vigencia desde el presente. Open Panorámico, a su vez, da visibilidad a los proyectos seleccionados a través de la convocatoria abierta del festival y se consolida como una plataforma para nuevas investigaciones y formas de entender las imágenes.
'Holy' de Donna Ferrato.
Entre los artistas y proyectos presentes se encuentran Kensuke Koike, con A Familiar Stranger , y Erik Kessels y PetriPaselli, con The Stand-in Groom , dos propuestas que se inscriben en la exploración de las posibilidades de transformación y reinterpretación de las imágenes. Oscar Moya Villanueva presenta 927 días. 456 personas. 88 películas , mientras que Leah Gordon aborda la memoria y las representaciones del mundo rural con Monument to the Vanquished Peasant . Jordan Putt, con Field Book , y Anna Rierola, con El jardín de las delicias , amplían un recorrido en el que la fotografía dialoga con otras formas de construcción visual.
El programa incorpora también Cuerpos de agua , de Marina Planas; Arder de deseo , dentro de Open Panorámico, y Humanizer – Artificial Cognition , de DA Restrepo y Jorge Bandera, una propuesta que conecta con los interrogantes abiertos por la inteligencia artificial y las nuevas formas de cognición. Domènec presenta Refugio , mientras que Lucía Morón participa con Te amo. Yo tampoco . A estas propuestas se añaden Sacar el archivo de fiesta y TANTO POR ARRIBA COMO POR ABAJO , de Oscar Holloway, que contribuyen a ensanchar el campo de reflexión sobre los usos sociales, artísticos y culturales de las imágenes.
La programación continúa con Un elefante en el jardín , de Sylvie Bussières; Spin , de Playmodes, y El arte de la descomposición , de Eric Rondepierre. También figuran Cada día, en todas partes, todas ellas , dedicado al universo de Miroslav Tichý; Parade , de Pep Agut, y lo siento, de Mireia Comas. Completan el recorrido Una Storia Italiana , de Eva Rivas Bao; Lux Domus , de Josep Poblet; Del natural; En defensa del fervor, e Impresiones de ultramar , de Nathalie Rey. El conjunto configura un mosaico de prácticas que permite transitar entre la creación contemporánea, revisión histórica, investigación documental y experimentación con los lenguajes visuales.
'Spin' de Playmodes.
Más allá de las exposiciones, Panorámic refuerza su dimensión educativa con actividades pedagógicas, proyecciones y seminarios. Una de las novedades de esta edición es la incorporación de cuatro universidades de Barcelona, que amplían el diálogo entre el festival, la comunidad académica y los nuevos públicos. La voluntad es convertir la cultura visual en un espacio de conocimiento compartido, más allá de los circuitos estrictamente profesionales.
"Nos parece que es una programación muy completa que puede interesar a todos los públicos, tanto a los profesionales del sector como a las familias, como a la gente de a pie, porque la imagen no es sólo competencia de los que se dedican profesionalmente, sino que es un universo en el que hoy nos toca vivir y, por tanto, conviene conocerlo para poder sobrevivir", afirma Fontcuberta.
Te pueden
interesar
...
