Des expositions
Dana Lixenberg. Échapper aux stéréotypes
L'exposition retrace quatre décennies de la carrière de Dana Lixenberg à travers ses portraits de communautés et de réalités sociales aux États-Unis, toujours loin des stéréotypes.
L’exposition « American Images » , co-organisée par la Fondation MAPFRE et la Maison Européenne de la Photographie, retrace quatre décennies de la carrière de la photographe néerlandaise Dana Lixenberg (Amsterdam, 1964), reconnue internationalement pour son approche à la fois empathique et rigoureuse du portrait documentaire. Formée initialement à New York, où elle a vécu de 1989 à 2018, Lixenberg a développé sa carrière au moment du déclin de la presse écrite. Refusant le rythme effréné et artificiel des médias commerciaux avec lesquels elle a collaboré, elle a privilégié une méthodologie fondée sur la patience, l’attention et l’engagement.
Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de Grimm Amsterdam, Londres, New York © Dana Lixenberg.
L'exposition propose un parcours à travers la société américaine contemporaine, du début des années 1990 à nos jours. Une société qui vient de perdre son adversaire communiste et qui doit reconstruire son idéologie. C'est ainsi, par exemple, que dans les années 1990, l'art et la photographie se sont tournés vers le corps comme ultime refuge idéologique, et que de nouvelles cultures urbaines ont émergé, héritières de la fierté ouvrière disparue. Lixenberg publie son travail dans des magazines tels que Vibe , qui a contribué à populariser l'esthétique hip-hop. De la même manière que « la vidéo a tué la radio », le smartphone et les réseaux sociaux ont diffusé tout ce qui évoque les magazines illustrés ; des magazines qui ont nourri notre imaginaire des années 1920 jusqu'à il y a moins de quinze ans.
Lixenberg transporte une lourde chambre photographique grand format (film 4×5 pouces), qui nécessite un trépied. Il photographie souvent en extérieur, à la lumière naturelle. Il ne s'agit pas pour lui d'embrasser la sainteté. L'artiste s'immerge généralement dans l'environnement qu'il doit représenter et vit avec les personnes qu'il place devant son objectif. C'est comme s'il voulait pénétrer leur intimité avec douceur, tout en capturant leur essence.
Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de Grimm Amsterdam, Londres, New York © Dana Lixenberg.
Il crée ainsi une atmosphère d'intimité et de confiance où les personnages sont représentés sans artifice ni poses théâtrales. L'exposition se déploie à travers différents projets : Imperial Courts (1993 – en cours), son œuvre la plus monumentale. Débutée en 1993 dans le complexe de logements sociaux de Watts (Los Angeles), peu après les émeutes déclenchées par l'affaire Rodney King, cette série lui permet, depuis plus de trente ans, de portraiturer des individus de cette communauté, loin des stéréotypes.
Jeffersonville, Indiana (1997-2004), portraits d'usagers de Haven House, un refuge pour les sans-abri, qui remettent en question les mythes de la mobilité sociale et du « rêve américain ».
Les derniers jours de Shishmaref (2007) : réalisé sur l'île de Sarichef (Alaska), il documente une communauté inupiat de 600 habitants menacée par l'érosion du pergélisol et la montée du niveau de la mer en raison du changement climatique.
Ils peuvent vous
intéresser
...
