Des expositions
Georg Baselitz remplit l'inauguration du nouveau musée des Beaux-Arts de Bilbao de couleurs et de provocation.
L'inauguration du nouveau bâtiment du Musée des Beaux-Arts en octobre dernier a confirmé son statut de symbole de renouveau architectural et de réaffirmation culturelle dans la capitale basque. Pour célébrer ce nouveau chapitre, le musée a ouvert ses portes avec une exposition particulièrement importante, « Georg Baselitz. Peintures 2014-2025. Quelque chose en toute chose » , visible jusqu'au 1er mars.
Organisée par l'historien de l'art Norman Rosenthal, l'exposition offre une occasion exceptionnelle de découvrir l'œuvre la plus récente du peintre allemand. À travers une sélection de 50 pièces réalisées au cours des dix dernières années, elle propose un aperçu saisissant et original de l'évolution formelle et conceptuelle de Baselitz ces dernières années, soulignant la pertinence et le caractère novateur de l'une des figures majeures de l'art contemporain européen.
L'exposition de Baselitz se déploie au dernier étage, le plus lumineux du nouveau bâtiment, un espace qui magnifie l'intensité chromatique et la dimension monumentale des œuvres. « Son travail repose sur un équilibre subtil entre abstraction et figuration. Rares sont les artistes contemporains capables de puiser dans la tradition des grands maîtres, et Baselitz est de ceux-là », affirme le commissaire d'exposition britannique Norman Rosenthal, soulignant également comment l'artiste lui-même est devenu la principale référence et le point central de sa production la plus récente.
L'exposition s'articule autour d'une série de variations sur la figure humaine, rendues par des palettes de couleurs d'une grande expressivité. Il s'agit de corps stylisés, souvent allongés, qui – comme le souligne Rosenthal – font régulièrement allusion à Baselitz lui-même et à son épouse, Elke. Toutes les œuvres, de grand format et atteignant parfois six mètres de hauteur, renforcent une présence physique puissante qui enveloppe le spectateur et souligne le caractère introspectif et persistant de cette période dans sa peinture.
La commissaire d'exposition s'intéresse également au moment de révélation qui a conduit Baselitz à inverser la figure et à peindre systématiquement ses œuvres à l'envers, un geste qui allait marquer durablement son langage pictural. Dans d'autres pièces, la figure humaine se dissout dans des territoires plus abstraits ou semble se fragmenter sous des coups de pinceau violents, presque tranchants, qui transpercent la surface de la toile. Certaines œuvres penchent ouvertement vers l'abstraction, construites à partir de champs de couleurs pures – verts, bleus, oranges – tandis que d'autres prennent la forme de collages intégrant des bas, des tissus et des voiles de femmes.
« Au fond, c'est un prophète », ironise Rosenthal, « car il suffit de regarder autour de soi pour voir que le monde est sens dessus dessous : l'Ukraine, Gaza, les États-Unis, la Grande-Bretagne… » Cette affirmation relie le radicalisme formel de l'œuvre de Baselitz à une lecture symbolique du présent et de son désordre global.
