Des expositions
Mimosa et l'univers créatif d'Hippolyte Hentgen au Musée d'Art Moderne de Céret
Une exposition qui mêle peinture, dessin, sculpture et collages dans un langage visuel exubérant et critique.
Du 7 février au 31 mai 2026, le musée d’art moderne Céret accueille Mimosa , une exposition monographique consacrée à Hippolyte Hentgen, sous le commissariat de Gwendoline Corthier-Hardoin, projet créatif né de la collaboration de Gaëlle Hippolyte (Perpignan, 1977) et Lina Hentgen (Clermont-Ferrand, 1980), qui travaillent ensemble depuis 18 ans.
L'exposition réunit une centaine d'œuvres – peintures, installations, dessins, collages, sculptures et vidéos – offrant un panorama large et cohérent de son univers artistique singulier. À travers Mimosa , les visiteurs peuvent découvrir comment Hippolyte Hentgen combine matériaux, techniques et concepts pour créer un langage visuel riche en textures, formes et récits qui invitent à la réflexion.
Gaëlle Hippolyte, née à Banyuls-sur-Mer, et Lina Hentgen, originaire de Clermont-Ferrand, se sont associées il y a dix-huit ans pour créer Hippolyte Hentgen, un duo artistique né d'une complicité et d'une fraternité profondes. « Nous ne nous connaissions pas, mais il y avait une grande affinité entre nous », expliquent-elles.
Le travail du duo mêle les codes de l'histoire de l'art, de la bande dessinée, de la presse, de l'animation, ainsi que des affiches et photographies anonymes, donnant naissance à un répertoire visuel ambivalent, exubérant et critique, où l'imagerie populaire se métamorphose avec fantaisie et insolence. Le titre de l'exposition, Mimosa , rend hommage à la nature de Céret et à l'intensité chromatique de cet arbre en hiver, évoquant l'énergie et la chaleur qui imprègnent l'ensemble de leur œuvre.
L'exposition s'ouvre sur plusieurs peintures murales réalisées in situ, où les artistes transforment les murs du musée en fresques monumentales dialoguant avec un ensemble de dessins. Cette pratique du dessin constitue le cœur de leur collaboration, chaque œuvre représentant des formes propres à son époque.
Outre le dessin, l'univers d'Hippolyte Hentgen se nourrit de références partagées : la peinture moderne, les affiches graphiques de l'entre-deux-guerres et la musique contemporaine. De cet imaginaire commun émergent des assemblages visuels qui se déploient en séries de collages, de pastels et de sculptures.
L'exposition présente certaines des séries les plus emblématiques du duo : les peintures Résistantes, les compositions Demain 88, les tapisseries Breek et Sentiments Adrifts, ainsi que les sculptures « molles » intitulées Bikini Invisible. Plusieurs œuvres ont été créées spécialement pour cette exposition.
