El Museu d’Art Contemporani de Barcelona va obrir les portes el 28 de novembre de 1995, marcant un abans i un després en la vida cultural de la ciutat. Des del primer moment, el museu es va proposar ser un espai de referència per a l’art contemporani, combinant la presentació de la seva col·lecció amb exposicions temporals que exploraven les tendències artístiques locals i internacionals.
Les primeres mostres van ser tot un reflex d’aquesta ambició. La col·lectiva L'escultura. Creacions paral·leles va posar el focus en la diversitat de la creació escultòrica contemporània, mentre que Espais de lectura explorava la relació entre art, arquitectura i espai públic. Alhora, la presentació inicial de la col·lecció, Fons per a una col·lecció, va permetre al públic descobrir obres de referents internacionals com Antoni Tàpies, Joan Miró o Robert Rauschenberg, tot establint les bases del que avui és una de les col·leccions d’art contemporani més rellevants d’Europa.
Aquestes primeres exposicions no només van inaugurar un museu, sinó que van posar de manifest la voluntat del MACBA de ser un punt de trobada entre creativitat, ciutat i públic, consolidant Barcelona com a centre cultural global.
Amb motiu del seu 30è aniversari, el MACBA presenta la nova mostra Com una dansa d’estornells. Col·lecció MACBA: trenta anys i infinites formes de ser, acompanyada d’una gran festa oberta al públic. La mostra recorre diferents moments clau de l’art dels segles XX i XXI, reunint unes 200 peces d’una cinquantena d’artistes. L’itinerari proposa un homenatge, però també una revisió crítica dels fils que han definit el museu, explorant la subjectivitat com a espai d’alliberament i obrint noves formes de ser i d’actuar al món. Pintura, fotografia, vídeo, instal·lació i performance conviuen en un recorregut que reflecteix la diversitat de tècniques i llenguatges que han definit la trajectòria del MACBA.
L’acte d’inauguració comença a les 19 h amb Murmuris I. Cérémonials, un programa d’arts en viu, música i performance a càrrec de Jorge Dutor i Guillem Mont de Palol. Aquest projecte recupera l’energia festiva i contracultural dels rituals col·lectius i efímers d’artistes com Antoni Miralda, Dorothée Selz, Joan Rabascall, Jaume Xifra i Benet Rossell, amb humor, teatralitat i experimentació amb el cos. A les 20:30 h, la festa continuarà fins a mitjanit amb l’obertura al públic de totes les exposicions i la presentació de la nova col·lecció.

El MACBA és molt més que un museu: és un símbol de transformació urbana i un punt de trobada entre art, història i vida quotidiana. L’edifici blanc i lluminós dissenyat per l’arquitecte estatunidenc Richard Meier s’ha convertit en una icona de l’arquitectura contemporània barcelonina, mentre que els carrers que l’envolten, plens de galeries, tallers i cafeteries, reflecteixen l’esperit mestís i creatiu del Raval.
Una exposició per reviure tres dècades d’art
S’explora mitjançant aquesta nova exposició el concepte de subjecte híbrid, que qüestiona les identitats fixades per categories com el gènere, la raça, la nacionalitat o la classe. Aquesta hibridació emergeix de la interacció constant entre diferents mons i, com els estornells en el seu vol col·lectiu, permet presentar obres que evoquen un jo construït de manera orgànica, des de la comunitat i la natura, sense oblidar la connexió sagrada amb els mons espirituals, que hi tenen un paper essencial.
L’experiència del somni, el joc i el ritual esdevé fonamental per mostrar un ésser que es relaciona amb dimensions invisibles i transcendents de l’existència, on fins i tot el deliri es converteix en una força creativa i nodridora.
La mostra Com una dansa d’estornells. Col·lecció MACBA: trenta anys i infinites formes de ser comissariada per Claudia Segura Campins i Núria Montclús presenta unes 200 obres d’una cinquantena d’artistes que han marcat la trajectòria del MACBA. Entre els noms destacats, hi trobem figures internacionals i locals que han explorat diferents llenguatges i tècniques: Jean-Michel Basquiat, Samuel Beckett, Richard Hamilton, Dennis Oppenheim, Tony Oursler, William Kentridge, Francesco Clemente, George Condo, A. R. Penck, Matt Mullican, així com artistes fonamentals del context català i espanyol com Antoni Tàpies, Joan Miró, Modest Cuixart, Joan Ponç, Benet Rossell, Onofre Bachiller, Miquel Arnal, Tonet Amorós, Àngels Ribé, Amèlia Riera, Josefa Tolrà, Josep Uclés, Moisès Villèlia.
També hi són representades propostes més contemporànies i experimentals, com les d’Itziar Okariz, Elena Paredes, Julia Montilla, Planes Mònica, Dias & Riedweg, Evru/Zush, Sara Gibert, Guillermo Gómez-Peña, Silvia Gubern, Alicia Fingerhut, Vera Chaves Barcellos, Magda Bolumar, Antonio Beneyto, Josep Maria de Sucre, Rosario Zorraquín i molts altres. L’exposició posa en diàleg aquestes obres per construir un recorregut que reivindica el concepte de subjecte híbrid i explora noves formes de ser i d’actuar al món, des de la comunitat, la natura i la dimensió espiritual.

El MACBA i el Raval: art i vida urbana
Situat al cor del barri del Raval, el MACBA és molt més que un museu: és un símbol de transformació urbana i un espai on conflueixen art, història i vida quotidiana. L’edifici blanc i lluminós, dissenyat per l’arquitecte estatunidenc Richard Meier, s’ha convertit en una icona de l’arquitectura contemporània barcelonina i en un punt de trobada per a joves, creadors i curiosos d’arreu del món.