Des expositions
Margarita Paksa remet en question le présent avec son art visionnaire
L'une des propositions actuelles de MALBA transcende l'idée d'hommage ou de reconstitution historique : elle invite à réfléchir à la manière dont certaines pratiques artistiques du passé continuent de dialoguer avec notre présent, en repoussant les limites et en élargissant les horizons. L'exposition « Margarita Paksa. Corresponding Ideas, 1964–1984 » , visible jusqu'au 16 février, met en lumière une artiste qui s'est imposée comme une figure majeure de l'art argentin et latino-américain.
Dans le cadre des célébrations de son 25e anniversaire, le Musée d'Art Latino-Américain de Buenos Aires (MALBA) réaffirme son rôle central sur la scène culturelle contemporaine avec une exposition qui dépasse la simple commémoration. Celle-ci retrace deux décennies charnières dans la carrière de l'artiste, une période marquée par l'expérimentation, l'enrichissement des langages artistiques et la convergence de l'art, de la technologie et de la politique. Tout au long de l'exposition, il apparaît clairement que Paksa était non seulement une figure majeure de son époque, mais aussi une créatrice capable d'anticiper des débats qui restent d'actualité. Loin d'être confinée à un contexte historique précis, son œuvre conserve une force critique qui interpelle le spectateur contemporain, ébranle les idées reçues et stimule de nouvelles formes de réflexion.
Organisée par Nancy Rojas, l'exposition rassemble plus de 60 œuvres, parmi lesquelles des installations, des créations graphiques, des objets, des documents et des projets. Cette collection permet de comprendre pourquoi Margarita Paksa est devenue une figure centrale de l'art contemporain argentin et pourquoi elle a été une pionnière dans l'exploration des intersections entre art, technologie, son et pensée politique.
Margarita Paksa était en avance sur son temps en développant des récits multimédias bien avant que ce concept n'existe dans le discours artistique. Dans son œuvre, le son, la technologie et le langage sont présentés comme des matériaux aussi essentiels que l'image ou l'objet, élargissant les possibilités expressives et redéfinissant les frontières de l'art contemporain.
La pensée politique imprègne l'œuvre de Paksa, qui s'inscrit dans les courants féministes de son époque et porte un regard critique sur les régimes répressifs et dictatoriaux. Parallèlement, la sensualité, l'érotisme et la dimension sensorielle occupent une place centrale dans sa production. Dans plusieurs de ses œuvres, l'écoute acquiert la même importance que la vue, transformant le spectateur en participant actif et faisant de l'expérience artistique une rencontre vibrante et immersive.
