Exposiciones
Geometrías del espíritu: Eugene J. Martin y el arte de ir a contracorriente
Dibujo, color y libertad absoluta en una exposición que recorre cuarenta años de práctica artística.
La abstracción geométrica de alta carga espiritual e intelectual de Eugene J. Martin aterriza en la Galería Marc Domènech de Barcelona. Para esta exposición, la galería ha reunido una selección de obras representativas de los años setenta, ochenta y noventa: los dibujos ovalados (1971–1973), los dibujos a lápiz de grafito (1977–1978), los dibujos a tinta con pluma de bambú (1982)1999 y se podrá del 10 de febrero al 13 de marzo.
La diversidad de técnicas -tinta, lápiz, gouache, acuarela y collage- revela una práctica libre e intuitiva, donde el gesto respira sin constricciones y el color se despliega con una sensibilidad profunda, confirmando el talento del artista como creador de ritmos, matices y silencios visuales.
Eugene J. Martin, Sin título, 1982, © The Estate of Eugene James Martin.
Eugene J. Martin es considerado una figura clave en el arte afroamericano del siglo XX. Su obra forma parte de colecciones importantes como las del Metropolitan Museum of Art, el Smithsonian American Art Museum o la Phillips Collection. Su práctica se inscribe, sin embargo, en el marco de la historia del arte afroamericano del siglo XX, desde el Renacimiento de Harlem hasta las luchas por los derechos civiles, que vivió de primera mano —hasta el punto de asistir al discurso de Martin Luther King en 1963. Su obra destila una combinación singular de libertad, y una combinación singular de libertad, florecer al margen de las condiciones materiales y de cualquier idea convencional de éxito.
La yuxtaposición de medios diversos y las combinaciones de significantes que sugieren naturalezas muertas más que las representan fluyen como múltiples formas de expresión dentro de la unidad armónica de las obras terminadas.
Eugene J. Martin, The Sleepy Babysitter, 1997, © The Estate of Eugene James Martin.
El arte abstracto fue el gran aliado de Eugene James Martin: un lenguaje que le imponía "ni restricciones ni normas", y que le permitía moverse con una libertad absoluta. Esta selección traza una mirada a cuarenta y dos años de práctica artística ininterrumpida, durante los cuales el artista se mantuvo fiel a un único principio rector —la libertad— hasta su muerte en 2005.
Más allá de los colores vivos y del carácter lúdico de las formas abstractas, Eugene James Martin construye, a través de estas singulares combinaciones, una visión profundamente personal del mundo. Su trayectoria se desarrolló de forma solitaria, al margen de escuelas y corrientes establecidas. En un contexto dominado por el Pop Art y el Minimalismo en Estados Unidos, Martin se mantuvo fiel a una visión propia, sin renunciar nunca a su lenguaje ni atribuir a su obra una voluntad política explícita.
