Joan Mateu transforma o Mediterrâneo em matéria em Les Bernardes de Salt

Les Bernardes de Salt acolhem Mar de terra, terra de mar , a nova exposição do artista de Salta, Joan Mateu, um projeto que se apresenta como o mais extenso e ambicioso dos últimos dez anos da sua carreira. Coincidindo com a celebração do seu quinquagésimo aniversário, o artista dá um passo significativo na sua investigação artística com a incorporação da cerâmica, uma linguagem até então inédita na sua obra.

Com curadoria de Carmen Simon, natural de Girona, a exposição reúne mais de cem peças, incluindo pinturas e obras em cerâmica, formando uma jornada que explora o Mediterrâneo a partir de uma perspectiva muito distante da representação figurativa. Aqui, o mar não aparece como uma imagem reconhecível, mas como uma presença latente, uma marca que se manifesta através de texturas, gestos, relevos e sedimentos visuais.

A exposição propõe uma imersão na dimensão física, emocional e simbólica da paisagem mediterrânea. As obras não descrevem o mar; elas o traduzem. Tanto a pintura quanto a cerâmica se tornam superfícies de memória onde a luz, o movimento da água e a intensidade do território ficam fixados no material.

A visita guiada está estruturada em duas áreas principais. No piso térreo, sob o título Mar de Terra , o visitante encontra um conjunto de obras inspiradas em elementos ligados à navegação e aos registos marítimos: diários de bordo, cartas náuticas ou escadas de Douglas abandonam a sua função original para se tornarem testemunhas poéticas da passagem do tempo e da memória do mar.

No primeiro andar, Terra de Mar volta o olhar para o litoral. A vegetação costeira, as rochas, os relevos geológicos e as formas típicas das paisagens mediterrâneas emergem como fragmentos de um território vivido e internalizado. A transição entre os dois espaços é marcada por uma intervenção de Daniela Colafranceschi, localizada no vão da escada, que funciona como uma ponte conceitual entre o mar e a terra.

A grande novidade do projeto é a incorporação da cerâmica. Longe de ser um simples exercício formal, essa nova linguagem representa uma profunda transformação na prática artística de Mateu. As peças cerâmicas, situadas entre a escultura e o mural, estabelecem um diálogo direto com as pinturas e propõem uma reflexão sobre a capacidade da matéria de reter movimento e converter água em terra sem perder completamente sua memória.

Este processo foi possível graças à colaboração do renomado ceramista Eloi Bonadona, de Quart, que participou ativamente da queima e do desenvolvimento técnico das peças. A fotógrafa Andrea Esteve documentou todo o processo criativo por meio de imagens e vídeos, registrando um trabalho que levou mais de dois anos para ser concluído.

Para Carmen Simon, a exposição parte do mar como uma experiência transformada em matéria. A curadora enfatiza que o projeto se afasta deliberadamente de qualquer visão convencional da paisagem para se concentrar nas dimensões sensoriais, físicas e territoriais do Mediterrâneo. Essa perspectiva torna-se especialmente evidente na segunda parte do percurso, onde a relação entre natureza e cultura se desdobra através de formas vegetais, estruturas geológicas e referências à paisagem agrícola.

Dentre essas obras, destaca-se uma série dedicada aos girassóis, presentes em diferentes estágios de desenvolvimento. Florescendo ou secos, eles se tornam símbolos de um território em transição para o mar, preservando em sua forma a luz, o ritmo e a memória da paisagem mediterrânea.

A Câmara Municipal de Girona, por meio de seu presidente, Miquel Noguer Planas, inseriu a exposição no ciclo temático dedicado à água que Les Bernardes promove em 2026. Segundo Noguer, a obra de Joan Mateu dialoga plenamente com o desejo de explorar as intersecções entre pensamento, território e criação contemporânea, propondo uma leitura poética do litoral mediterrâneo onde natureza, identidade e cultura se mostram profundamente entrelaçadas.

Por sua vez, o diretor de Les Bernardes, Robert Fàbrega, relaciona a proposta à ideia clássica do Éter, o quinto elemento, historicamente associado à espiritualidade, à luz e ao intangível. Uma reflexão que encontra eco numa exposição que transcende a representação física da paisagem para explorar as suas dimensões mais subtis e evocativas.

Com Mar de terra, terra de mar , Joan Mateu apresenta uma obra madura e expansiva que amplia os limites da sua linguagem visual. A combinação de pintura e cerâmica, aliada a um olhar profundamente ligado ao território, faz desta exposição um dos eventos de destaque da temporada artística da região de Girona e um novo capítulo na carreira de um dos criadores mais singulares da cena contemporânea catalã.