1280x150

Erakusketak

Joan Clareten hizkuntza txanda Marc Domènech galerian

Marc Domènech galeriak Joan Clareten etapa esperimentalena eta gerraosteko Kataluniako abstrakzio geometrikoaren aitzindari gisa izan zuen eginkizuna aldarrikatzen ditu.

S. T., 1959.
 Joan Clareten hizkuntza txanda Marc Domènech galerian
.

2026ko irailaren 20an, igande eguzkitsu batean, Barcelona Weekend Gallery (BWG) 12. edizioaren esperientziaz gozatzea erabaki nuen Galeria Marc Domènech-en. 2013ko abenduaren 12an sortu zenetik XX. mendeko artea defendatzeko eta sustatzeko konpromisoa hartu duen arte espazio bat. BWGren aukera baliatuz, galeriak Joan Claret Corominas (1929-2014) artista bartzelonarraren abangoardiako ondarea berreskuratu nahi izan zuen, abstrakzio geometrikorantz eta gerraosteko Kataluniako arte konkreturantz 1959 eta 1965 artean. Kataluniako arte garaikidearen eszenatik (1980ko hamarkadatik aurrera) azkar ahaztu eta ikusezin bihurtu bazen ere, Claret 1960ko eta 1970eko hamarkadetako Kataluniako arte konstruktibistaren sistema plastikoaren aitzindari benetakoa izan zen, eta, Albert Mercadé komisario eta arte kritikaria parafraseatuz, bere lekua egiten jakin zuen Antoni Tàpies (1923-2012), Modest Cuixart (1925-2007), Romà Vallès (1923-2015) edo Juana Francés (1924-1990) abstrakzio informalistaren indar adierazkorrak eta existentzialismo materialak menderatutako testuinguru batean.

Mercader pasabidera iritsita, handik eta hemendik etorritako jendearekin nahasten naiz, bruncheen otordu snob eta gentrifikatzaileenak bizitzeko prestatzen ari direnekin, gero eta gehiago sardexka batekin Kataluniako gosariarekin lehiatzen direnekin. Goizegi iristen naiz. Zalantzaz pasabidearen sarreran bildutako talde bati hurbiltzen naiz ea galeria bererako ilaran dauden galdetzeko, baina Arco Galeriaren Ibilbideen bisita gidatu bateko kideak direla esaten didate. 12. zenbakiko sotoan sartzen naiz, non gizon altu eta sendo batek beirazko atea irekitzen didan, adeitasunez sartzeko gonbidapena egiten dit eta aretoko orri koloretsua ematen dit. Marc Domènech da, galeriaren jabea, eta -artistaren semea den Albert Claret diseinatzaile grafiko eta kultur kudeatzailearekin batera- Joan Clareten ibilbide artistikoaren urte esperimental eta eraldatzaileenei eskainitako hiru erakusketako ziklo bat komisariatu du.

Lehenengo erakusketa, 1959. Joan Claret. Pinturak -BWGren Flash programaren parte (2026ko irailaren 17a eta 20a)-, artistak gerraosteko arte konkretu katalanaren premisetara hizkuntza-biraketa egin zuen lanetan zentratzen da soilik. Bigarren erakusketa, Joan Claret. Pinturak.1960-65 (2026ko irailaren 23tik urriaren 23ra), hirurogeiko hamarkadaren lehen erdian bere ibilbidea markatu zuten etengabeko eraldaketak eta eboluzio-etapa desberdinak aztertzeko aukera emango digu. Azkenik, hirugarren proposamena 1963 eta 1968 artean gauzatutako marrazkien online erakusketa bat da, 2026ko irailaren 30etik urriaren 26ra bitartean eskuragarri. Argibide gisa, gehitu behar da lehenengo bi erakusketak Albert Mercadéren testuekin katalogo batean bildu direla.

  • Izenbururik gabe, 1959.

Lehenengo erakusketara sartzean, esan beharra dago 1959. urtea mugarri oso argigarria izan zela Joan Claretentzat. Artistaren bildumako hamabi margolanen aukeraketa zainduak pintura figuratiboa alde batera utzi eta sistema eraikitzaile eta estruktural berri baten onarpena agerian uzten du. Ordutik aurrera, apaingarri eta keinuzko zorroztasunaren arazketa progresiboa hasten da, egitura ia gardenek zeharkatutako konposizioekin eta sare ortogonalek nagusituz. Horren adibide onak dira Sense Títol (1959) eta 100 (1959) egurrezko olioak, edo 105 (1959) paper gaineko olioa. Espazioaren eta denboraren antolamendu aldez aurretik pentsatua Lerro sendoen, plano gainjarrien eta forma geometriko polikromoen atzean sentimendu eta balio humanoak poetikoki transmititzeko modu bat da. Testuinguru honetatik, egurrezko olio polikromo desberdinak nabarmendu behar dira, hala nola Sense Títol (1959) lana. Claretek badaki ezagutza eta epistemologia metapiktorial berri bat sortzen ari dela, artista garaikideen lanekin elkarrizketan dagoena, hala nola Enric Planasdurà (1921-1984) edo Joan Vilacasas (1920-2007) katalanekin, Miquel Brunet mallorkarrarekin (1926-2007) eta Parpalló taldeko (1956 eta 1961 artean aktibo) eraikitzaile valentziarren sektorearekin: Andreu Alfaro (1929-2012), Doro Balaguer (1931-2017), Joaquim Michavila (1926-2016) eta Eusebi Sempere (1923-1985).

1959. urtea da artistak, Paristik (1948-1949) itzuli ondoren, ikuspegi, aurkikuntza eta konposizio hutsak - energia emergentearen zentzu taoistan - paperean, mihisean edo egurrean, Gaspar Aretoan gauzatu zen bezala, aztertzeko gogoz agertu den unea. Horregatik, lehen erakusketa honek 0 Figura taldeko beste lankide batzuekin batera - hala nola Joan Hernández Pijuan (1931-2005), Josep Maria Subirachs (1927-2014) edo Joan-Josep Tharrats (1918-2001) - Kataluniako arte konkretuaren eta arte zinetikoaren oinarriak ezarri zituen figura gako bat aldarrikatu nahi du, tradizio akademikotik eta arte informalaren hegemoniaren kanpo.

  • Izenbururik gabe, 1959.

Erakusketaren diseinuari eta ibilbideari dagokionez, erakusketak interes pedagogiko argia du klaretar hizkuntza-bira horrek ondare poetiko prozesal eta kokatu gisa zer irudikatzen zuen ulertarazteko. Zentzu honetan, nabarmentzekoa da Kataluniako artista garaikideekin -Miquel Rué (1929-2008) eta Jaume Sans (1914-1987)- eta Parisko egonaldia markatu zuten artistekin (Magda Bolumar (1936), Joaquín Torres (1874-1949), García, Henryk Stazewski (1894-1988), Paul Klee (1879-1940), Jesús Rafael Soto (1923-2005), Víctor Vasarely (1906-1997), etab. - ezarritako elkarrizketa arrakastatsua.

Merezi du Claretar unibertsoan murgiltze ariketa hau egitea. Are gehiago, beheko solairuan bazaude, eserleku zahar eta apaingarri batean esertzen bazara (aurreko Galeria Tramuntanatik jasotakoa), hobeto enkoadratzeko eta argazkietarako angelu ona bilatzeko aitzakiarekin. Bat-batean, La Cubanaren antzezlan baten erdian egongo banintz bezala, pasabidearen sarreran ikusi nuen jendearen segizioa sartzen da oldarraldi batean, Pilar Cruz komisario eta arte kritikariak gidatuta. Talde honek, apainduta, galeria osoan zehar bidaiatzen du nire inguruan bildu arte. Egoera honen unerik gorenean, Marc Domènechek sarrera bikaina egiten du, tonu atsegin eta zorrotz batekin, maisutasunezko ikasgaia ematen duena Clareten ibilbideari buruz, ingurune artistikoarekiko eta galerien bultzadarekiko harremanean.

7 FVC_Anna-Irina-Russell_Anuncis-digitals_Bonart_180x180_v1Bonart_180x180

Interesatuko
zaizu
...

KBr-DL-1280x150px_CT