Del 26 de març al 12 d’octubre, les sales d’art romànic es transformen en un espai de diàleg entre passat i present gràcies a la intervenció de l’artista Fernando Prats, sota el comissariat de Gloria Moure. Aquesta proposta convida el visitant a recórrer un itinerari visual i conceptual que transcendeix el temps, establint vincles subtils entre llenguatges artístics aparentment distants.
L’obra de Prats es construeix a partir d’una sensibilitat especial cap als fenòmens naturals i els seus ritmes. Elements com la gravetat o el batec d’ales d’ocells esdevenen eines per registrar el moviment universal, generant una cartografia poètica que travessa les sales. En aquest context, els paisatges que proposa no són només representacions, sinó experiències que evoquen el pas del temps i les dinàmiques invisibles de la natura.

Fernando Prats, Vesica Piscis, Catch on the Fly, 2009, Museu Nacional d’Art de Catalunya 2026.
Aquesta intervenció no es limita a dialogar amb l’art romànic, sinó que el reinterpreta, posant en relleu les seves geometries ocultes i les seves estructures internes. La contemplació d’aquestes correspondències revela una connexió profunda entre èpoques, més enllà de les diferències conceptuals, i posa de manifest la persistència de certes inquietuds humanes.
El recorregut plantejat per Prats es desplega com una línia contínua que uneix les diferents sales en una experiència cohesionada. A través d’aquest itinerari, l’artista explora la representació de la natura com a subjecte artístic, desenvolupant una noció de paisatge que es construeix a partir de registres pictòrics i processos acumulatius.
Les seves obres, sovint fora del temps, reivindiquen la pintura com una sedimentació complexa i estratificada, capaç de contenir les tensions i contradiccions pròpies de l’experiència humana. Així, la proposta esdevé una invitació a mirar més enllà de la superfície, a descobrir les capes invisibles que connecten art, natura i existència.

Fernando Prats, Vesica Piscis, Sense títol, 2025, Museu Nacional d’Art de Catalunya 2026.
"El recorregut estableix un diàleg, perfila una línia que s’entreteixeix amb passatges alternatius fins a articular les diferents parts de la mostra com un tot. Al llarg d’aquest itinerari, s’aborda el concepte de representació mitjançant projectes en els quals la naturalesa s’erigeix en subjecte artístic: obres de registre pictòric que desenvolupen la noció de paisatge i creacions sobre el temps i la seva durada que reivindiquen la visió de la pintura com una sedimentació estratificada, profunda i hàbil de les contradiccions inherents a l’experiència humana". Gloria Moure