Exposiciones
Entre el ruido y el silencio: Maria Kreyn en la Fitzrovia Chapel durante Frieze London 2025
Cada octubre, Frieze London transforma la ciudad en un escenario donde el arte y la sofisticación se mezclan con la misma intensidad. Este año, mientras las carpas blancas de Regent’s Park vibran con la energía de Frieze London 2025, la escena artística se extiende mucho más allá de sus límites. Al caer la tarde, los coleccionistas llenan los restaurantes de Mayfair, los curadores brindan en Soho y los artistas buscan refugio en los cafés de Shoreditch. En Londres, el arte continúa en la mesa, entre copas y confidencias.
Pero entre los focos y las ferias, la ciudad guarda sus momentos de calma. En el corazón de Fitzrovia, una capilla bizantina se convierte en un santuario contemporáneo. Allí, la artista Maria Kreyn presenta Hyperobject, una exposición organizada por la MoN Art Foundation y comisariada por Maria Vega. La muestra, que coincide con Frieze London, ofrece un contrapunto íntimo y trascendente a la euforia del mercado.
Maria Kreyn - Whirling Fire, 2025. Oil on linen, 80 x 60 inches
La intensidad de lo invisible
Kreyn es conocida por crear pinturas que parecen respirar. Su lenguaje combina lo figurativo con lo atmosférico, la emoción con la estructura. En Hyperobject, lleva esa tensión a su punto más alto. Inspirada en las ideas del filósofo Timothy Morton, la artista aborda el concepto de los “hiperobjetos”: fuerzas tan vastas como el tiempo o el clima que escapan a la percepción humana.
Sus lienzos no representan esas fuerzas, las invocan. Ondas de color, luz suspendida y geometrías que se disuelven invitan al espectador a un estado contemplativo. En la Fitzrovia Chapel, la pintura adquiere una dimensión espiritual; el espacio no solo alberga las obras, las amplifica.
El arte como espacio de pausa
En una ciudad donde todo parece acelerarse, Kreyn ofrece tiempo. Frente a la inmediatez de las ferias, su obra propone lentitud y observación. No hay narrativa explícita, ni deseo de impresionar: solo una invitación a sentir. Hyperobject transforma la capilla en un lugar donde lo sagrado se reinterpreta sin religión y donde la emoción se convierte en un acto de conocimiento.
Cada cuadro, iluminado por el resplandor del oro arquitectónico, dialoga con el visitante como si el silencio fuese también parte de la obra. Es una experiencia sensorial y filosófica que se opone a la lógica del mercado. Es puro sentimiento.
La visión de MoN Art Foundation
Bajo la dirección de Maria Vega, la MoN Art Foundation se ha convertido en un punto de encuentro entre arte, ciencia y pensamiento contemporáneo. Más que una plataforma de exhibición, funciona como un laboratorio de ideas donde los artistas exploran nuevas formas de mirar el mundo. Su propósito no es mostrar, sino despertar: abrir conversaciones que nos obliguen a reconsiderar nuestra relación con la naturaleza, la tecnología y la emoción humana.
En este contexto, Hyperobject encarna a la perfección ese espíritu. La exposición no busca respuestas, sino preguntas; no impone un discurso, sino que invita a detenerse y sentir.
La otra narrativa de Frieze
Mientras los visitantes de Frieze London recorren los pabellones de Regent’s Park, en Fitzrovia se desarrolla una historia paralela. Maria Kreyn ofrece una experiencia que conecta lo cósmico con lo íntimo, lo científico con lo emocional. En su obra, el arte recupera su poder más antiguo: el de revelar lo invisible.
En una ciudad llena de ferias y luces, Hyperobject es el susurro que recuerda por qué el arte sigue siendo una forma de fe en lo humano.
“Hyperobject” de Maria Kreyn se presentó en la Fitzrovia Chapel, Londres, del 12 al 20 de octubre de 2025. Una exposición organizada por la MoN Art Foundation y comisariada por Maria Vega.
