Exposicions
Còmic, somnis i històries: el novè art al Caixaforum de Girona
El còmic, entre narrativa i imatge, com a eina de pensament, reflex de la realitat i motor de transformació cultural.
Durant dècades, el còmic ha estat percebut sovint com una forma d’entreteniment lleuger, destinada a un públic infantil o juvenil. Però les últimes dècades han demostrat que aquest llenguatge visual i narratiu és molt més que això: és un art en si mateix. L’exposició que acull ara el CaixaForum de Girona posa en valor la riquesa del còmic, des de la seva capacitat per combinar text i imatge fins a la seva força per reflectir la societat, explorar emocions i reinventar estils. Cada pàgina és un territori on l’il·lustrador i el guionista dialoguen amb el lector, i cada vinyeta es converteix en un fragment de poesia visual. Aquesta mostra reivindica el còmic com a eina artística i cultural, i convida els visitants a descobrir l’art que, fins ara, molts veien només com a entreteniment.
L’exposició Còmic, somnis i històries, que es pot visitar al CaixaForum de Girona fins al 15 de febrer, proposa una mirada profunda al còmic com a eina de pensament i com a mitjà capaç de trencar les lògiques narratives tradicionals a través del tall de discontinuïtat. Al llarg del segle XX i fins a l’actualitat, el còmic ha funcionat com un mirall de la realitat, captant els canvis socials, culturals i estètics, alhora que ha esdevingut un motor de transformació, oferint anticipacions i noves visions del món.
La mostra aprofundeix en l’obra d’autors fonamentals com George Herriman, Milton Caniff i Jean Giraud (Moebius), posant de relleu la seva capacitat per combinar narració, dibuix i imaginació en un llenguatge visual únic. Al llarg del recorregut, els visitants poden descobrir algunes de les figures i sèries més emblemàtiques de la història del còmic: The Yellow Kid, de Richard Felton Outcault; Little Nemo in Slumberland, de Winsor McCay; Terry and the Pirates, de Milton Caniff; Tintín, d’Hergé; Flash Gordon, d’Alex Raymond; The Spirit, de Will Eisner; Sin City, de Frank Miller; The Amazing Spider-Man, de John Romita; Watchmen, de Dave Gibbons i Alan Moore; Arzach, de Moebius; i Corto Maltés, d’Hugo Pratt, entre molts altres.
A més, aquestes obres dialoguen amb creacions d’autors nacionals, oferint una perspectiva global i alhora local del còmic com a art. La mostra no només repassa la història de personatges i sèries icòniques, sinó que també aprofundeix en el procés de producció: des de la conceptualització i el dibuix fins a l’edició i impressió final de l’obra. Així, el públic pot entendre com es construeix un còmic i com cada detall, de la narrativa a la composició visual, contribueix a transformar una pàgina en una experiència artística i cultural completa.
Considerat el novè art, el còmic té una llarga tradició dins del mercat de l’art, i aquesta exposició posa de manifest la seva capacitat per inspirar, provocar i reflectir la complexitat del món que ens envolta.
Et poden
Interessar
...
