Erakusketak
Zorroztasun lirikoa: haria ez da lerroa bezalakoa
MACAk abstrakzio geometrikoaren bideak berrikusten ditu bere bildumen bidez eta zorroztasunaren, espazioaren, mugimenduaren eta poesiaren arteko tentsioa aldarrikatzen du.
Alacanteko Arte Garaikidearen Museoak (MACA) aurkezten du Zorroztasun Lirikoa: haria ez da lerroa bezalakoa , bere bildumetako lan grafikoen aukeraketa batean oinarrituta abstrakzio geometrikoaren lurraldeetan murgiltzen den erakusketa bat. Rosa María Castellsek komisariatuta, proposamenak XX. mendean zehar geometriak hartu dituen forma desberdinen ibilbidea aurkezten du, ikerketa zinetiko eta optikotik hasi eta egitura konstruktibistaraino.
Erakusketak lerroa, forma, kolorea eta espazioa esperientzia bisual bat sortzeko gai diren elementu gisa ulertzea proposatzen du. Erakusketari izenburua ematen dion zorroztasunak ez du hotztasunik esan nahi. Aitzitik, itxuraz kalkulatutako egitura bakoitzaren atzean ordena martxan jartzen denean eta konposizio arrazional batek erantzun sentsorial bat eragin dezakeenean gertatzen dena aztertzeko nahia dago.
Erakusketa 1950eko hamarkadan hasten da Parisen, forma geometrikoek garrantzi berritua hartu eta itxura industrialaren antzeko sentsibilitate berri bati lotzen hasi ziren garaian. Argia, efektu optikoak eta mugimendua ikerketa-eremu bihurtu ziren lana objektu itxi eta definitibo gisa ulertzeko ideia gainditu nahi zuten artistentzat.
Testuinguru honetan agertzen dira op art eta arte zinetikoa, ikuslea jarrera pasiboa uztera behartzen duten praktikak. Lanek irudi hutsak izateari uzten diote pertzepzio-gailu bihurtzen dira. Begiradak mugitzen du, zalantzan jartzen du, osatzen du eta interpretatzen du. Mugimendua fisikoa izan daiteke, baina behatzailearen begiaren barruan ere gerta daiteke.
Parte-hartzearen ideia hau abstrakzio baten ekarpen interesgarrienetako bat da, lehen begiratuan gehiegi arauemailea iruditu daitekeena. Geometria ez da sistema itxi bat, pertzepzioa zalantzan jartzeko tresna bat baizik. Lerro batek bibratu egin dezake, gainazal batek mugitzen ari dela dirudi, eta konposizio estatiko batek mugimendu sentsazio ustekabekoa har dezake.
Erakusketaren bigarren arlo nagusia joera arrazionalista, zehatzago eta normatiboago batean kokatzen da, konstruktibismoaren ikerketarekin lotuta. Espainiako, Europako eta Amerikako artistek forma eta bolumen esentzialekin esperimentatu zuten espazioaren, mugimenduaren eta orekaren arteko harremanak aztertzeko.
Lan hauetan, anekdotikoa ezabatzeak ez du zertan esan nahi emozioari uko egiten zaionik. Aldatzen dena emozio hori sortzen den lekua da. Keinu espontaneoa eraikuntzari uzten dio bide; narrazioak, egiturari; eta munduaren irudikapena, bere barne legeen bilaketari.
Kolorea, egon edo ez egon, beste eraikuntza tresna bihurtzen da horrela. Ez du elementu apaingarri gisa soilik jokatzen, distantziak aldatzen ditu, pisu bisualak aldatzen ditu eta formen pertzepzioa eraldatzen du. Geometria begirada antolatzeko modu bihurtzen da eta, zentzu zabalagoan, errealitatearekiko jarrera.
Rigor líric -en alderdirik iradokitzaileenetako bat, hain zuzen ere, zorroztasunaren eta poesiaren arteko itxurazko kontraesan hori da. Konposizioak hiztegi murriztu batetik abiatzen dira —lerroa, zirkulua, karratua, planoa, bolumena, kolorea—, baina haien konbinazioek esperientzia aniztasun izugarria sortzen dute. Ordenak ez du poesia ezeztatzen, baina haren abiapuntua izan daiteke.
Aukeraketa XX. Mendeko Arte Bildumatik dator batez ere, Michael Jenkins eta Javier Romero Bildumako lanekin elkarrizketan, MACAkoak ere badira, baita museoan gordailatutako beste pieza batzuekin ere. Konfluentzia honek joera arrazionalistan sakontzeko aukera ematen digu, eta, bereziki, Eusebio Sempereren ikerketan, XX. mendeko Espainiako artean geometriaren, argiaren eta pertzepzioaren arteko loturak ulertzeko funtsezko figura izan dena.
Zentzu honetan, Sempere erakusketaren hari kontzeptual gidarietako bat ere bada. Bere lanak erakusten du zehaztasun formala sentsibilitate liriko izugarri batekin batera bizi daitekeela. Lerroak, diziplina ia matematiko bati men eginez, bibrazioa, argia eta mugimendua sortzen ditu azkenean. Hain zuzen ere, hemen hartzen du erakusketaren izenburuak bere esanahi osoa: haria ez da lerroa bezalakoa. Bata materia da; bestea egitura, norabidea eta aukera.
MACAren proposamenak, beraz, geometria hizkuntza zerebral huts gisa aurkeztea saihesten du. Aitzitik, bere gorputz- eta pertzepzio-dimentsioa nabarmentzen du. Ikusleak ez ditu lanak kontenplatzen bakarrik, baizik eta begiradaz parte hartzen du haietan. Distantziak, mugimenduak, argiak eta denborak konposizio finko bat dirudiena aldatzen dute.
Interesatuko
zaizu
...
