Art Nou: sorkuntza berriei eta belaunaldi artistiko berriei bultzada bat

Art Nou 2025 jaialdiaren 14. edizioak, Art Barcelonak antolatutakoak, 35 urtetik beherako 58 artista biltzen ditu eta Bartzelonako eta L'Hospitaleteko hogeita hamar erakusketa-espazio baino gehiagotan egingo da, Kataluniako testuinguruan arte gazte nazional eta nazioartekoaren epizentro bihurtzen ari diren bi hirietan. Programak erakusketak, formatu ezberdinetako jarduera paraleloak eta galeria, espazio, tailer eta ekoizpen-zentroetako bisita gidatuak biltzen ditu. Arte emergentearen plataforma ezinbesteko gisa eta Kataluniako eszena artistiko emergentea aktibatzeko gailu gisa finkatu da.

Ekitaldi hau tokiko artisten eta galerien arteko harremanak sustatzeko beharretik sortu zen, arte merkatuarekin lotzeko. Era berean, helburuetako bat bildumagintza sustatzea da, bai galerientzat bai artistentzat duen izaera estrategikoa dela eta. Programa ekainaren 25ean hasiko da Bartzelonan eta ekainaren 26an L'Hospitaleten. Amaiera La Capellan izango da, irailaren 4an, Blanca Tolsá Roviraren ekintza performatibo batekin.

Raquel G. Ibáñez. Àngels Barcelona

Pilar Cruz zuzendariaren arabera: “Sortzaile askorentzat, Art Nou artearen profesionalizazioarekin lehen kontaktua da. Etorkizuneko belaunaldien talentua ezagutzeko eta artista gazte itxaropentsuak laguntzeko aukera da. Urtero, hainbat erakunde artistikok parte hartzen dute, ibilbide sendoa duten galerietatik hasi eta galeria berrietaraino, arte-zentro autokudeatuetaraino eta programazio anitza duten erakunde publikoetaraino, arte berria defendatu eta sustatzeko elkartzen direnak. Une aproposa da proposamen fresko, berritzaile eta ausartak eskaintzeko, askotan espazioen ohiko programazioarekin hausten direnak. Horrez gain, zubiak eta loturak ezartzeko aukera da ehun artistikoaren eta arte-merkatuaren artean, erakusketa asko baitira artistek galeristek lan egiteko lehen aukera, etorkizuneko harreman profesional posibleak sortuz. Laburbilduz, publikoak hurbiltzeko eta proposamen berriak ezagutzeko aukera da”.

Aurten Art Nou lehiaketa egiten den testuinguruak ezaugarri bereizgarri batzuk ditu. Urtez urte, jaialdiak emakume artisten presentzia handitzen du eta sortzailea aktibista bihurtzen da, baliabide artistikoak erabiltzen dituena arazo garaikideak salatzeko eta kulturartekotasuna, erreferentzia femeninoak, baliabide naturalen hauskortasuna, materialen mugak, identitatearen eraldaketa, osasun mentala, migrazioa, erresilientzia eta egitura pertsonalak bezalako gaiak jorratzeko. Inguruneak eta pertsonak dokumentatzeko, ikertzeko, bistaratzeko, birpentsatzeko eta metamorfosatzeko euskarriak eta hizkuntzak erabiltzen dituzten praktika artistikoak dira. Arte bisual garaikideak beste diziplina batzuekin lotu dira: zientziara, teknologiara, informatikara, psikologiara, hezkuntzara, ekologiara, kazetaritzara, humanitateetara hurbildu dira... Profesionalen arteko mugak lausotzen diren heinean, abentura intelektuala polifazetikoa eta plurala da, artelana bera bezala, hizkuntzen polibalentzian, formatuen dibertsifikazioan eta emaitzen aniztasunean parte hartzen baitu.

Julia Crehueras. Lab 36

Era berean, zirkuitu eta instalazioen hazkundea eta aniztasuna nabaritzen dugu, publikoak zein pribatuak, gure sortzaileen sendotze-mailetan bikaintasuna lortzen eta haien ibilbideak mantentzen laguntzen ari direnak. Arte garaikideko sorkuntza/ekoizpen espazioak, galeriekin eta arte bisualak laguntzeko eta zabaltzeko espazioekin batera, jarduera sortzailearen motorra dira, eta arte garaikidearen programa erregularra eta artisten eta publikoaren arteko lotura sostengatzen dituzten nodoak. Egungo egoera konplexua izaten jarraitzen du, baina azken aldian espazio hibrido berriak sustatu dira, sorkuntzarekiko eta praktika artistiko garaikideekiko konpromiso sendoa defendatzen dutenak. Era berean, belaunaldi berriko galeriek negozio-eredu zaharrak atzean utzi dituzte eta artistekin eta komunitatearekin erlazionatzeko modu berriak lantzen dituzten proiektu berritzaileak sortzen ari dira, potentzializazio sozialean ekonomikoan baino gehiago arreta jarriz. Testuinguru artistiko ahul baten eta merkatu guztiz hauskor baten erronka. Kontuan hartu beharreko faktore gako bat da... merkatua  globalizatua, nazioartekotzea eta artistekin erlazionatzeko modu berri bat eskatzen duena, ekoizpenean eta erakusketan lagunduz. 

Blanca Gracia. Prats Nogueras Blanchard. © VanessaSimon

Era berean, arte bisualen praktiketan paradigma berrien sorrerak mahai gainean jartzen ari da programak eguneratzeko proposamen bat egiteko beharra, praktika berrietara egokitzeko, eta, zentzu honetan, gure agenteek erronkari erantzuten ari dira. Punta-puntako teknologien eta diziplina artistiko tradizionalen arteko bizikidetzak ezaugarritzen duen testuinguru batean gaude, biak adierazpen-forma legitimo gisa aitortuta. Aipatu beharreko beste osagai bat arte garaikidearekiko konprometitutako bildumagintzaren garrantzia da. Bildumagileek -banakoak, enpresak edo erakundeak- merkatuaren jarduera osoaren zati nabarmena osatzen dute eta balio-kateko oinarrizko segmentu bat dira. Betetzen duten funtzio soziala funtsezko faktorea da artearen kontserbaziorako, sistematizaziorako eta dinamizaziorako, haien mezenasgo lana ahaztu gabe. 

Urtero bezala, kultur erakundeek elkarlanean aritzen dira Art Nou-rekin duten lotura sendotzeko, sariak eta aintzatespen profesionala eskainiz saritutako artistei. Edizio honetan, La Capellak saria emango dio irabazleari, Marta Sesé, Berta Caldentey eta Joana Rodak osatutako epaimahai batek hautatua. Lehen aldiz, SWABek galeria bat aukeratuko du arte garaikideko azokaren hurrengo edizioan parte hartzeko, eta Art-O-Rama-k (Marseilla) ere Art Barcelona galeria bat aukeratuko du jaialdiarekin duen lotura sendotzeko. Horrez gain, Hotel Wittmore-k hautatutako artistak hartuko ditu, eta hauek beren lanak bere espazioetan erakusteko aukera izango dute, haien ikusgarritasuna eta garapen profesionala erraztuz. Bestalde, Fundació Úniques-ek parte hartzen duten artistetako baten lan bat eskuratuko du, horrela talentu berrien sustapenari eta laguntzari lagunduz.

Laura González Palacios. Chiquita Room

· 21 galeria parte hartzaileak : angeles barcelona, BETA Contemporary, Chiquita Room, Dilalica, Escat Gallery, Espai19, ethall, FUGA, Galería Alegría, Galería H2O, Galeria Marc Domènech, Galeria Ola, Pigment Gallery, La Plataforma, Lab36, Prats Nogueras Blanchard, Proyecto Santander, Suburcio Contemporary, Proyecto REME, Suburcio Contemporary Victor Lope Arte Contemporáneo

· 11 espazio independente : RARO On-Site Projects, DOM Art Residence, EX, Cordova, Espai Souvenir, Tangent Projects, Raccoon Projects, taberna, Homesession, Fundació Úniques eta NOMEVOY.

· 4 erakunde: La Capella Art Center, Sala d'Art Jove, Sant Andreu Contemporani eta Bartzelonako Unibertsitatea.

· 58 artistak parte hartuko dute : Adrià Miko, Adrian Lopez Peña, Agustina Fioretti, Aïda B. Faura, Aitanna Pascual Casaux, Alba Acebes Macià, Anna Ill, Ali Arévalo, Alex Luz Palomares, Annika Sunne, Arnau Pascual, Auri Alós, Beatrice Simoncini, Blanca Gracia, Canes Le Ca Fontao D. Edu Gil Alsina, Esther Merinero, Ethel Coppieters, Gaby Lobato, Gadea Burgaz, Helena Ripoll, Idoia Leache, Isabel Rabassa, Jan Vallverdú, Johann Lara, Jonathan Tignor, Julia Cella, Julia Creuheras, Julia Aurora Guzmán, Lotte Frances, Lorena Ruiz Pellice ro, Luis Renteria, Marga Salas Marcel Mantuta N Freire Montané, Meritxell Cañas, Mariona Berenguer, Mikel Adán Tolosa, Miquel Matas Ferrer, Naked Space, Oriol Arnedo, Raquel G. Ibáñez, Román Fabré, Rocio Quillahuan, Rose Madone, Sangre de María, Sara Bonache, Santiago Colombo Migliorero, Seungjoo Lee, Sol Namgung, Soledad Marcote (Error Berria), valo sonoro eta Yuhanxiao (Maggie) Maggi.

Jaialdiak hainbat erakunderen lankidetza eta laguntza du , hala nola, Kataluniako Kultur Enpresen Institutua (ICEC), Kataluniako Generalitatea, Bartzelonako Udala, La Capella, Kataluniako Merkataritza, Artisautza eta Moda Partzuergoa, L'Hospitaleteko Udala, Districte Cultura L'H, Sala d'Art Jove, Bartzelonako Unibertsitatea, MACBA, GRAF, Art-Fundación-Ú. Wittmore, betevé, Sant Andreu Contemporani eta Fabra i Coats.

Roman Fabré. Galeria Alegria. Foto: Tommaso Nabiuzzi