"Janzkera ezinbestekoa da arrakasta lortzeko. Nire bizitzan, gutxitan egin dut barre arropa zibilekin jantzita. Beti janzten dut Dalíren uniformea." —Salvador Dalí
Salvador Dalí, Gala Dalí eta Horst P. Horst argazkilariaren arteko harremana da Púbolgo Castell-eko aldi baterako erakusketa berriaren ardatza, Dalí Triangeluko espazio enblematikoenetako bat. Dalí/Horst. Begirada gurutzatuak izeneko erakusketak artearen eta modaren arteko lotura aztertzen du irudi ikonikoen, jantzien eta garaiko dokumentazioaren bidez, hamarkadetan zehar iraun duen sormen konplizitatearen lekuko direnak.
Gala-Salvador Dalí Fundazioko presidente Jordi Mercaderrek inauguratu du erakusketa, eta Galaren egoitza zen Púbolgo gaztelua publikoarentzat ireki zeneko 30. urteurrenaren ospakizunaren barruan dago. Urtarrilaren 6ra arte bisitatu ahal izango den erakusketak Galaren figura eta bere ikuspegi aurreratzailea aldarrikatzen ditu, batez ere identitate femenino moderno eta libre baten eraikuntzari dagokionez.

Artizarraren ametsa lanerako jantzien diseinua, 1939. Baltimoreko Arte Museoa.
Erakusketa-ibilbideak hogeita zazpi pieza biltzen ditu, eta horien artean nabarmentzen dira Horsten hainbat argazki —Vogue aldizkarian egindako lanagatik ezaguna, batez ere—, hiru kontaktu-orri argitaragabe eta Dalík editatutako garaiko argazki bat. Era berean, Dalírekin eta Galarekin lotutako hiru jantzi-pieza daude ikusgai, horietako bi lehenago inoiz erakutsi ez zirenak eta okasiorako zaharberritu direnak. Multzoa Vogue aldizkariaren lau ale historikok, Town & Country aldizkariaren faksimile batek eta Neróren sudurraren ondoan desmaterializazioa (1947) margolanak osatzen dute, garai hartako irudimen estetiko eta kontzeptualarekin elkarrizketan dagoen lana.

Salvador Dalí. Neronen sudurraren ondoan desmaterializazioa, 1947. Olioa mihise gainean. Kat. zk. P 626.
Elkarrizketa sortzailea
Lehenengo atalak, Elkarrizketa Sortzailea , Dalí eta Horsten arteko lankidetzaren hasierari erreparatzen dio 1930eko hamarkadaren amaieran. Hasieratik bertatik, artistak eta argazkilariak begirada keinu poetiko bihurtu zuten nahita. Mundu klasikoarekiko lilura, eraikuntza eszenografikoa eta idealizazio formalak irudia berez objektu artistiko gisa kontzepzioan oinarritutako harreman bat artikulatzen dute.
Artizarraren ametsa 
Salvador Dalí, 1943. Horst P. Horst.
1939an, 1939ko New Yorkeko Munduko Azokarako Venus Dream pabiloia sortzeko esparruan, Dalí eta Horst arteko lehen truke sortzaile handia gertatu zen Ipar Amerikan. Topaketa hartatik, biluzik dauden modeloekin ateratako argazki ospetsuak geratzen dira, lehenago Dalík eta Galak itsas irudimenaren elementuekin apainduak. Horien artean, Elsa Schiaparellik 1939ko udako bildumarako diseinatutako galalita izar lepoko mitikoa nabarmentzen da.
Moda eta Surrealismoa
Hogeita hamarreko hamarkadan, Surrealismoak esparru artistiko hutsa gainditu zuen modan eta merkataritzan proiektatzeko. Dalík esparru berri hau plataforma aproposa zela ulertu zuen bere unibertso sinbolikoa publiko orokorrari zabaltzeko. Schiaparellirekin goi-joskintzako diseinuetan egindako lankidetzak, Vogue aldizkarirako egindako ekarpenak eta New Yorkeko Bonwit Teller saltoki handietarako sortutako erakusleiho surrealistek diziplinen arteko mugak hausteko nahi hori erakusten dute.
Edertasuna eszenaraztea
Txikitatik, XX. mendeko argazkilari ospetsuenek egin zizkieten argazkia Galari eta Dalíri, irudiak mitoa eraikitzeko zuen botereaz jabetuta. Man Ray, Brassaï, Cecil Beaton, Irving Penn eta Philippe Halsman bezalako sortzaileen lenteen aurrean, bikoteak irudi publiko sofistikatu eta teatrala eraiki zuen.
Testuinguru honetan, Horsten estiloa bere berezitasun osoan agerian geratzen da. Naturaltasun itxura izan arren, bere estudioko erretratuak ia eskulturen antzera sortzen dira: argia, konposizioa eta keinua plangintza zehatzari erantzuten diote. Modeloaren psikologia esploratu beharrean, Horstek edertasunaren eta dotoreziaren ideia idealizatu bat jaso nahi du.
Dalí, Galaren eta Horsten arteko harremana —bai pertsonala bai profesionala— hainbat hamarkadatan zehar hedatzen da. Erakusketan bildutako lankidetzak, topaketak eta dokumentuek artearen, argazkilaritzaren eta modaren arteko elkarrizketa emankorra berreraikitzeko aukera ematen digute, garai hartako estetika bisuala definitzen erabakigarriki lagundu zuena eta, gaur egun, begirada garaikideari erronka egiten jarraitzen diona.