Erakusketak
Gorputzaren eta kosmosaren artean, Robert Llimósen begirada
Can Framisek Bartzelonako artistaren garaiko kontzeptualtasuna aldarrikatzen du, heriotzaren ondoren, bere ondarea omendu eta 70eko hamarkadako ikerketak kosmiko izaki batzuen unibertsotik konektatzen dituen erakusketa baten bitartez.
Fundació Vila Casasen Can Framis Museoak, 2026ko azaroaren 10etik 2027ko otsailaren 7ra bitartean, Ez al da aurpegian nahikoa begi oraindik? erakusketa aurkezten du, Robert Llimós-i (Bartzelona, 1943–2026) eskainia, artista hil ondoren hamar hamarkada inguru iraun duen ibilbide bereziari omenaldi eta aitortza dimentsioa emanez. Blanca Ariasek komisariatu du erakusketa, eta artista katalanaren arte kontzeptualaren testuinguruan, 1960ko hamarkadaren amaieratik 1970eko hamarkadaren hasierara bitarte garatutako bere ekoizpenaren etaparen bat berreskuratzen du, eta haren lan guztia zeharkatzen duten konexioei irakurpen berria proposatzen die.
Erakusketak Llimósek 1969 eta 1973 bitartean izan zuen bira kontzeptualari egiten dio arreta, eta urte horiek ez dira bere ibilbidearen eten edo etenaldi gisa ulertzen, baizik eta bere arte hizkuntza osatzeko une erabakigarri gisa, jardun bitarte osoan bizirik mantenduko zuena. Eskultura, pintura, ekintza eta hitzaren bidez, artista batek kezka bera aztertu zuen: zer behar dugu oraindik ikusi ez duguna ikusteko gai izan gaitezen?
Galdera hori gidari izatea bihurtzen da erakusketa batean, non bere ikerketa abstraktu eta kontzeptualen arteko loturak ezartzen diren 1970eko hamarkadako lanekin eta ekoizpen ondorengoekin, batez ere izaki estralurtarren irudikapenean zentratutakoekin. Harreman honek baimentzen du bere arte ikerketa jarraipena berrikustea eta nola lehen intuitzio batzuek adierazpen forma berriak aurkitu zituzten etapak aurrerago.
Bere ibilbidean sakonki markatu zuen gertakari bat 2009. urtean gertatu zen, Brasildako Fortaleza hirira egindako bidaiaren batean. Llimósek adierazi zuen bi eguintza reptilianoz betetako izaki estralurtar bat ikusi zuela. Ikuspegi hori ordezkatzeko hautatua izan zela sinetsita, bere lan ondorengoaren zati handi bat gidatu zuen misio bizidun gisa hartu zuen. Horrela, unibertso kosmiko horiek bihurtu ziren irudi tradizionala gainditzen zuen eta irudi ezezagun baten, begiratzeko eta errealitatea interpretatzeko modu berri baten aukera planteatzen zuen unibertso bisualaren protagonista.
Blanca Ariasek adierazten duen moduan, dedikazio hau ez da soilik gaien aldaketa bat, baizik eta sormen indar bereko jarraipena. «Ordutik aurrera, Robertek bere praktikaren guztia kosmiko izaki horien irudikapenera bideratu zuen, eta hauek ez dira beste ezer baino irudi berri baten aukeraren gorputzatzea, margolaritzaren hasierako ametsaren gauzatzea», azaldu du komisarioak. Ariasek bere lan egiteko moduan behatzea, itzultzea, errepikatzea eta azpimarratzea oinarritutako metodologia jarraitzaile bat identifikatzen du. Formaren aldaketak gorabehera, obrako bakoitza kate bereko lotura bat bihurtzen da: irudi berri baten bilaketa erabakigarria.
Ibilbide kronologiko bat jarraitu gabe, erakusketak elkarrizketa bat sortzen du lan, material eta keinu desberdinetan, artistaren ibilbideko momentu desberdinetakoak direnak. Antolaketa honek aukera ematen du artearen historian zuzeneko irakurketa linealetan sarritan ezkutatzen diren antzekotasunak eta jarraipenak aurkitzeko. Aldi berean, arte kontzeptual eta minimalista katalanaren ohiko interpretazioaren berrikuntza proposatzen du, tradizionalki hotzagatik, materializazio eza eta gorputzaren gabeziagatik identifikatzen dena.
Interesatuko
zaizu
...
