Exposicions
Antifémina de Colita i Capmany com a crit de llibertat de dues pioneres del feminisme català
El DHub inaugura Colita. Antifémina, una exposició fins al 25 de gener de 2026 que revisita el llibre dels setanta que va reivindicar el feminisme a través de la fotografia.
Del 31 d’octubre de 2025 al 25 de gener de 2026, el Disseny Hub Barcelona (DHub) acollirà Colita. Antifémina, una exposició que recupera les imatges amb què la fotògrafa Isabel Steva Hernández, coneguda artísticament com a Colita, va participar en un projecte pioner amb l’escriptora Maria Aurèlia Capmany. Fruit d’aquesta col·laboració va néixer, a finals dels anys setanta, Antifémina, considerat el primer fotollibre feminista de la Transició espanyola. L’exposició ofereix una mirada crítica i contemporània sobre aquella obra clau que va desafiar els estereotips de gènere i va obrir camí a una nova manera d’entendre el paper de les dones en la societat.
Sessió de models al Park Güell. Barcelona. 1976. © Archivo Colita.
Colita és una de les mirades més lúcides i indomables de la cultura visual catalana i espanyola del segle XX. Amb la seva càmera com a companya inseparable i un humor fi, punyent i ple d’ironia, Colita va saber captar l’esperit d’una Barcelona que canviava, bullia i es reinventava durant les dècades dels seixanta i setanta.
Comissariada pel director de l’Archivo Colita, Francesc Polop, l’exposició recupera les imatges d’aquell llibre emblemàtic, moltes de les quals mai no s’havien mostrat al públic. Després de la seva presentació a Madrid el 2024, la mostra arriba ara a Barcelona de la mà del DHub, La Fábrica i el Círculo de Bellas Artes, en una versió ampliada que incorpora 25 fotografies inèdites. Aquestes noves peces aporten més profunditat i coherència a les deu seccions que estructuren el recorregut —equivalents als deu capítols del fotollibre original—. En total, el DHub exhibirà 120 de les 172 imatges que van donar forma a Antifémina, oferint una nova lectura d’una obra que continua essent un testimoni viu de la mirada feminista i humanista de Colita.
La seva obra és un diàleg entre la tendresa i la sàtira, entre la mirada crítica i l’amor per la vida quotidiana. Més que observar, Colita vivia allò que fotografiava: es confonia amb els carrers, amb els rostres, amb els gestos. La seva fotografia feminista va ser una forma de rebel·lia i d’afirmació —una veu que, a través de la llum i del gest, va reivindicar la llibertat i la presència plena de les dones en l’art i en el món.
Entrant al mar. Sitges, 1966. © Archivo Colita.
L’any 1976, Colita i Maria Aurèlia Capmany van unir talents per donar vida a Antifémina, un projecte concebut a quatre mans que esdevindria un referent del feminisme visual i literari de la Transició. Juntes van explorar el vast arxiu de la fotògrafa, ple de rostres i històries de dones de totes les edats, orígens i classes socials. D’aquella immersió en van sorgir els temes que volien posar sobre la taula: qüestions per denunciar, reivindicar i celebrar.
Per completar el relat, Colita va tornar al carrer amb la seva càmera per capturar aquelles realitats femenines que encara no havien trobat lloc al seu arxiu. El resultat va ser un diàleg vibrant entre imatges i paraules: la mirada humanista i tendra de Colita es trobava amb la veu lúcida, irònica i provocadora de Capmany. Ambdues van concebre i maquetar artesanalment el llibre, convertint Antifémina en una obra tan compromesa com poètica, que encara avui ressona com un crit de llibertat i consciència.
La mostra es presenta també com un homenatge a dues veus imprescindibles de la cultura catalana dels segles XX i XXI. Colita i Maria Aurèlia Capmany, artistes i intel·lectuals modernes, compromeses i políticament afins, van formar part d’aquella generació de dones que, a les darreries de la dictadura franquista, van desafiar el silenci imposat per començar a parlar obertament de feminisme i reivindicar el seu lloc en la societat i en la cultura.
Et poden
Interessar
...
