Argentina y España se encuentran en el Bellas Artes a través del arte

En la antesala de la gran final del Mundial femenino de fútbol entre Argentina y España, otro tipo de encuentro entre ambos países cobra protagonismo en Buenos Aires. El Museo Nacional de Bellas Artes presenta la exposición “Itinerarios artísticos entre la Argentina y España (1880-1930)”, una muestra que recorre medio siglo de intercambios culturales y revela cómo los viajes, las amistades y las influencias mutuas moldearon la producción artística de dos orillas unidas por la historia.

La exhibición, comisariada por las investigadoras Florencia Galesio, Paola Melgarejo y Patricia Corsani, reúne más de sesenta pinturas, esculturas, grabados y documentos históricos procedentes del patrimonio del museo y de otras instituciones. El proyecto forma parte de una iniciativa de intercambio académico impulsada por el Departamento de Bellas Artes de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Granada.

• Cesáreo Bernaldo de Quirós, (Gualeguay, 1879 – Vicente López, 1968), ”Tunas y lechiguanas", de la serie "Los gauchos", 1924. Colección Museo Nacional de Bellas Artes.

Viajar a España para aprender a pintar

Lejos de la ruta tradicional que llevaba a los artistas argentinos hacia París o Roma, numerosos creadores de fines del siglo XIX eligieron formarse en ciudades como Madrid, Granada, Sevilla, Barcelona, Toledo o Mallorca. Bajo la guía de maestros como Ignacio Zuloaga, Hermenegildo Anglada Camarasa y Eduardo Chicharro, aquellos viajeros descubrieron una tradición artística distinta y trasladaron a sus lienzos paisajes, escenas populares y motivos españoles.

Las curadoras destacan que estos recorridos no solo ampliaron la formación técnica de los pintores argentinos, sino que también les permitieron reconocer en España un centro de aprendizaje de enorme prestigio cultural. Al regresar al país, artistas como Jorge Bermúdez o Cesáreo Bernaldo de Quirós comenzaron a representar el interior argentino con una mirada renovada, combinando la experiencia adquirida en Castilla, Andalucía o Cataluña con la búsqueda de una identidad visual propia.

Buenos Aires, capital del arte español

Uno de los ejes más reveladores de la exposición es la transformación de Buenos Aires en un mercado clave para el arte español entre 1880 y 1930. El crecimiento económico de la ciudad y la actividad de marchands como el catalán José Artalimpulsaron un intenso circuito comercial que orientó el gusto de la burguesía porteña hacia el naturalismo y el preciosismo.

• Alfredo Gramajo Gutiérrez (Tucumán, 1893 – Buenos Aires, 1961), ”Fin de fiesta", 1926. Colección Museo Nacional de Bellas Artes.

Los célebres “Salones Artal”, organizados en la galería Witcomb, difundieron la obra de artistas como Joaquín Sorolla y Fernando Álvarez de Sotomayor, mientras el recién fundado Museo Nacional de Bellas Artes incorporaba piezas españolas gracias a adquisiciones y a los legados de coleccionistas como Parmenio Piñero y Ángel Roverano.

La muestra recuerda además el impacto que tuvo la sección española de la Exposición Internacional de Arte del Centenario. Las propuestas de Zuloaga y Anglada Camarasa obtuvieron los máximos galardones e introdujeron novedades estilísticas que fascinaron a la crítica y al público porteño. Muchas de aquellas obras pasaron posteriormente a formar parte de la colección del museo, consolidando la presencia del arte español en el panorama local.

De las vanguardias a Sevilla 1929

El recorrido concluye en la década de 1920, cuando los artistas argentinos alcanzaron una notable repercusión en España y nuevas generaciones comenzaron a dialogar con las vanguardias europeas. Figuras como Antonio Berni y Norah Borgesrenovaron su lenguaje visual en contacto con las corrientes modernas.

Un apartado especial está dedicado a la participación argentina en la Exposición Iberoamericana de Sevilla de 1929, donde el pabellón nacional propuso una síntesis entre la herencia europea y las raíces americanas, reflejando el debate sobre la identidad cultural que atravesaba a la sociedad argentina de la época.

• Jorge Bermúdez (Buenos Aires, 1883 – Granada, 1926) "Gitana Granada" [La gitana María], 1925. Colección Myrian Gallo Bermúdez, Buenos Aires.

Un diálogo artístico de medio siglo

La exposición reúne obras de artistas argentinos como Emilio Caraffa, Alfredo Gramajo Gutiérrez, José Antonio Terry, Tito Cittadini, Léonie Matthis y Francisco Bernareggi, junto a destacados españoles como Julio Romero de Torres, Darío de Regoyos, Mariano Fortuny y Ramón de Zubiaurre.

“Itinerarios artísticos entre la Argentina y España (1880-1930)” puede visitarse hasta el 2 de agosto en el primer piso del Museo Nacional de Bellas Artes. Más que una exposición histórica, la muestra propone un viaje por las conexiones culturales que, durante medio siglo, hicieron del arte un puente permanente entre Argentina y España.