A 14ª edição do Art Nou 2025, festival de arte organizado pela Art Barcelona, reúne 58 artistas com menos de 35 anos e acontece em mais de trinta espaços expositivos em Barcelona e L'Hospitalet, duas cidades que se consolidam como epicentro da arte jovem nacional e internacional no contexto catalão. A programação inclui exposições, atividades paralelas de diferentes formatos e visitas guiadas a galerias, espaços, ateliês e centros de produção. Consolida-se como uma plataforma essencial para a arte emergente e como um dispositivo para ativar a cena artística emergente na Catalunha.
Este evento nasceu da necessidade de fomentar o relacionamento entre artistas locais e galerias, conectando-os ao mercado de arte. Da mesma forma, um dos objetivos é promover o colecionismo, devido à sua natureza estratégica tanto para galerias quanto para artistas. A programação terá início no dia 25 de junho em Barcelona e no dia 26 de junho em L'Hospitalet. O encerramento acontecerá em La Capella, no dia 4 de setembro, com uma performance de Blanca Tolsá Rovira.
Raquel G. Ibáñez. Àngels Barcelona
Segundo sua diretora, Pilar Cruz: “Para muitos criadores, o Art Nou é o primeiro contato com a profissionalização da arte. É uma oportunidade de descobrir o talento das futuras gerações e apoiar jovens artistas promissores. Todos os anos, participam diversas entidades artísticas, desde galerias com trajetória consolidada até novas galerias, centros de arte autogeridos e instituições públicas com programação diversificada, que se unem para defender e promover a arte emergente. É um momento ideal para oferecer propostas frescas, inovadoras e arriscadas, que muitas vezes rompem com a programação habitual dos espaços. Além disso, é uma oportunidade para estabelecer pontes e conexões entre o tecido artístico e o mercado de arte, já que muitas exposições são a primeira ocasião para os artistas trabalharem com galeristas, gerando possíveis relações profissionais futuras. É, em suma, uma oportunidade para o público se aproximar e descobrir novas propostas.”
O contexto em que se realiza este ano o concurso Art Nou apresenta algumas características distintivas. Ano após ano, o festival aumenta a presença de artistas mulheres e a criadora se torna uma ativista que utiliza recursos artísticos para denunciar problemas contemporâneos e abordar temas como a interculturalidade, as referências femininas, a fragilidade dos recursos naturais, os limites dos materiais, a transformação da identidade, a saúde mental, a migração, a resiliência e as estruturas pessoais. São práticas artísticas que utilizam suportes e linguagens para documentar, investigar, visualizar, repensar e metamorfosear ambientes e pessoas. As artes visuais contemporâneas têm se vinculado a outras disciplinas: aproximaram-se da ciência, da tecnologia, da informática, da psicologia, da educação, da ecologia, do jornalismo, das humanidades... À medida que as fronteiras entre os profissionais se esbatem, a aventura intelectual é versátil e plural, assim como a própria obra de arte, que participa de uma polivalência de linguagens, de uma diversificação de formatos e de uma multiplicidade de resultados.
[arquivo163df]
Da mesma forma, notamos o aumento e a variedade de circuitos e equipamentos, públicos e privados, que estão ajudando a alcançar a excelência nos níveis de consolidação de nossos criadores e a manter suas trajetórias. Os espaços de criação/produção de arte contemporânea, juntamente com galerias e espaços de acompanhamento e disseminação das artes visuais, são o motor da atividade criativa e os nós que sustentam uma programação regular de arte contemporânea e a conexão entre artistas e público. A situação atual permanece complexa, mas nos últimos tempos têm sido promovidos novos espaços híbridos que defendem um firme compromisso com a criação e as práticas artísticas contemporâneas. Da mesma forma, as galerias da nova geração deixaram para trás velhos padrões de negócios e estão concebendo projetos inovadores que exercitam novas formas de se relacionar com os artistas e a comunidade, com foco mais na potencialização social do que na econômica. Um desafio para um contexto artístico fraco e um mercado totalmente frágil. Um fator-chave a ser considerado é o mercado globalizada que exige internacionalização e uma nova forma de se relacionar com os artistas, acompanhando-os na produção e na exposição.
[arquivo70db5]
Da mesma forma, a emergência de novos paradigmas nas práticas das artes visuais coloca em pauta a necessidade de propor uma atualização dos programas para acomodar novas práticas e, nesse sentido, nossos agentes estão respondendo ao desafio. Encontramo-nos em um contexto caracterizado pela coexistência de tecnologias de ponta com disciplinas artísticas tradicionais, sendo ambas reconhecidas como formas legítimas de expressão. Outro componente a ser mencionado é a importância do colecionismo comprometido com a arte contemporânea. Os colecionadores — pessoas físicas, jurídicas ou institucionais — constituem parte proeminente da atividade do mercado como um todo e são um segmento básico da cadeia de valor. A função social que desempenham é um fator fundamental para a preservação, conservação, sistematização e dinamização da arte, sem esquecer seu trabalho de mecenato.
Como todos os anos, instituições culturais colaboram para fortalecer seu vínculo com a Art Nou, oferecendo prêmios e reconhecimento profissional aos artistas premiados. Nesta edição, La Capella entregará o prêmio ao vencedor, selecionado por um júri formado por Marta Sesé, Berta Caldentey e Joana Roda. Pela primeira vez, a SWAB selecionará uma galeria para participar da próxima edição da feira de arte contemporânea, e a Art-O-Rama (Marselha) também escolherá uma galeria da Art Barcelona para fortalecer seu vínculo com o festival. Além disso, o Hotel Wittmore receberá artistas selecionados que terão a oportunidade de expor suas obras em seus espaços, facilitando sua visibilidade e desenvolvimento profissional. Por outro lado, a Fundació Úniques adquirirá uma obra de um dos artistas participantes, contribuindo assim para a promoção e o apoio a talentos emergentes.
[arquivo31af0]
· 21 galerias participantes : angeles barcelona, BETA Contemporary, Chiquita Room, Dilalica, Escat Gallery, Espai19, ethall, FUGA, Galería Alegría, Galería H2O, Galeria Marc Domènech, Galeria Ola, Pigment Gallery, La Plataforma, Lab36, Prats Nogueras Blanchard, Proyecto REME, Rocio SantaCruz, Sorondo Projects, Suburbia Contemporary e Victor Lope Arte Contemporâneo
· 11 espaços independentes : RARO On-Site Projects, DOM Art Residence, EX, Cordova, Espai Souvenir, Tangent Projects, Raccoon Projects, barsa, Homesession, Fundació Úniques e NOMEVOY.
· 4 instituições: Centro de Arte La Capella, Sala d'Art Jove, Sant Andreu Contemporani e Universidade de Barcelona.
· 58 artistas participantes : Adrià Miko, Adrian Lopez Peña, Agustina Fioretti, Aïda B. Faura, Aitanna Pascual Casaux, Alba Acebes Macià, Anna Ill, Ali Arévalo, Alex Luz Palomares, Annika Sunne, Arnau Pascual, Auri Alós, Beatrice Simoncini, Blanca Gracia, Cabanes Fontao, Can Lejárraga, Daniel Cao, Dmitry Astafev, Edu Gil Alsina, Esther Merinero, Ethel Coppieters, Gaby Lobato, Gadea Burgaz, Helena Ripoll, Idoia Leache, Isabel Rabassa, Jan Vallverdú, Johann Lara, Jonathan Tignor, Julia Cella, Julia Creuheras, Julia Aurora Guzmán, Lotte Frances, Lorena Ruiz Pellice ro, Luis Renteria, Marc Salas Armengo, Marga Estelrich, Matuta, Marcelline Mandeng Nken, Maria Freire Montané, Meritxell Cañas, Mariona Berenguer, Mikel Adán Tolosa, Miquel Matas Ferrer, Naked Space, Oriol Arnedo, Raquel G. Ibáñez, Román Fabré, Rocio Quillahuan, Rose Madone, Sangre de María, Sara Bonache, Santiago Colombo Migliorero, Seungjoo Lee, Sol Namgung, Soledad Marcote (Novo Erro), valo sonoro e Yuhanxiao (Maggie) Ma.
O festival conta com a colaboração e apoio de diversas instituições , como o Instituto Catalão de Empresas Culturais (ICEC), a Generalitat da Catalunha, a Câmara Municipal de Barcelona, La Capella, o Consórcio de Comércio, Artesanato e Moda da Catalunha, a Câmara Municipal de L'Hospitalet, Districte Cultura L'H, a Sala d'Art Jove, a Universidade de Barcelona, MACBA, GRAF, Art-O-Rama, a Fundació Úniques, SWAB, o Hotel Wittmore, betevé, Sant Andreu Contemporani e Fabra i Coats.
[arquivo67b47]