Exposiciones
Cuando la materia toma el tiempo: Mercedes Pimiento inaugura el año expositivo en La Capella
Una búsqueda que es un tanteo explora la lenta transformación de la cera, la luz y la temperatura en diálogo con la arquitectura del centro de arte.
El Centro de Arte La Capella, en el barrio del Raval, da el pistoletazo de salida al nuevo año expositivo con Una búsqueda que es un tanteo , de Mercedes Pimiento, una propuesta que se podrá visitar hasta el 12 de abril. La exposición se despliega como un recorrido inmersivo que invita a una observación atenta y pausada, en sintonía con los procesos materiales que el artista pone en juego.
El proyecto se articula a partir de un conjunto de esculturas que dialogan de forma estrecha con la arquitectura y las condiciones específicas de La Capella. En este contexto, Pimiento profundiza en el estudio de las propiedades físicas y los comportamientos de materiales como la cera de abeja, la parafina y la colofonía, haciendo hincapié en su respuesta al paso del tiempo, a la luz ya las variaciones de temperatura. Se trata de una investigación que da continuidad a trabajos anteriores, pero aquí se expande y toma una nueva dimensión espacial y conceptual.
Concebida como una instalación compuesta por presencias en lenta transformación, la obra construye una coreografía sutil entre materia, luz y calor, en la que los materiales no sólo ocupan el espacio sino que lo modifican y lo tensionan. El ritmo interno de los cuerpos escultóricos establece una temporalidad propia, cambiante y frágil, que desplaza la percepción del espectador y le sitúa ante un tiempo sensible, alejado de la inmediatez y abierto a la experiencia del proceso.
El artista propone un juego de tensiones entre la movilidad de la cera en estado de fusión -con los remolinos y desplazamientos que genera- y la solidez inmóvil de las paredes de La Capella. La cera aparece contenida en recipientes de gran tamaño que emiten calor y que, en contraste con la frialdad de la sala —perceptible en los cuerpos abrigados de los visitantes—, dan lugar a formas en constante transformación, frágiles y cambiantes.
Tal y como explica la propia autora, la intención del proyecto parte de esta experiencia directa con el material: "Trabajar con cera de abeja te lleva a descubrir que la naturaleza sigue patrones imprevisibles, pero que, al mismo tiempo, se repiten y pueden reconocerse en otros contextos naturales". En este sentido, la obra pone en relación procesos orgánicos, percepción y espacio, invitando a observar cómo lo mutable se despliega dentro de una estructura aparentemente estable.
Las piezas de cera situadas en la nave central reaccionan directamente a los ciclos térmicos de calentamiento y enfriamiento generados por las resistencias, haciendo visibles procesos de transformación continua. En cambio, las esculturas ubicadas en las capillas laterales adoptan la forma de cuerpos sólidos, realizados mediante procesos de encofrado que definen su volumen y su presencia. Debido a sus dimensiones y peso, estas piezas han sido producidas in situ, dentro de La Capella, reforzando así el vínculo entre obra, espacio y proceso de producción.
