Erakusketak
Loop Barcelona 2025, non jaialdiak irudiak esperientzia bihurtzen dituen
155 artista nazional eta nazioarteko, 74 galeria eta Bartzelonako hiriko bideoartea aztertzen duten hiru erakusketa bikain.
Loop Barcelona bideo-artearen mundu mailako erreferente gisa finkatu da, mundu osoko artistak, galeriak, komisarioak eta profesionalak lotuz. Loop Jaialdia barne hartzen du, hiriko hainbat espaziotan proiekzioak, erakusketak, emanaldiak eta hitzaldiak egiten dituena; Loop Azoka, non galeriek bideoa euskarri nagusi gisa erabiltzen duten artisten lanak erakusten eta merkaturatzen dituzten; eta Loop Sinposioa, artista-zineari eta ikus-entzunezko praktika garaikideei buruzko eztabaida-gunea.
2025eko edizioa, 23.a, azaroaren 11tik 22ra egingo da, Miratges / Mirages gaiarekin, mugimenduan dauden irudiek ikuspegi ilusiozko eta indartsuak nola sortzen dituzten aztertuz. Aurtengo sinposioak artista-zinemaren barruko lankidetza-praktiketan jartzen du arreta, "Fidatu, Arduratu, Elkarlanean aritu" lelopean. Loop Barcelona ez da arte azoka bat bakarrik, baita bideo-artearen sormen eta kontzeptuzko potentzialari buruzko topagune, erakusketa eta hausnarketa puntu bat ere.
Edizio berri bat non jaialdiak 155 artistaren lanak aurkezten dituen, bai nazionalak bai nazioartekoak, 74 galeriatan banatuta. Jaialdiaren gaiari dagokionez, Filipa Ramos zuzendari artistikoak adierazi du "zinema artistikoak eta bideoak eraldatzen gaituzten ikuspegiak eta irudiak sortzeko gaitasuna dutela, eta ilusioek dakarten arriskuaz jabetu behar garela".
Hiru Loop erakusketa nagusi
Julia Montillaren Strawberry Fields La Fabra Arte Garaikidearen Zentroan ikus daiteke urtarrilaren 25era arte. Kataluniako Arte Bisualen Lurralde Zentroek, Santa Mònicak, Generalitateko Kultura Sailak eta Loop Barcelonak sustatutako Bideo Sorkuntza Sariaren proiektu irabazlea da.
Julia Montillak (Bartzelona, 1970) emakume sasoikoen figura eta nekazaritza intentsiboak eragindako arazoak aztertzen ditu, iragan kolonialaren eta egungo erregimen erauzlearen arteko lotura ezarriz. Filmaren izenburuak Beatlesen izen bereko abestiari egiten dio erreferentzia, eta lanak saiakera bisualaren, dokumentalaren eta zinema esperimentalaren elementuak konbinatzen ditu, Huelvako marrubi-laborantzaren paisaia fisiko eta gizatiarrak erretratatuz.
Anna Cornudellaren AHH! erakusketa Vila Casas Fundazioko Can Framis Museoan ikus daiteke azaroaren 11tik 22ra. Erakusketak Anna Cornudellaren (Bartzelona, 1991) hainbat lan biltzen ditu, mugimenduan dagoen irudiaren izaera piktoriko nabarmenak ezaugarritzen dituenak. Artistaren arabera, “pinturaren plastizitatea eta gorputz humanoen eta gizakiaz gaindikoen gorputzena arrarotasunera irekitzen den irudimenezko protagonistak dira”. Irudikapen hauek eszenatoki bihurtzen dira, non poetika bisuala eta hitzaren poetika gurutzatzen diren bideo-klip formatuaren bidez.
Elyla-ren Torita-encuetada Enric Miralles Fundazioan ikus daiteke azaroaren 11tik 22ra. Bideo honetan, artistak praktika herrikoi tradizionalak berrinterpretatzen ditu haien esanahiak eta eusten dieten botere sistemak zalantzan jartzeko, gorputz queerra “erresistentzia eta birsorkuntza espazio” gisa kokatuz.
Proiektuak Torita-encuetadan jartzen du arreta, hau da, kolonialismoaren aurkako zeremonia bat, zapalkuntzatik askatzea gogorarazten duena suarekin piztutako erritual baten bidez, Nikaraguako toro encuetado kultura-tradizioan inspiratuta, hau da, su artifizialez betetako zezen itxurako egitura bat. Elylak ikur maskulino tipiko hau irauli egiten du "berinterpretazio queer eta jostalari bat" aurkezteko.
