'Corpos que falam', mais de cem anos de ilustração e banda desenhada por mulheres na Catalunha

Baseada nas obras de quarenta autoras, "Corpos que Falam. Representações do Corpo em Autoras de Quadrinhos. 1910-2022" explora a representação do corpo feminino desde o início do século XX até os dias atuais. O conteúdo da exposição é fruto da expertise de sua curadora, Marika Vila, no estudo da mulher como objeto e sujeito dos quadrinhos, aplicando uma perspectiva de gênero.

Após percorrer oito espaços da Rede de Museus Locais, entre 2024 e 2025, com 11.705 visitantes, apresenta-se agora uma adaptação em versão reduzida com reproduções fac-símile das ilustrações que fizeram parte da primeira edição da exposição, mas mantendo a documentação exposta nas vitrines, que é maioritariamente original.

A exposição, organizada pelo Gabinete do Património Cultural da Área de Cultura do Conselho Provincial de Barcelona e pelo Museu Palau Mercader de Cornellà de Llobregat, visitará Masnou, Gavà, Igualada, Ripollet, Sant Boi de Llobregat, Santa Coloma de Gramenet e Viladecans, até janeiro de 2028.

Mais de cem anos de histórias em quadrinhos e ilustrações feitas por mulheres.

A seleção de obras apresenta uma jornada que demonstra como os estereótipos patriarcais submeteram as mulheres a papéis de gênero e exploraram seus corpos como propaganda comercial. A exposição destaca como, ao longo dessa trajetória, a representação feminina carregou esse fardo até que as autoras pudessem se expressar livremente em prol da libertação e do empoderamento feminino.

A jornada, que abrange mais de cem anos de ilustração e quadrinhos na Catalunha, acompanha o discurso das mulheres em cada época, dentro dos espaços que lhes foram permitidos. Da tímida presença republicana ao silêncio imposto pela Ditadura, passando pelas transgressões das vanguardas do final do século XX, até a implementação dos modelos do novo milênio e as novas subjetividades: fluidas, múltiplas e diversas.

• Laura Albéniz. 'Daqui para Lá'. 1921.

A curadora da exposição, Marika Vila, é formada em Humanidades, possui mestrado em Estudos de Gênero e doutorado em Construção e Representação de Identidades Culturais de Gênero pela Universidade de Barcelona. Recém-premiada com o Grande Prêmio da Feira de Quadrinhos de Barcelona, Vila iniciou sua carreira como cartunista e ilustradora na década de 1970 e é conhecida por suas histórias em quadrinhos para o público adulto, com forte engajamento social. Ela faz parte da geração de autoras comprometidas com a conquista da democracia e o movimento feminista, que trouxeram uma perspectiva vanguardista e feminista para os quadrinhos.

Cinco áreas, cinco contextos

A exposição está estruturada em cinco áreas ligadas ao contexto e às mudanças sociais, e um sexto espaço dedicado a artistas digitais emergentes que abordam a diversidade através de novas tecnologias, redes sociais, autopublicação e autopublicação online.

A primeira área, "Das mulheres do grupo Cu-Cut! às fabricantes de bonecas do Noucentisme", mostra o crescimento das histórias em quadrinhos na imprensa periódica, voltadas para um público masculino que ignorava os direitos das mulheres. As autoras desse período são Lola Anglada, Laura Albéniz e Ana Maria Smith.

A segunda área, "A ditadura: da submissão a uma falsa liberdade protegida", é dedicada à representação de um corpo feminino "domesticado" dentro da ordem e do controle impostos pela Ditadura. Naquela época, a moda tornou-se a tímida ferramenta de mudança para autoras como Maria Pascual, Pili Blasco, Maria Claret, Rosa Galcerán, Carme Barberà, Purita Campos e Pepita Pardell.

• Genie Espinosa 'Com altura, Rosi!' 2020

'O Corpo em Conflito: Transgressão Feminista' discute como o humor foi usado como ferramenta de ensino durante o chamado boom dos quadrinhos no final do século XX. Algumas autoras dessa época são Núria Pompeia, Montse Clavé, Eisa Plaza, Isa Feu e Marika Vila.

A quarta área, 'O giro da mira erótica', é dedicada ao pluralismo que dá voz aos corpos femininos com uma visão de representação que subverte o discurso normativo e tende ao olhar erótico. Obras desse período são exibidas por Mariel Soria, Laura Pérez Vernetti, Marta Guerrero, Ana Miralles e Marika Vila.

Ambientada na virada do século, na quinta área, "O novo milênio: o empoderamento dos corpos plurais", a mostra apresenta os novos modelos influenciados pelas supermulheres dos quadrinhos e heroínas dos mangás e sua massificação através do cinema e da televisão, bem como a emergência de uma expressão feminina que utiliza novas tecnologias e redes sociais. Raquel Gu, Antonia Santolaya, Luci Gutiérrez, Olga Carmona, Lola Lorente e Ana Penyas fazem parte dessa geração.

Por fim, 'As Vozes do Corpo na Cultura Digital' apresenta autoras emergentes que abordam a diversidade e a pluralidade utilizando a tecnologia. Nesta última área, são projetadas em formato de vídeo obras de Bàrbara Alca, Clara Tanit, Flavita Banana, Carla Berrocal, Marta Cartu, Rosa Codina, Cristina Durán, Genie Espinosa, Ana Galvaña, Luci Gutiérrez, Nadia Hafid, Maria Llovet, Andrea Lucio, Susanna Martin Segarra, Laura Pérez Granel, Miriampersand, Sonia Pulido, Raquel Riba Rossy, Ana Belén Rivero, Sara Soler e Sandra Uve. Autoras que, num discurso criado por mulheres que se constroem como sujeitos livres, focam-se na pluralidade e, como aponta Marika Vila, “encerram o discurso na forma de um Continua”.

Catálogo e recursos de acessibilidade

A exposição é acompanhada por um catálogo que inclui o conteúdo exposto, detalhes das obras em exibição e textos da curadora, Marika Vila. A publicação pode ser adquirida na Livraria do Conselho Provincial.

"Corpos que Falam" é uma exposição inclusiva que incorpora a experiência sensorial para melhorar a percepção através dos sentidos e que torna o conteúdo acessível a visitantes com dificuldades de acessibilidade. O programa La Mirada Tàctil, do Gabinete do Património Cultural da Área da Cultura da Câmara Municipal de Barcelona, adaptou o conteúdo em colaboração com a Federação de Surdos da Catalunha e o Serviço Bibliográfico da ONCE. A comunidade de cegos ou pessoas com deficiência visual tem à sua disposição reproduções em relevo de algumas obras e a sua descrição em macrocaractere e Braille. Para a comunidade surda que utiliza a língua gestual e fala, são apresentados códigos QR com links para o canal La Mirada Tàctil no YouTube , onde todo o conteúdo da exposição pode ser visualizado em língua gestual e com legendas. E para pessoas com dificuldades cognitivas, foi desenvolvido um trabalho de adaptação do conteúdo em colaboração com a Fundação AMPANS e a Associação Easy Reading.

• Ana Penyas. 'Então'. 2016.

Além disso, os visitantes têm acesso aos textos da folha informativa traduzidos do catalão para o espanhol, inglês e francês; e na seção musical, a exposição conta com uma ambientação sonora baseada em uma composição feita especialmente para proporcionar uma visita mais imersiva.

A exposição itinerante percorrerá diversos museus locais a partir de 2026. Sua primeira parada será no Centro de Interpretação do Patrimônio Molí d'en Rata, em Ripollet, de 10 de janeiro a 24 de março de 2026, seguindo para o Museu Torre Balldovina, em Santa Coloma de Gramenet, de 31 de março a 30 de junho de 2026. Em seguida, a exposição irá para o Espai El Casinet, em El Masnou, de 30 de junho a 29 de setembro de 2026, e para o Museu Gavà, de 29 de setembro de 2026 a 12 de janeiro de 2027. Depois, poderá visitar o Museu Viladecans, de 12 a 31 de janeiro de 2027, e o Museu do Couro de Igualada, de 31 de janeiro a 29 de junho de 2027. Por fim, a exposição será apresentada no Museu Sant Boi, em Llobregat, de 5 de outubro de 2027 a 14 de janeiro de 2028. 2028.