Le Museu Oscar Niemeyer (MON), à Curitiba (Brésil), présente Daquilo que nos escapa, la première exposition dédiée à l'artiste contemporain Eder Santos dans cette institution. L'exposition, inaugurée le 3 septembre 2026 dans la Salle 11, réunit douze vidéoinstallations et vidéosculptures conçues entre 2003 et 2024, qui offrent une approche des différentes étapes et lignes de recherche d'un parcours marqué par l'expérimentation avec l'image en mouvement et les langages audiovisuels.
Reconnu internationalement comme l'un des pionniers de l'art multimédia au Brésil, Eder Santos a développé une pratique artistique qui dépasse les frontières traditionnelles entre disciplines. Ses projets établissent des connexions entre les arts visuels, le cinéma, le théâtre, la vidéo et les nouvelles technologies, générant des propositions dans lesquelles les ressources audiovisuelles cessent d'être uniquement des outils de représentation pour devenir des éléments qui transforment l'espace et l'expérience du spectateur.

Au cours de son parcours, l'artiste a exploré les possibilités expressives de l'image et sa capacité à construire des récits, activer des souvenirs et altérer notre perception de la réalité. En ce sens, les œuvres rassemblées dans Daquilo que nos escapa permettent d'approcher un univers créatif dans lequel la technologie et l'expérimentation formelle se mettent au service d'une réflexion sur ce que nous voyons, ce dont nous nous souvenons et tout ce qui reste hors de notre portée.
L'exposition transforme la Salle 11 du Museu Oscar Niemeyer en un espace d'expériences et d'interactions. Les images et les sons dialoguent directement avec l'architecture, établissant des relations entre les différentes installations et modifiant la manière dont le public occupe et parcourt l'espace d'exposition. Le visiteur ne se confronte pas à une séquence fermée ni à un itinéraire chronologique, mais à une proposition ouverte qui lui permet de construire son propre parcours et d'établir des connexions personnelles entre les pièces.

Cette disposition non linéaire est fondamentale pour comprendre la démarche de l'exposition. Les œuvres ne sont pas présentées comme des unités isolées, mais comme faisant partie d'un territoire de recherche où convergent différentes temporalités, matériaux et langages. L'image acquiert ainsi une dimension spatiale et sensorielle, tandis que le son contribue à générer des atmosphères qui élargissent l'expérience au-delà de la contemplation conventionnelle.
Commissariée par Luiz Gustavo Carvalho, Daquilo que nos escapa s'éloigne des approches d'une rétrospective traditionnelle. Plutôt que d'ordonner la production de l'artiste selon une perspective strictement chronologique, elle propose une rencontre entre différents moments de son parcours et met l'accent sur les relations qui s'établissent entre les œuvres. Le résultat est une expérience qui invite à réfléchir sur les limites de la perception, la présence de la mémoire et les possibilités offertes par les nouvelles technologies pour élargir les langages de l'art contemporain.