Exposicions
La Llotja: 250 anys de creació, innovació i llegat
Un recorregut visual que explora l'innovació i influència de l’escola en l’art i el disseny.
El DHUB presenta Llotja 250. Formar, idear, crear, una exposició que celebra els 250 anys de l’Escola d’Art i Disseny Llotja, una de les institucions més importants de la formació artística i de disseny del país. Aquesta mostra ofereix un recorregut visual que traça la història del centre, des de la seva creació l’any 1775 fins a la seva consolidació com a referent actual en el món del disseny i les arts a Catalunya.
Amb més de 80 obres procedents de diverses col·leccions i institucions, l'exposició presenta una selecció de peces que abasten des de la pintura i l’escultura fins a l’obra gràfica, la ceràmica i el disseny industrial. Entre les obres exhibides, es poden veure treballs de figures clau que han jugat un paper fonamental en la formació artística a Catalunya, com Enric Satué, Jaume Plensa, Òscar Tusquets, Teresa Gironès, Lola Anglada, Llorenç Artigas, Alexandre de Riquer, Ramon Martí i Alsina, Lluís Rigalt i Antoni Clavé. A més, també s’inclouen obres d’autors menys coneguts, però essencials en la història de l’escola. Un dels grans descobriments de la mostra és la presència de dues obres de Francesca García Ortiz, la primera dona que va ser mestra d'art a la Llotja.
Ram de clavells, Francesca García Ortiz, 1910. Col·lecció de la família de l’artista
Comissariada per Juan C. Bejarano i Cristina Rodríguez-Samaniego, la mostra compta també amb la col·laboració d’institucions com el Museu del Disseny i la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi. El recorregut històric proposa una mirada detallada a la transformació de l’escola, començant per la creació de l’Escola Gratuïta de Disseny a la Llotja de Mar, amb l’objectiu inicial de formar dissenyadors per a la indústria tèxtil.
Al·legoria de la Junta de Comerç, Bonaventura Planella i Conxello (1803). Escola d’Art i Disseny Llotja
Amb el temps, l’escola va evolucionar, i al segle XIX va començar a formar també pintors i escultors. A través d’obres d’art, material audiovisual i testimonis personals, l'exposició repassa moments clau de la història de l’escola, com l’obertura a la presència de dones a finals del segle XIX. També es destaca la renovació pedagògica de principis del XX i la diversificació dels estudis al llarg del segle passat. Aquestes etapes fonamentals s’exploren mitjançant documents i elements visuals, posant de manifest com l’escola ha sabut adaptar-se als canvis socials i culturals del seu temps.
Al·legoria de la Junta de Comerç, Bonaventura Planella i Conxello (1803). Escola d’Art i Disseny Llotja
La proposta també posa en relleu la vitalitat de l’escola actual, amb obres creades recentment per estudiants i professors, que demostren que Llotja continua sent un espai viu d'aprenentatge i creació. Aquestes peces reflecteixen el dinamisme i l’evolució dels nous llenguatges i les tècniques contemporànies que actualment es treballen a l'escola.
En aquests 250 anys d’història, han passat per les seves aules noms com Damià Campeny, Marià Fortuny, Antoni Gaudí, Pablo Picasso, Joan Miró, Pablo Gargallo i Josep Subirachs, entre molts d'altres. Així, Llotja 250 és una celebració del llegat i un testimoniatge de l’esperit i el compromís de l’escola amb la formació artística i el disseny, que continua aportant coneixement i creativitat al món contemporani.
250 anys de Llotja (Cartell commemoratiu del 250è aniversari), Enric Satué (2024). Escola d’Art i Disseny Llotja
Et poden
Interessar
...
