Erakusketak
Angélica Chavarro eta etenaldia bizitzeko artea
Badira trantsizio-espazioak, non ezaguna desagertzen hasten den zerbait berria oraindik eratzen ari den bitartean. Hain zuzen ere, atalase honetan, bidegurutze honetan, kokatzen da Habitar lo intermedio (Bitartekoa bizitzen ), Angélica Chavarro Franco artista kolonbiarrak egindako erakusketa. 2026ko abuztuaren 6tik aurrera bisitatu ahal izango da Bogotako LA Galerían, eta Fernando Cuevas Ulitzschek komisariatu du.
Erakusketa liminalitatearen kontzeptutik abiatzen da, aurreko forma bat desegiten den eta hurrengoa definitu gabe geratzen den mugako egoera gisa ulertuta. Chavarrok kontzeptu hau funtsean esperientzia sentsorial bihurtzen du. Bere instalazioak ez daude soilik hausnartzeko pentsatuta: bisitaria bildu eta geldialdi, arreta eta introspekzio egoera batera eraman nahi dute.
Ehunek leku garrantzitsua dute esplorazio honetan. Hariak, zuntzak, iragazkiak, gainazal aldatuak, orbanak eta trazuek kartografia intimo moduko bat eraikitzen dute, non elementu bakoitzak denborazko dimentsio bat duela dirudien. Materialak bere sorreraren arrastoak mantentzen ditu eta begiratzeko ekintza esperientzia kontenplatibo bihurtzen du. Koloreak, baliabide artistiko huts gisa funtzionatzeaz urrun, espazio emozionalak definitzen ditu; ehundurak, bere aldetik, ia dimentsio geografikoa hartzen du.
Materiaren eta barne-esperientziaren arteko harreman hau konstante bat da Chavarroren lanean. 1976an Bogotan jaioa, artistak Kolonbiako Unibertsitate Nazionalean Arte Bisualetan masterra du eta sorkuntza, meditazioa eta espiritualtasuna lotzen dituen ikerketa garatu du. Bere praktikak pintura, marrazkia, grabatua, idazketa, ehuntzea eta instalazioa biltzen ditu; gorputzarekin, gogoarekin, pentsamenduarekin, isiltasunarekin eta kontzientziarekin lotutako gaiak aztertzeko erabiltzen dituen euskarriak.
Bere lanetan, sormen-prozesuak dimentsio kontenplatiboa hartzen du horrela. Zuntz naturalak, brodatuak, pigmentuak eta testuak pertzepzioaren eremutik kanpo geratzen dena ikusgarri egiteko gai diren elementu gisa agertzen dira. Aurreko proiektuetan, Chavarrok egitura korapilatsu horietako batzuk benetako "pentsamendu-paisaia" gisa definitu ditu, geruzen eta josturen metaketak barne-esperientzia baten erregistro gisa funtzionatzen duen eraikuntza intuitiboak.
Artistak instalazio murgilgarriak ere garatu ditu. 2024an Bogotako Museo Kolonialean aurkeztutako Misterioaren Metafora zuntz naturalekin eta LED argiarekin egindako 82 oihalez osatuta zegoen, espazio zeharkagarri bat sortuz, lana esperientzia fisiko bihurtzeko interesa indartuz.
Habitar lo intermedio (Bitartekoa bizitzen) lanean, bilaketa hori banakoa eta espaziala azkenean bat egiten duten lurralde baterantz mugitzen da. Ereduaren, lerroen eta orbanen errepikapenek ia arnasketaren antzera funtzionatzen duen erritmo bisual bat sortzen dute.
Erakusketak, azken finean, etenaldi bat proposatzen du, gelditzeko une bat, elkarrizketa bat, hausnartzeko une bat. Bizitza garaikidearen erritmo biziaren aldean, Chavarrok behaketaren erritmo motela eta nahitaezkoa defendatzen du, eta izenik gabeko horretan une batzuetan gelditzeko aukera. Bere lanak ez du ziurgabetasuna konpontzen saiatzen, baizik eta bizitzeko moduko espazio bihurtzen.
Interesatuko
zaizu
...
