Erakusketak
Pinturaren subertsioa Gimeno eta Súnico elkarrizketarekin Artur Ramon Artean
Belaunaldiak batzen dituen erakusketa bat, Kataluniako pinturaren egiaren, ehunduraren eta emozioaren bidez.
Artur Ramon Artek Francesc Gimeno / Jaime Súnico. Pinturaren Subertsioa aurkezten du, belaunaldi ezberdinetako bi ahots artistiko elkarrizketan jartzen dituen erakusketa bat, baina izendatzaile komun bat duena: pinturaren lurralde basati, erraietako eta sakonki gizatiarretik egia atzemateko beharra. Gimeno eta Súnicoren lanek ikuslea teknika subertsio eta emozio tresna, motor sortzaile bihurtzen den unibertso batera gonbidatzen dute. Erakusketa honek agerian uzten du nola pinturak denbora eta joerak gainditu ditzakeen, giza esperientziaren intentsitatea benetakotasun konpromezurik gabe aztertuz.
Azaroaren 18an irekiko den eta 2026ko urtarrilaren 16ra arte ikusi ahal izango den erakusketa bat, non Francesc Gimeno eta Jaime Súnicoren lanen aukeraketa bikaina aurkezten den, haien keinuen, ehunduren eta mihiseetan dauden isiluneen arteko elkarrizketa zuzena ezarriz. Gimenoren unibertsoa Súnicorenarekin harremanetan jartzeak hari komun bat marrazteko aukera ematen digu, Kataluniako pintura-historiaren bi etapa lotzen dituena, bulkada sortzaile berak elkartuta: pintura egiaren eta esperientzia sakonaren espazio gisa berreskuratzea.
Autoerretratua, Francesc Gimeno, 1915.
Francesc Gimeno (Tortosa, 1858 – Bartzelona, 1927) Kataluniako pinturaren historiako margolari berezienetako bat da. San Fernandoko Arte Ederren Akademian trebatua eta Velázquez bezalako maisuen eraginpean, Gimenok estilo errealista oso pertsonala garatu zuen, pintzelkada indartsuek, ehundura adierazkorrek eta errealitatearekiko begirada biziak ezaugarritzen zutena. Ibilbide marjinala izan zuen, zailtasun ekonomikoekin eta aitortza berantiarrarekin, autorretratu, paisaia eta ohiturazko eszenen ondarea utziz, bere mundu-ikuskeraren indarra jasotzen dutenak.
Gimenoren unibertsoa Jaime Súnicorenarekin harremanetan jartzeak Kataluniako pinturaren bi etapa lotzen dituen hari bat marrazteko aukera ematen digu, bulkada beraren bidez: pintura egiaren eta esperientzia sakonaren espazio gisa berreskuratzea. Erakusketa honek arteak denbora gainditzeko duen gaitasuna agerian uzten du, ikuslea aldi berean subertsiboa eta intimoa den pintura baten intentsitatea bizitzera gonbidatuz.
Izenbururik gabe, Jaime Súnico, 2007.
Súnico Francesc Gimenorekin egiaren eta intentsitatearen genealogia bereko kidea da. Espatula batekin landutako kolore geruza telurikoekin eraikitako bere lana pinturaren muga fisiko eta emozionalak aztertzen ditu. Bere erretratuek beren bizitza propioarekin bibratzen dutela dirudi; irudiak pigmentutik sortzen dira, beren indar isila inposatzen duten presentzia gisa. Sortzen dituen espazioak tentsio-eremuak dira, non argia eta materia beren burua inposatzeko borrokan ari diren, mihise bakoitza unibertso txiki bat balitz bezala. Súnico, Gimeno bezala, askotan bere buruarekin topo egiten du autorretratuan: artista bakarrik munduaren aurrean, pintura oihu bihurtuz, mihisearen haratago oihartzuna duen bibrazio bat.
Artur Ramon erakusketaren komisarioaren hitzetan: “Francesc Gimeno eta Jaime Súnico, aurrez aurre, ideia beraren bilakaera adierazten eta irudikatzen dute: pintura bizitik, bortitz eta gogorretik, errugabea eta zintzotik egia ateratzeko nahia. Erakusketa honek pinturaren subertsioa aldarrikatzen du garai modernoetako keinu erradikal eta puru gisa”.
