Erakusketak
Isiltasunaren Pabiloiak eta Egiptoak eragina izango dute 2026ko Veneziako Bienalean
Veneziako Bienalean, gehiegikeria bisualak, abiadurak eta berehalako inpaktuak askotan nagusi izan diren honetan, Egiptoko Pabiloia 2026an nazioarteko erakusketa osoko proposamen bizienetako, sakonenetako eta gogoangarrienetako bat bezala agertzen da. Ikuskizunetik eta irudien saturaziotik urrun, Armen Agop artistaren Isiltasunaren Pabiloia: Ukigarria eta Ukiezina artean keinu erradikal bat proposatzen du: gelditu, entzun eta isiltasuna bizitzea.
61. Veneziako Bienalean aurkeztua eta Egiptoko Kultura Ministerioak Erromako Accademia d'Egitto-rekin batera komisariatua, proiektuak Giardini-ko Egiptoko pabiloi historikoa ingurune sentsorial eta meditatibo bihurtzen du, non barne-esperientzia lanaren benetako erdigune bihurtzen den.
2026ko maiatzaren 9tik azaroaren 22ra publikoarentzat irekita egongo den erakusketak bisitariak irudien kontsumo azkarraren logika alde batera utzi eta hausnarketa egoeran sartzera gonbidatzen ditu. Hemen ez dago estridentziarik edo artifiziorik: harria, hutsunea, denbora eta presentzia daude.
1969an Kairon jaioa, Armen Agop hiru hamarkada baino gehiago eman ditu introspekzioan, iraunkortasunean eta espiritualtasunean errotutako praktika artistikoa garatzen. Bere eskultura eta margolanek, Egiptoko eta Armeniako ondarearen eraginpean, etengabe aztertzen dute fisikoaren eta ikusezinaren arteko, materiaren eta kontzientziaren arteko harremana.
Basamortuak eta funtsezkoaren bilaketa aszetikoak inspiratuta, Agopek formak beren egoera puruenera murrizten ditu. Bere lanak denboratik kanpo esekita daudela dirudi: energia, memoria eta arnasa dituzten gainazal isilak. Zerbait ordezkatzea baino gehiago, bere piezak meditazio material gisa funtzionatzen dute, barne esperientzia baten erregistro gisa.
«Egiptok zibilizazio garrantzitsuenetako bat ordezkatzen du, eta Veneziako Bienala munduko arte erakusketa garrantzitsuenetako bat da. Horren parte izatea artista batek izan dezakeen ohore eta erantzukizun handienetako bat da», esan zuen Agopek bere parte-hartzeari buruz.
Isiltasun Pabiloian , filosofia honek dimentsio berri bat hartzen du. Artistak isiltasuna ez du absentzia gisa ulertzen, baizik eta presentzia aktibo gisa; gaur egungo azelerazioarekiko eta mundu modernoaren etengabeko zarataren aurkako erresistentzia modu gisa.
Proposamenak Giardiniko pabiloi historiko enblematikoenetako bat hartzen du. Jatorriz Brenno Del Giudice arkitektoak 1932an diseinatu eta 1952an behin betiko ezarri zuen espazioak pisu sinboliko handia du Bienalaren historian. Hala ere, Agopek monumentalitate ageriko oro saihesten du eta ondare historiko horri murrizketaren eta hustasunaren bidez erantzuten dio.
Artista eta komisario gisa aldi berean jardunez, eskultura, pintura, soinua, usaina eta arkitektura esperientzia sentsorial bakar batean elkartzen diren bidaia murgilgarri bat eraikitzen du. Erakusketa hiru gela elkarri lotuta zabaltzen da, bisitaria ukiezinetik ukigarrira eta, azken finean, artistak berak "ikusezin mistiko" deitzen duen horretara gidatzen dutenak.
Esperientziak ikuslearen parte-hartze aktiboa eskatzen du. Isiltasuna eskatzen da, eta argazkiak ateratzea ez da gomendatzen, horrela benetako presentziaren ideia indartuz, dena dokumentatzeko egungo beharraren aldean. Irudiak sortu beharrean, pabiloiak kontzientzia lantzea du helburu.
Koyo Kouoh-ek zuzendutako In Minor Keys erakusketaren komisariotza-esparruan, Egiptoko Pabiloia nabarmentzen da, hain zuzen ere, kontrako joerara joateko duen gaitasunagatik. Proposamen askok berehalako eragina bilatzen duten bitartean, Agopek moteltasunaren, entzutearen eta pertzepzio zabalduaren aldeko apustua egiten du.
Interesatuko
zaizu
...
