Exposicions
O olhar que desmantela a história de Trinh T. Minh-ha em La Virreina
"Vista, mas não vista" é a primeira retrospectiva dedicada a Trinh T. Minh-ha na Espanha. Cineasta, escritora, crítica literária e compositora, ela é uma voz essencial do cinema etnográfico experimental e uma figura fundamental do pensamento feminista contemporâneo.
O retorno do olhar. A tarefa política de narrar, por Paloma Polo , Expaña 365 , por Isaías Griñolo, e Visto, mas não visto, por Trinh T. Minh-ha. O Centro Virreina de Imagem está agora todo preparado para entrar nos últimos meses de 2025. A nova exposição de Trinh T. Minh-ha, com curadoria de Manuel Borja-Villel, reúne a filmografia de uma autora que apresenta, pela primeira vez em Espanha, uma exposição dedicada à sua obra.
Trinh T. Minh-ha é cineasta, compositora, poeta, escritora, crítica literária e professora. Nascida em Hanói em 1952, é amplamente considerada uma das grandes vozes do cinema independente. Professora da Universidade de Berkeley até 2022, há mais de quatro décadas cria ensaios audiovisuais — ou etnografias fílmicas — marcados por um olhar profundamente subjetivo, registrados em territórios que vão do Senegal, Burkina Faso, Togo e Mali ao Vietnã, China e Japão.
Tornando-se uma diretora cult, sua obra é fundamental para os imaginários pós-coloniais e feministas. Ela deslocou as fronteiras entre documento e ficção, a ponto de construir o que alguém chamou de “cinema etnográfico experimental”.
Na maioria de seus filmes, não encontramos grandes dramas, mas a vibração íntima do cotidiano: gestos sutis, ritmos lentos, fragmentos de vida que, quando filmados, se tornam revelações. Uma câmera que escuta e observa, que nos faz perceber a beleza silenciosa do mundo. Até o momento, realizou nove filmes: Sobrenome Viet Nome Nam (1989), Shoot for the Contents (1991), A Tale of Love (1995), The Fourth Dimension (2001), Night Passage (2004), Forgetting Vietnam (2016) e What About China? (2022), aos quais se somam as obras já mencionadas.
A obra dela nasce e respira feminismo. A presença das mulheres — que exigem um olhar livre de heroísmos e mais próximo da complexidade das relações humanas — é inseparável de sua prática. O feminismo, em seu trabalho, consiste em dar voz a todas essas vozes silenciadas e abrir espaços para que suas palavras finalmente possam ressoar.
É também um compromisso radical com o cotidiano: aquele terreno onde o tempo se desdobra em camadas e onde não há lugar para o "eu linguístico", a figura de autoridade ligada a uma razão eurocêntrica que busca impor universalidade e verdade ao conhecimento abstrato. Em suas imagens, o poder é deslocado: é o íntimo, aparentemente insignificante, que se torna revelação.
Os filmes de Trinh T. Minh-ha desafiam as convenções narrativas: são anticlimáticos, sem um enredo que governe a história ou uma hierarquia que a ordene. Nenhum sentido prevalece sobre o outro. Como ela mesma diz, ela se observa com os dois olhos abertos e com os dois olhos fechados.
O som também não tem a função de reforçar o realismo visual: o silêncio fala com a mesma intensidade e se desenrola segundo sua própria lógica. Não há ausências, nem "vazios": tudo é presença e matéria. É nesse aparente paradoxo que reside parte de sua beleza.
Visto, mas não visto é o título escolhido pelo autor para esta exposição. No jogo sutil entre o que é mostrado e o que resiste a ser visto, abre-se um espaço para um outro modo de olhar: mais atento, mais crítico, mais livre.
