Erakusketak
Mika Rottenberg: materia bizia
Hauser & Wirth Menorcan erakusketa bat, sistema kapitalistaren kontraesanak eta gizakiak materiarekin eta globalizazioarekin duen harremana aztertzen dituena.
Mika Rottenbergen (Buenos Aires, 1976) arteak etengabe jolasten du erreala eta asmatutakoa bereizten dituen lerroarekin, gure ekoizpen eta kontsumo sistemaren kontraesanak nabarmenduz. New Yorken bizi den artista argentinar hau lehen aldiz iritsi da Estatu Batuetara Hauser & Wirth Menorcan udazkenera arte ikusgai dagoen erakusketa batekin, non bere azken ibilbidea errepasatzen duen aukeraketa bat aurkezten duen, bideoa, instalazioa eta eskultura konbinatuz.
Rottenbergek globalizazioaz eta giza lanak makineriarekin eta masa-ekoizpenarekin duen harremanaz pentsarazten dizkiguten mundu arraroak eraikitzen ditu. Cosmic Generator lanean, piezarik nabarmenenetako batean, Txinako plastikozko merkatu batetik Mexiko eta Kalifornia arteko mugaraino doan unibertso nahasgarri batera eramaten gaitu, guztia errealismo magikoaren elementuekin nahastuta. Nahasketa honek ekoizpen industrialaren eta gehiegizko kontsumoaren eromena nabarmentzen duen collage bisual bat sortzen du.
Cosmic Generator, Mika Rottenberg (2017). Hauser&Wirth
Spaghetti Blockchain-ekin, Rottenbergek kontrastez betetako beste arlo bat aztertzen du. ASMR saioetako irudiak, Tuvako eztarriko abeslariak, CERN laborategia eta patata biltzeko makina bat konbinatzen dira materia nola manipulatzen dugun eta mundu fisikoarekin dugun harremana aztertzeko. Izenburuak blockchain teknologiari egiten dio erreferentzia, inolako autoritate zentralizaturik gabe funtzionatzen duen sistema bati, eta metafora gisa balio du Rottenbergek iturri anitzen artean lotura azkar eta ustekabekoak ehuntzeko duen moduaren inguruan, ondorio argirik eman gabe. «Gizakiek sortutako sistema hauek interesatzen zaizkit, non abiapuntua benetan gertatzen ari denaz ezer ez jakitea eta gauzei logika jakin bat ezartzen saiatzea den, eta horrek dakarren eromena», azaldu du artistak.
Spaghetti Blockchain, Mika Rottenberg (2019). Hauser&Wirth
Duela gutxi, 2024 eta 2025 artean, Lampshares seriea garatu zuen, birziklatutako materialekin eta mahatsondo inbaditzaileekin sortutako lanpara-eskulturak, New Yorkeko Inner City Green Team-ekin lankidetzan. Pieza funtzional hauek sistema kapitalisten ikuspegi kritiko bera islatzen dute, erauzketan eta hondakinetan oinarritutako ekoizpen masiboari alternatiba sortzaile bat proposatuz. Gainera, sorkuntza hauek ironia jakin bat eta ukitu poetiko bat barneratzen dituzte, bere azken marrazkietan ere presente dagoena, non giza gorputzari erreferentzia egiten dioten sinboloak agertzen diren: gorputz-adarrak, forma organikoak eta zirkulartasunaren ideiak, iraunkortasunari buruzko eztabaidarekin, emakumezkoen gorputz ez-normatiboekiko kezkarekin eta emakumeen lanaren paperarekin lotzen direnak bere ikus-entzunezko piezetan.
[file0100]
Mika Rottenbergen lana etengabeko kontraste eta berrasmatze joko bat da, gaur egungo munduan bizi eta ekoizteko dugun moduari beste begi batzuetatik begiratzeko gonbidapena egiten diguna, non gure arteko distantzia inguratzen gaituzten objektu eta sistemen bidezko interkonexio globalarekin konbinatzen den.
Mm08, Mika Rottenberg (2024). Hauser&Wirth. © Damian Griffiths
