Notícias
Swab Barcelona conquista o público e reivindica novos modelos para a arte independente.
A 19ª edição da feira reúne mais de 10.000 visitantes e 180 artistas de 22 países no Palau Victòria Eugènia, com foco em espaços autogeridos, sustentabilidade e redes de colaboração.
A Swab Barcelona encerra sua décima nona edição com um aumento de 25% no número de visitantes e consolida uma nova etapa focada na transformação dos modelos de gestão, produção e circulação da arte contemporânea. Realizada de 8 a 11 de outubro no Palau Victòria Eugènia da Fira de Barcelona-Montjuïc, a Feira Internacional de Arte Independente reuniu mais de 10.000 pessoas, incluindo 4.000 profissionais e 6.000 visitantes do público em geral. Com 180 artistas de 22 países e mais de sessenta propostas artísticas, a edição reforçou seu compromisso com cenas emergentes e estruturas independentes.
Numa altura em que o modelo tradicional de feiras de arte é cada vez mais questionado pela distância entre a dinâmica do mercado e as práticas dos criadores emergentes, a Swab aprofundou o processo de transformação iniciado em 2025. A feira é concebida como uma plataforma aberta que conecta galerias, espaços autogeridos, coletivos artísticos, profissionais, colecionadores e o público, com o objetivo de gerar novas formas de relacionamento e troca. Para além da dimensão comercial, o projeto defende o valor do conhecimento partilhado, das redes de cooperação e da construção de infraestruturas alternativas para a criação contemporânea.
Essa orientação se traduziu em uma edição marcada pela juventude dos participantes, pela proeminência de espaços independentes e pela presença de 60% de artistas mulheres. O Programa Geral contou com 33 galerias, complementado pelas seções com curadoria Vortex, Polar e Tropic e MyFAF, além do novo programa OFF-SITE, que levou a prática artística para além do recinto da feira, fortalecendo os laços com as comunidades e agentes locais.
A descentralização e a colaboração foram dois dos principais eixos do programa. Polar and Tropic reuniu espaços do Norte da Europa e do Sudeste Asiático por meio de doze projetos que combinaram exposições, cinema, rádio, oficinas coletivas e espaços para diálogo informal. Entre as iniciativas, destacou-se Tidur Lambak , do Tapir Studio, inspirada em práticas comunitárias. Vortex, por sua vez, articulou seis diálogos entre galerias locais e latino-americanas, com propostas que exploram novas formas de intercâmbio artístico e simbólico.
A MyFAF promoveu a estreia internacional de três espaços com menos de dois anos de experiência: Ulstrup, da Dinamarca; Twilight Contemporary, do Reino Unido; e DivergenX, com presença no Reino Unido e na Suíça. O programa buscou dar visibilidade a jovens iniciativas com uma identidade curatorial definida e comprometidas com as linguagens artísticas da atualidade. Ao mesmo tempo, a OFF-SITE reforçou o desejo de descentralizar a atividade e estabelecer relações mais estreitas entre a feira e o contexto urbano.
A dimensão participativa também teve um papel de destaque, com mais de quarenta atividades culturais que ampliaram a experiência para além das exposições. Entre as propostas mais bem recebidas estão a intervenção lúdica Lotería Lumbung , a performance culinária e artística Kuehsenyun , que ultrapassou os limites do espaço, e a oficina familiar SWAB Kids, coordenada pelo Coletivo Duae. Este conjunto de atividades contribuiu para consolidar a feira como um espaço de encontro aberto aos cidadãos e a diferentes formas de participação cultural.
A reflexão sobre a sustentabilidade e a crise climática e sociopolítica também permeou esta edição, que buscou questionar uma concepção estritamente comercial da arte, colocando no centro o contexto, os processos de criação e sua capacidade de intervenção social e política. Nesse sentido, a diretora da Swab Barcelona, Carolina Diez-Cascón, destacou que a feira representa "o pulso de uma nova geração de criadores e galerias independentes" comprometidos com modelos de gestão mais ágeis e sustentáveis. Segundo Diez-Cascón, a arte emergente não busca apenas um espaço no mercado, mas também quer liderar o debate sobre o futuro do setor cultural.
A feira encerrou sua edição com diversos prêmios e reconhecimentos. Entre as residências concedidas, destacam-se a Piramidón para a artista Iris Sanmartín Dalmau, apresentada pela After School, e a Casa RARO para Alejandro Cañer, da ONA Galería, de Cuba. Em termos de aquisições, a Coleção Carmen & Lluís Basat incorporou uma obra de Rubén González, da galeria RocioSantaCruz, enquanto a Coleção Kells adquiriu uma pintura de Pelayo Tamago, representada pela ATM.
Podem
Interessar
...
