Exposicions
Quatro artistas contra o silêncio das expectativas sociais na Roca Umbert
Expectativas sociais, feminilidade e violência cotidiana na exposição de Montse Morcate, Mireia Plans, Raquel Luaces e Rebeca Pardo.
O que não é nomeado: entre expectativas e sofrimento parte da ideia de que as expectativas sociais impostas funcionam como um mecanismo para sustentar a ordem estabelecida, muitas vezes ao custo do silêncio, da invisibilidade e do sofrimento individual. Historicamente, a feminilidade tem sido associada à obrigação de agradar, de não incomodar e de preservar uma aparente harmonia; uma construção que exigiu silêncio e a omissão das violências — muitas vezes sutis, mas profundamente estruturais — que atravessam corpos, relações e experiências cotidianas. Nomear o que foi silenciado torna-se, assim, um gesto político que nos obriga a encarar uma realidade incômoda, a reconhecê-la e a assumir sua complexidade.
Foto: Toni Torrillas - Roca Umbert Fàbrica de les Arts.
A exposição em Granollers reúne o trabalho de Montse Morcate, Mireia Plans, Raquel Luaces e Rebeca Pardo, parcialmente desenvolvido durante sua residência artística na Roca Umbert Fàbrica de les Arts e no âmbito do projeto de pesquisa Representações Contemporâneas do Luto e do Sofrimento: Visibilidade, Agência e Transformação Social através da Imagem (Generación del Conocimiento 2022 – Ministerio de Ciencia e Innovación). A partir de práticas diversas, tanto em termos de linguagem quanto de metodologia, as artistas exploram como o sofrimento é produzido, administrado e, muitas vezes, deslegitimado dentro das estruturas sociais contemporâneas.
Por meio de formatos como instalação, fotografia ou fotolivro, as obras abordam a violência cotidiana, porém profundamente estrutural, ligada à maternidade, à saúde mental, à pressão estética, à tecnologia e aos mecanismos de reconhecimento e validação social. Longe de oferecerem interpretações unívocas, as obras abrem espaços de tensão, resistência e reflexão, colocando os imaginários dominantes em crise e nos convidando a repensar possíveis formas de visibilidade, protagonismo e transformação social.
Foto: Toni Torrillas - Roca Umbert Fàbrica de les Arts.
As obras que compõem Allò que non s'nomen (Aquilo que não é chamado) baseiam-se numa atenção partilhada ao que geralmente fica de fora: gestos mínimos, imagens frágeis e experiências que tornam visível um sofrimento muitas vezes silenciado. Tal como na própria vida, estas práticas não se definem tanto pelo que mostram, mas sim pelo que revelam: trazem à luz o que permanece oculto e, ao mesmo tempo, deslocam a sua aparência, escondendo-o pela própria proximidade com que se aproximam.
Com um gesto íntimo e uma formalização honesta, as obras de Pardo, Luaces, Plans e Morcate convidam-nos a ir além do primeiro olhar. Através do reverso, da nuance e da transparência, os artistas propõem um olhar atento para o que se esconde por trás da imagem e da palavra, abrindo um espaço de leitura que exige tempo, escuta e uma disposição para ser tocado.
Foto: Toni Torrillas - Roca Umbert Fàbrica de les Arts.
A exposição pode ser visitada no Espai d'Arts de Roca Umbert, com o apoio da Câmara Municipal de Granollers, até 15 de março. O programa continua com "Uma imagem que engole, que suga", com curadoria de Caterina Almirall e obras dos artistas Marta Cardellach, Òscar Moya Villanueva, Mercis Rossetti e Laia Solé, que estará em cartaz de 16 de abril a 7 de junho.
