Des expositions
De l'Amazonie à Mexico : Wayamou et l'échange de connaissances
Le Musée d'art contemporain Tamayo inaugure sa saison 2026 avec Wayamou : Langages du commun , une exposition qui propose une expérience esthétique profondément ancrée dans l'écoute, la mémoire et la réciprocité. Présentée pour la première fois au Mexique, l'exposition réunit plus d'une centaine d'œuvres de Laura Anderson Barbata (Mexico, 1958) et Sheroanawe Hakihiiwe (Sheroana, Venezuela, 1971), deux artistes qui développent une pratique collaborative depuis plus de trente ans, marquée par le dialogue, l'échange de connaissances et une réflexion critique sur l'interdépendance entre l'humain, la nature et les langages culturels.
Loin d'être une simple expérience visuelle, Wayamou propose une réflexion profonde sur la cosmogonie, la spiritualité et l'écologie, envisagées comme des formes de connaissance vivantes et actives. Son titre fait référence au terme yanomami wayamou – un dialogue cérémoniel destiné à maintenir la paix et à résoudre les conflits sociaux – qui devient une métaphore d'une coexistence plus humaine et consciente en cette période de polarisation mondiale.
L'exposition trouve son origine dans une rencontre fondatrice : au début des années 1990, Barbata se rend en Amazonie vénézuélienne et apprend les techniques de fabrication du papier auprès des communautés Ye'kuana, invitant les participants à partager leurs connaissances. Parmi eux se trouve le jeune Yanomami Sheroanawe Hakihiiwe, qui découvre une vocation artistique lors de cet atelier, ce qui l'amène à développer un langage visuel profondément lié à sa culture et à l'environnement naturel de la forêt tropicale. En 1992, les deux artistes fondent le projet Yanomami Owë Mamotima, une initiative permettant à la communauté de raconter son histoire de l'intérieur, sans intermédiaires coloniaux ou anthropologiques.
L’exposition Wayamou déploie une constellation de techniques et de formats – du dessin à la sculpture et à la peinture, en passant par les installations, la vidéo et les publications artisanales – qui articulent des récits sur la vie en Amazonie, la mémoire collective et la résistance culturelle face aux crises territoriales et environnementales contemporaines. L’œuvre d’Hakihiiwe, inspirée par l’iconographie et les symboles de son peuple, traduit la forêt tropicale non pas comme un paysage lointain, mais comme un réseau vivant de présences spirituelles, invitant à une perception du monde réfléchie et contemplative.
Selon ses commissaires, Andrea Torreblanca et Abril Zales, cette exposition remet en question la vision traditionnelle de l'art contemporain en se concentrant sur des pratiques créatives issues de la réciprocité, de la communauté et de la mémoire partagée, proposant au public non seulement de voir, mais aussi d'écouter — comme l'enseignent les Yanomami — à partir de la profondeur de l'expérience.
L’exposition Wayamou : Langues du commun est ouverte au public jusqu’au 10 mai 2026, offrant une invitation urgente à repenser nos façons d’habiter le monde et de comprendre la relation entre l’art, le langage et la vie.
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