Baner_Atrium_Artis_1280x150px_01

Iritzia

Hirukoteez eta pixelez: Miró-Gaudí-Gomisetik La Batlló

Casa Batlló per Eric Yanguas.
Hirukoteez eta pixelez: Miró-Gaudí-Gomisetik La Batlló

Urteak ziren Casa Batlló-n oina jarri gabe: agian fatxadako argiek txundituta utzi ninduten, edo duela denbora bateko publizitate kitschak edo baita oso zalantzazko esku-hartze batzuek ere (urteak dituen Sant Jordi bateko balkoietako arrosa horiek...). La Batlló hamarkada batzuk daramatza Chupa Chups-eko Bernat familiaren eskuetan, eta berez lehen mailako artelan bat den etxe baten gorputzean emanaldi artistiko irregularrak egiten, eta, gaineratu behar da, sotila eta delikatua dena. La Batlló-k gauza merezigarriak ere egin ditu: hiriak ez du inoiz nahikoa eskertuko Gaudíren egoitza zaharberritzeko lan zaindu eta erraldoia. Edo uda honetan ireki duten erakusketa -Miró-Gaudí-Gomis hirukoteari eskainia-, bere berritasunagatik begirada kritiko baten bahetik pasa beharko litzatekeena.

Hasieran Batllóren jarrerarekin geratzen naiz, lankidetzari irekitzeko (Miró Fundazioa, MACBA), erakusketa-proiektu singular eta bilduagoekin, ekintza artistiko turistikotik ihesi eta solairu bat -bigarrena- aldi baterako erakusketetarako utziz. Erakusketak Miróren fundazioko jatorrizko lanak berrinterpretatzen ditu, herrialdeko argazkilari handienetako bat balioan jartzen du (Joaquim Gomis: inoiz ez bezalako erakusketa batean erakusten da) eta Gaudí etxearen kontenplazio-angelu berri batera irekitzen gaitu (barne-patioaren miraria, leiho eta ateen marketeria...).

Orain: erakusketak bere motorra berrikuntza tekno-digitalean oinarritzen du (etxearen marka erregistratua) artista erraldoien hirukote hau hobeto azaltzeko; baina gogoratu behar da baliabide horiek nola erabiltzen diren arabera, erakusketa testuinguru batean, ikuspegiaren irekiera baino muga bat izan daitezkeela. Erakusketa handiak ere badira -eta batez ere- ideia indartsuei buruzkoak, irakurketa prisma sotilei buruzkoak, tekno-optimismoak askotan lausotu eta bigarren mailan uzten dituenak. Horrela, aukera tekniko formalak gehienez luzatzen dira -Mironen eskulturen eskaneatzea obsesiboa eta Tomorrow Bureauren ikus-entzunezko generatiboak-, atzeko argiztapen eskultorikoa (lanaren azalaz gozatzen uzten ez duena), soinu atmosferikoaren esperimentazioa (begira distraitzen duena). Ez da beharrezkoa pentsatzea -aitzitik, eragozten da- efektu digital bat liluratuta eta pozik ikusten duzunean.

Esku-trebetasunak ez du eusten artifizioaren atzean kontakizun bakar bat edo beti sotila den Miroiar pentsamenduari laguntzeko pieza benetakoagoak falta badira. Miró telurikoaz hitz egiten badugu, ez dugu hainbeste brontzetik egin behar, harri eta material organikoekin egindako lanetik baizik (hortik hasi zen bere subertsioa eta hor aurkitzen dugu Miró erabakigarriena); eta dekonstrukzioaz hitz egiten badugu, bere anti-monumentuetatik edo lan subertsiboagoetatik, pixeletik baino gehiago; edo material esperimentazio handiagoa duten piezak grabatuz (Gaudí serietik erakusten dira, baina Gaudírekin lotura serie baten izenburutik haratago doa: formei, materialei, organikotasunari buruzkoa da).

La Batllók laurogei milioi euroko fakturazioa du eta hogei milioi euroko irabaziak sortzen ditu: eta hori ere enpresaren oinarrizko balio eta helburuek ezarritako bideetatik haratago joateko erabili beharko litzateke, eta horretan sartuko dira gauzak jokoan: arte sotil eta sakonari erreparatu eta hausnartzea; artearen historiari buruzko ikuspegi lateral eta transbertsal berriak bilatzea; artistekin lankidetzak zabaltzea, baita eremu digitaletik haratago ere.

Eta hala ere: hirian arte galeria berri bat ospatu behar dugu, La Batllóko bigarren solairutik askoz gehiago espero baitugu.

banner-automobil-180x1807 FVC_Anna-Irina-Russell_Anuncis-digitals_Bonart_180x180_v1

Interesatuko
zaizu
...

banner-bonart