Argi uhin bi edo soinu uhin bi elkartzen direnean, ez dira gainjartzen edo baliogabetzen, baizik eta elkarren artean interferitzen dute, eta itxura berriak eta ustekabekoak sortzen dituzte. Harriz bi isuriko ur-jauzian, ia aldi berean izugarri baten ondoan, eta uraren gainazalean sortzen diren uhinek azkenean elkartzen direnean bezala. Haien interferentziatik uhin bakoitzak sortutako forma berriak sortzen dira, aurrez aurre ezin direnak bakoitza uhin bakoitzarekin isladatu. Fenomeno honi fisikak difrakzioa deitzen dio.
Duela urte batzuk, munduak ezagutzeko eta sortzeko moduen inguruan ardaztuta, zientziaren biologoak eta filosofoak Donna Haraway fenomeno fisiko honetatik semiotika eta esanahiak pentsatzeko lur neketsu bat ikusi zuen. Harawayk 1997ko testu batean aipatu zuen hori: difrakzioak narrazio heterogeneo, berriak eta desberdinak sortzeko eredua eskaintzen zuela susmoa. Baina Harawayren intuizio hau jasotzen eta garatzen hasi zen Karen Barad-ek 2007an argitaratu zuen Meeting the Universe Halfway: Quantum Physics and the Entanglement of Matter and Meaning lanean.
Liburuan, Barad-ek difrakzioa 'a critical practice of engagement' bezala deskribatzen du, itzulera zaila den esamolde bat, eta gauzen elkarrengandik eragitearen adierazpenera eta distantziatik behatu gabe ulertzeko eta parte hartzeko modura zuen ikuskera batzuetara egiten du erreferentzia, guztion artean osagai diren zatitzat bere rola hartuz. Prakrixa kritiko gisa, difrakzioa elkarrengandik eragiteaz, kontaktutik eta interferentziatik pentsatzeko metodologia bat litzateke.
Ikusten den difrakzio ikuspegitik, María Alcaide-ren azken proiektua modu kritiko honetako metodologiak hurbiltzeko ikerketa modura ulertu daiteke. Artxiboa, memoria eta irudikapena diskurtsoarekin, jolasarekin eta fikzioarekin talka egiten duten kontaktu gune gisa diseinatuta, Alcaide-ren proposamen berriak pentsatzera gonbidatzen gaitu ahots, denbora eta irudikapen modu desberdinak elkartzen direnean zein formak agertzen diren. Materialak nola eragiten dioten elkarri, eta zein interferentzia eredu sortzen diren ikusgai dira, ikus-entzunezko etnografia zientzia fikzio dokumentalean gurutzatzen direnean edo antropologia ikerketetako objektibotasunaren ustezko egia narrazio metodo tradizionalak gainditzen dituztenean.
Proiektuak La mirada catalana izena du, eta nortasunaren, lurraldearen eta kultura tradizioen inguruko irudimena elkarbanatuaren eraikuntza aztertzen du espazio tarte eta misto batetik abiatuta. Erakusketa pieza ikus-entzunezko baten inguruan antolatzen da, kataluniar antropologo Josep Maria Comelles-en film arkibotik abiatu eta Hego Espainia eta bere erritualitateak nola behatzen, kontatzen eta irudikatzen diren zalantzan jartzeko.
Piezan, Alcaide-k Comelles-ek Espainiaren Trantsizioan eginiko Rocío-ren erromesaldia eta Zamorako Aste Santuko grabazioak elkartzen ditu beste artxibo eta grabazio egunekoitzen datarekin eta kontakizun ahotsekin, narrazioa mugitzen, norabidea galtzen eta berriz seinalatzen dute koordenatu berrietatik. Emaitza fikzio obra konplexu bat da, ohiturak desagertzen ari direnaren edo, hobeto esanda, kapitalismo eta turismifikazioaren logika azpian transformatzen ari denaren inguruan beste harreman modu posible batzuk irudikatzeko asmoz. Herriak sortutako erritual eta elkarguneen erabilera pribatuan oinarrituz, proiektuak hitzarmen berriak zabaldu nahi ditu transmisioa berrikusteko. Bideoa eta berarekin batera doan instalazioak –Sevillako Azoken etxeko ehunei errekonposatuak, lineaz linea jostenak iraganeko eta gaur eguneko ehunak elkartuz—, konfluentzaren metafora bihurtzen dira. Material eta esanahiak konpontzen diren, baita begirada, ahots eta narrazioak elkartzen direnak ere, tradizio berri bat bizitzeko moduak irudikatzeko, eta laster ikuskizun hutsa bilakatuko den horretarako.