Exposicions
Miami es converteix en un museu sense parets
A partir del 12 d'octubre, Miami canviarà durant 60 dies el paisatge visual. Les pantalles publicitàries repartides per tota la ciutat deixaran temporalment de ser simples suports comercials per convertir-se en una xarxa gegantina d'exhibició artística. Totes elles se sincronitzaran per mostrar, alhora, les obres de set artistes hispans: Daniel Canogar, Pilar Zeta, Solimán López, Andrés Reisinger, Glenda León, Fabiola Larios i Alfredo Salazar-Caro.
La iniciativa porta per títol Synchronía: Open Sky Museum i està dirigida per la gestora cultural espanyola Sara Zaldívar. Concebuda com una exposició a escala urbana i sense parets, la proposta cerca generar una experiència compartida: que milers de persones puguin contemplar una mateixa imatge simultàniament des de diferents punts de Miami. L'objectiu no és només portar l'art digital a l'espai públic, sinó transformar durant dos mesos la percepció pròpia de la ciutat.
Obra de Solimán López.
El projecte s'emmarca a AMERICA250, la celebració del 250è aniversari de la Declaració d'Independència dels Estats Units, i forma part de la plataforma A Hispanic Vision . Organitzat pel Global Hispanic Council, Synchronía compta amb el suport de la Spain-US Chamber of Commerce, Acció Cultural Espanyola (AC/E) i Miami Dade College, institució que participa al projecte mitjançant el mapeig de les pantalles digitals distribuïdes pel municipi.
"La identitat hispana als Estats Units construeix així un nou relat a través de l'obra d'artistes dels dos costats de l'oceà", explica Sara Zaldívar. Per a la directora del projecte, Synchronía pretén ser molt més que una intervenció d'art digital: «És una invitació a aturar-nos, mirar la ciutat amb altres ulls i reconèixer com les diverses contribucions culturals han ajudat a construir els Estats Units».
L'elecció de Miami respon precisament a aquesta dimensió cultural. La ciutat, marcada per la seva diversitat i la seva relació estreta amb el món hispà, es converteix en l'escenari natural d'una proposta que connecta creació contemporània, tecnologia i espai públic. Les obres dels set artistes apareixeran integrades al flux quotidià de la ciutat, barrejant-se amb la seva arquitectura, carrers i milions d'imatges comercials.
Obra de Glenda León.
El cor simbòlic d'aquesta xarxa serà a la Freedom Tower. La seva gran pantalla actuarà com a Mother Screen , el centre visual des del qual s'articularà el projecte. La primera activació tindrà lloc el 12 doctubre, coincidint amb la presentació pública de Synchronía i amb la posada en marxa daquesta pantalla principal.
Però l?exposició no acabarà als carrers. El projecte comptarà amb una segona dimensió física a Bicentennial Park, al costat del Pérez Art Museum Miami i el Frost Museum of Science. Allà, a partir del 19 de novembre, s'hi instal·laran set grans peces que permetran contemplar les obres dels artistes en la seva totalitat i traslladar a l'espai expositiu allò que a les pantalles urbanes apareixerà de manera fragmentada i efímera.
La inauguració d'aquestes instal·lacions comptarà amb la presència dels artistes i començarà gairebé un mes d'activitats que ampliaran el projecte cap a altres llenguatges. Gastronomia, música i propostes audiovisuals acompanyaran l'exposició, mentre que Pérez Art Museum acollirà un programa de converses coincidint amb Art Basel Miami Beach.
Et poden
Interessar
...
