La trobada entre la moda i l'art adquireix una dimensió monumental a VENUS – Valentino Garavani per la mirada de Joana Vasconcelos , una exposició que transforma l'univers creatiu d'un dels grans noms de l'alta costura internacional en un territori d'exploració artística. El projecte arriba al MAAT (Museu d´Art, Arquitetura i Tecnologia) de Lisboa amb una versió adaptada de la proposta original impulsada per la PM23 | Fondazione Valentino Garavani i Giancarlo Giammetti, en col·laboració amb Valentino SpA La mostra, concebuda inicialment per a l'espai cultural que Valentino Garavani i Giancarlo Giammetti van crear a Roma, on es va presentar per primera vegada el gener de 2026, inicia a Lisboa una nova etapa, adaptant-se a l'arquitectura.
La mirada de Joana Vasconcelos introdueix una lectura nova sobre el llegat de Valentino, establint connexions entre la sofisticació de l'alta costura, la memòria dels materials i la capacitat expressiva de l'escultura contemporània. L'artista portuguesa, reconeguda internacionalment per les instal·lacions monumentals i per un llenguatge visual que combina tradició, artesania, cultura popular i referències a la societat contemporània, ha concebut un recorregut específic per a les Galeries 1 i 2 del MAAT. L´itinerari reuneix obres icòniques i noves creacions inspirades en l´imaginari del dissenyador italià, que conviuen amb més de quaranta peces d´alta costura i prêt-à-porter de Valentino Garavani.

El nucli conceptual de l'exposició gira al voltant de Valkyrie Venus, una imponent escultura tèxtil realitzada el 2025 que dóna nom al projecte i en constitueix el cor simbòlic. Concebuda com a reflexió sobre el llegat de Valentino, l'obra desplega la monumentalitat característica de Vasconcelos i situa l'univers tèxtil en un espai de trobada entre la creació artística i la moda. El teixit, entès com a matèria, llenguatge i construcció cultural, adquireix aquí una dimensió escultòrica que transcendeix la seva funció tradicional per esdevenir un element de pensament visual.
Entre les noves produccions destaca també Venus, pertanyent a la sèrie Pinturas a Crochet , en què l'artista transforma el treball tèxtil en una superfície pictòrica. La peça pren com a referència un motiu de Josef Hoffmann present a la col·lecció Valentino Garavani Haute Couture tardor-hivern 1989-1990, establint un vincle entre la història del disseny, l'ornamentació i la reinterpretació contemporània dels llenguatges artesanals. A ella s'hi afegeix Sacro Cuore, una escultura tèxtil suspesa que amplia les possibilitats expressives dels materials i reforça la dimensió simbòlica i emocional del recorregut.

L'exposició incorpora també algunes de les obres més reconeixibles de Joana Vasconcelos. Entre elles hi ha Marilyn, les monumentals sabates de taló construïdes amb olles i tapes, una intervenció que qüestiona els codis de la feminitat i els objectes associats a l'àmbit domèstic. També hi és present Jardim do Éden, una instal·lació immersiva que convida el visitant a endinsar-se en un laberint de flors artificials, així com Coração Independent #3, una escultura realitzada amb coberts de plàstic que recrea la silueta del tradicional cor de Viana, símbol de la cultura popular portuguesa.
A través d'aquesta trobada, l'exposició proposa més que una aproximació a la relació entre moda i art. La sofisticació formal de Valentino i la llibertat creativa de Vasconcelos es troben en un espai on els teixits, els volums, els ornaments i els objectes quotidians adquireixen nous significats. L'alta costura deixa de ser només una expressió d'excel·lència tècnica i estètica per dialogar amb una pràctica artística que reivindica la materialitat, la memòria i el potencial poètic dels objectes.