Eva Armisénen (Zaragoza, 1969) lana figurazio garaikidearen parte da, bizitza-esperientziaren esplorazio sentikor eta jarraitu gisa. Pintura, marrazkia, grabatua, eskultura eta arte publikoa hartzen dituen praktika duen artista bisuala, Armisének berehala ezagut daitekeen hizkuntza garatu du, izaera poetiko eta emozionala duena, eguneroko bizitza kontakizun artistikoaren erdigunean kokatzen duena.

Bere lanek emakumezko irudiz, bihotzez, etxeko barnealdez eta hiri-paisaiez betetako unibertso ikonografiko bat artikulatzen dute, giza loturen metafora gisa funtzionatzen dutenak. Maitasuna, familia, haurtzaroa, hauskortasuna, zaintza eta memoria ez dira gai anekdotiko gisa agertzen, baizik eta bere pentsamendu bisualaren oinarrizko egitura gisa. Keinu epiko edo handizaleetatik urrun, bere lanak intimoa eta partekatua aldarrikatzen ditu erresistentzia emozionalaren eta eguneroko transzendentziaren espazio gisa.
Bartzelonako Errege Zirkulu Artistikoak La vida pintada aurkezten du, Eva Armisénen heldutasuneko lana biltzen duen erakusketa bat, eta urtarrilaren 22tik apirilaren 19ra bisitatu ahal izango da Palau Pignatelliko aretoetan. Erakusketa monografiko handi bat da, artistaren itzulera sendotzen duena, nazioarteko proiekzio sendoaren ondoren, ikasi eta finkatzea erabaki zuen hirira. Bartzelona ez da soilik atzealde bat, erakusketaren diskurtsoaren elementu aktibo bat baizik: eszenatokia, memoria eta egitura emozionala.

Lola Duránek komisariatua, La vida pintada bizi-esperientziaren geruza desberdinak zeharkatzen dituen kartografia afektibo gisa artikulatzen da. Bidaia hiri-espaziotik hasten da —bizitako, ibilitako eta sentitutako hiritik— lurralde intimoagoetarantz pixkanaka aurrera egiteko. Lekualdatze honetan, Armisének gorputzaren eta hiriaren, identitatearen eta pertenentziaren arteko harremana galdekatzen duen istorio bisual bat eraikitzen du, Un mapa único edo Aquí estoy bezalako lanek erakusten duten bezala, non Bartzelona paisaia fisiko eta arkitektura mental bihurtzen den.
Ondoren, erakusketak introspekzioak, naturak eta itsasoak markatutako barne-dimentsio batean murgiltzen da, lasaitasun, memoria eta konponketa espazio gisa ulertuta. Giza loturek –maitasuna, familia, konplizitatea– leku zentral bat hartzen dute hauskortasunaz eta pozaz hitz egiten duen lan batean, baina baita erresistentziaz eta birkonposizio gaitasunaz ere. Bihotzak, Armisénen irudimenean errepikatzen den sinboloa, narrazio eta kontzeptu ardatz gisa jokatzen du: ez idealizatutako enblema erromantiko gisa, baizik eta indar bizi, zaurgarri eta eraldatzaile gisa.

Bizitza margotzea, zentzu honetan, keinu etiko eta politiko bihurtzen da: mundua arretaz, zaintzaz eta esker onez bizitzeko modu bat. Eguneroko bizitzaren ospakizuna, samurtasun partekatua eta besteak laguntzeko gaitasuna erakusketa osoan zehar doaz, eta gaur egungo giza esperientziari begirada sentikor eta konprometitua proposatzen dio. Margotutako bizitzak ez du ibilbide sendo bat jasotzen bakarrik, baizik eta artea erresistentzia emozionalaren eta aitortzaren espazio gisa pentsatzera gonbidatzen gaitu, batuta mantentzen gaituena.