Erakusketak
Alfons Borrell: Nork bizi du espazioa?
Alfons Borrell-en pinturari buruzko hausnarketa, arkitektura-espazioa presentzia bizi eta bizigarri bihurtzen duen bizi-esperientzia gisa.
Alfons Borrellen lana hogeita hamar urte geroago itzuli da Vic-eko erromatar tenplura, Fernando Marzàk komisariatuta, eta apirilaren 24tik ekainaren 28ra L'Alberguerian eta Col·legi d'Arquitectes-en ere ikusgai egongo da.
Izenburu orokorra Tenpluaren Barruan da. Alfons Borrell, arkitekturan lan egiten du . "Itzuli egiten da" diot, duela hogeita hamar urte, laurogeita hamarreko hamarkadan, Tenpluan bertan egindako erakusketa bat berreskuratzen duelako.
Beste esku-hartze batzuk ere ezagutzen ditugu, hala nola, 2010ean Bartzelonako Ateneuko Auditorioko aretorako mural handia, 2014an Sabadelleko Plaça Major pasealekurako proiektatu zen Aéria eskultura, Sabadelleko Forn de Sant Jaume historikoko ganga-sabaiko mural originalak eta Capella Blava, Sabadelleko monasterio zahar bateko hileta-kapera batean egindako esku-hartzea. Jakina, horrek arte bisualen eta arkitekturaren arteko harremanean jartzen du arreta. Horietan guztietan, kolorea espazioa antolatu eta eraldatzeko gai den agente aktiboa da.
Aukera ona da Alfons Borrellen pinturaren eta espazioaren eta arkitektura-espazioaren arteko harreman estuan sakontzeko, eta, batez ere, pinturaren kontzepzioan.
2015ean Bartzelonako Fundació Joan Miró-n Oriol Vilapuigek komisariatutako Alfons Borrell-en erakusketa antologiko handia bisitatu nuenean, konturatu nintzen pintura horrek ezin hobeto hitz egiten zuela hormekin. Hirurogei urtetan zehar egindako berrehun lan baino gehiago ate eta leiho bihurtu ziren.
Baina ikuspegi hau ez zen nahikoa izan niretzat artistak berak oinarrizko gako batzuk entzun nituen arte, hala nola, adibidez, artea berarentzat esperientzia subjektibo sakona zela, bizitzaren esperientzia bat. Hau da niretzat eraldaketaren arrazoi nagusietako bat eta hainbeste urtez okupatu nauen artearen kausa.
Alfons Borrellek bizitzaren eta artearen esperientzia hau berresten du margolaria izan nahi ez zuela ziurtatzen duenean, margolari izan nahi zuela baizik. Subjektu gisa desagertu eta pinturaren parte bihurtu nahi zuen. Zalantzarik gabeko konbentzimenduz esan zuen: adierazpen bikain batekin desagertzea, "kontzientziaren mugak gainditzea". Transmutazio hau ordena/nahasmenduaren dialektikari esker posible da. Bere kolore enblematikoak - zuria, beltza, itsas urdin ultramarinoa, laranja edo okre - ez dira inoiz modu lauan aplikatzen, baizik eta, mihisea oso handia izan arren, beti dago mugimendu bizia, milaka keinu txiki, ia ikusezinak. Bibrazio horrek oso bizia bihurtzen du, ia organikoa eta existitzen dena. Guri hitz egiten digu.
Kolore hauek ez dira espekulazio intelektual edo urbano baten emaitza, ertz gogorraren abstrakzio post-piktorikoa edo Euskarriak/Gainazalak mugimendua izan litekeen bezala, baizik eta kolore bakoitza erlazionatzen duen funtsezko izaeraren isla. Bere artea definizioetatik haratago doa, ia arte sekretu bat da, alkimia-transmutazioaren misterioa baitu. Alfons Borrellek artistaren nahia magikoa eta eraldatzailea du pinturaz egina. Horregatik, eta modu honetan, pintura bera izaki bizidun bihurtzen da, bere ahots propioa duen identitate bat eta, gainera, kasu honetan, Tenplu batean agertzen da.
Pintura artista da, pinturak espazioan bizi da. Hau da galdera egokia: nork bizi da espazioan? Dena da bizitza. Kolorea begiratzen duzunean, identitate bizia ikusiko duzu; ez da zurea, baizik eta pintura bihurtu den Alfons Borrell beraren presentzia.
Interesatuko
zaizu
...
