La Fundació Joan Miró explora la connexió entre Miró i l’art nord-americà en una exposició inèdita

La Fundació Joan Miró ha creat una exposició única que aprofundeix en la influència mútua entre Joan Miró i l’escena artística dels Estats Units durant el segle XX. Sota el títol Miró i els Estats Units, la mostra —organitzada en col·laboració amb la prestigiosa The Phillips Collection de Washington— es podrà visitar a Barcelona del 10 d’octubre de 2025 al 22 de febrer de 2026.

L’exposició revela una mirada renovada sobre la trajectòria de Miró a través de la seva relació dinàmica i de doble sentit amb l’art nord-americà. Aquesta connexió va ser no només una font d’inspiració personal per a l’artista català, sinó també un motor de transformació per a diverses generacions d’artistes nord-americans. El projecte ofereix així una narrativa que va més enllà de l’anàlisi individual per centrar-se en el diàleg creatiu i intergeneracional que es va establir entre dues ribes de l’Atlàntic.

• Atelier 17, punt de trobada d’artistes europeus i americans a Nova York, Martin Harris (SFAM), Fine Arts Museums of San Francisco. Foto: © Martin Harris.

Amb un total de 138 peces entre pintures, dibuixos, escultures, gravats, films i documents d’arxiu, la mostra proposa un recorregut ampli i profund per les interseccions entre Miró i creadors essencials de l’art modern i contemporani com Jackson Pollock, Mark Rothko, Louise Bourgeois, John Chamberlain o Salvador Dalí, entre molts altres. Aquesta riquesa d’obres permet entendre millor com es va produir l’intercanvi d’idees i com es va reflectir en els llenguatges artístics de l’època.

A més de les obres exposades, Miró i els Estats Units incorpora nous estudis elaborats per reconeguts especialistes que aporten llum sobre les etapes claus de l’evolució artística de Miró en relació amb el context nord-americà. Aquests treballs ofereixen una revisió crítica i actualitzada del paper de l’artista en l’escena internacional, posant èmfasi en el seu impacte a l’altra banda de l’oceà i en la seva capacitat de transformar-se a través del contacte amb altres cultures artístiques.

• Helen Frankenthaler – Canyon, (Canó),1965, The Phillips Collection, Washington. Fondo Dreier d’adquisicions i fons donats per Gifford Phillips, 2001.

Durant la presentació a la premsa aquest dijous, el director de la Fundació i comissari de l’exposició, Marko Daniel, ha destacat que aquesta proposta ofereix una “nova perspectiva sobre l’obra de Joan Miró i la seva connexió amb els artistes dels Estats Units”.

L’exposició no només celebra la figura de Miró, sinó que obre la porta a reflexionar sobre com els fluxos culturals i artístics internacionals han configurat l’art del segle XX. Una proposta imprescindible per a entendre Miró en clau global i per redescobrir el poder del diàleg entre artistes i contextos diversos.

Miró i els Estats Units no és només una exposició, sinó una invitació a redescobrir el mestre català des d’un angle poc explorat fins ara: la seva relació profunda i transformadora amb el món artístic nord-americà. Allunyant-se de la mirada tradicional centrada en el context parisenc —essencial per entendre els inicis de Miró durant les dècades de 1920 i 1930—, aquesta mostra proposa un desplaçament de focus: són els Estats Units els que esdevenen ara l’escenari clau per comprendre l’evolució del seu llenguatge artístic i l’amplitud del seu ressò internacional.

En aquesta travessia transatlàntica, el territori americà apareix com un espai d’oportunitats, de llibertat i d’experimentació. Un lloc on Miró va poder somiar a gran escala i fer realitat projectes monumentals com Lluna, sol i una estrella, una obra pública emblemàtica concebuda per a la ciutat de Chicago. En un moment en què Espanya no podia oferir-li les condicions per fer realitat visions tan ambicioses, el continent americà li obria les portes a una altra dimensió creativa.

• Joan Miró Message d’ami [Missatge d’amic], 1964, Tate. Adquirit amb la col·laboració dels fons llegats per H. M. Arbuthnot a través dels Amics de la Tate Gallery, 1983.

L’esperit obert, innovador i en constant ebullició de l’escena artística nord-americana va actuar com a catalitzador de la llibertat expressiva de Miró, alimentant el seu esperit indomable i ajudant a consolidar-lo com una figura de referència a escala internacional. Aquesta exposició ens convida a llegir Miró a través d’aquest diàleg intens i fecund amb altres creadors nord-americans, i a descobrir com aquest intercanvi va enriquir la seva obra, donant-li noves formes, nous espais i nous horitzons.

En el marc de l’exposició Miró i els Estats Units, la Fundació Joan Miró ofereix l’oportunitat única de contemplar els 22 pochoirs sobre paper de la sèrie Constel·lacions, realitzats l’any 1959. Aquests exemplars, concebuts per Miró amb la voluntat que poguessin ser observats des de les dues cares del paper, mantenen l’esperit poètic i visual de les Constel·lacions originals, una de les sèries més emblemàtiques de l’artista.

Un altre dels grans punts d’interès de la mostra és la presència de l’obra monumental Pintura mural, 20 març, una peça de gran format que va tenir una destacada trajectòria expositiva als anys seixanta. Des que l’arquitecte Josep Lluís Sert va fer donació del mural als Harvard Art Museums, aquesta és la primera vegada que es permet el seu préstec per a una exposició a Europa, fet que subratlla el caràcter excepcional de la mostra.

A més, per primera vegada es poden veure conjuntament les dues primeres obres que Miró va exposar als Estats Units: Le Renversement i Pintura, que van ser presentades inicialment al Brooklyn Museum. Aquesta reunió inèdita permet resseguir els primers passos de Miró en el panorama artístic nord-americà i entendre millor l’impacte que la seva obra va tenir des del primer moment en aquest nou escenari internacional.