Erakusketak

Gorputz zaurituen dantza

bonart kordoba - 21/10/26

Sufrimenduak dantza ere egin dezake. Mendeetan zehar tarantismoarekin batera izan diren mugimendu konbultsiboetan, erritmo errepikakorretan eta keinu erritualetan dago gizarteak beti entzuteko prest ez dagoena adierazteko modu bat. Ikuspegi honetatik, *Tarantularen Hozkada: Hegoaldea eta Folklorea*-k hegoaldeko praktika herrikoien irakurketa garaikidea eskaintzen du, iragan urrun baten aztarna gisa ez, baizik eta gatazka sozialek, desberdintasunek eta erresistentzia formek markatutako adierazpen kultural gisa ulertuta.

Kordobako Andaluziako Sorkuntza Garaikidearen Zentroak (C3A) erakusketa hau aurkezten du T4 galerian, Lluís Alexandre Casanovas Blancok komisariatuta. 2026ko urriaren 16tik 2027ko martxoaren 28ra irekita, erakusketak Ernesto de Martino (1908-1965) antropologo italiarraren ikerketako material historikoak, argazkiak, pinturak, dokumentuak eta filmak biltzen ditu, andaluziar artisten azken lanekin eta ekoizpen berriekin elkarrizketan jarrita.

Proiektuak De Martinoren pentsamendua eta 1950eko hamarkadako Italiako hegoaldeko erritu-praktikei buruzko ikuspegia berrikusten ditu. Antonio Gramsci filosofoak eta Carlo Levi poeta eta margolariaren idazkiek eraginda, nekazarien kulturak sineskeria multzo edo adierazpen folkloriko marjinal bihurtzen zituzten interpretazioak zalantzan jarri zituen. 1935ean Lukaniara erbesteratuta, Levik pobreziak, isolamenduak eta prekarietateak markatutako gizarte bat aurkitu zuen, non sinesmenak eta ohiturak bizitza kolektiboaren oinarrizko elementuak ziren. De Martinok esperientzia honetan aurkitu zuen landa-mundua subjektu politiko eta kultural gisa ulertzeko modu bat, bere hizkuntzak eta ezagutza-formak sortzeko gai dena.

Erakusketak antropologoari gehien interesatu zitzaion fenomeno bati erreparatzen dio: tarantismoari, tarantula baten hozkadari egozten zaion egoera bati, zeinaren sintomak apatia, konbultsio eta transe egoerekin lotzen ziren. Tradizioaren arabera, sendatzeak musika eta dantza erritualetan parte hartzea eskatzen zuen, eta horrek ondoeza kanpora ateratzea eta oreka jakin bat berreskuratzea ahalbidetzen zuen. Azalpen mediko edo sineskeria gisa interpretatzeaz harago, De Martinok praktika horiek mekanismo kultural gisa ulertzen zituen, zeinen bidez komunitate batzuek beste bide batzuetatik adieraztea zaila den esperientziak forma ematen zituzten.

1961ean argitaratua, *La terra del rimorso* ikerketa honetarako erreferentzia funtsezkoa da. Liburuan, antropologoak Europako hainbat lurraldetan, Iberiar penintsula barne, antzeko fenomenoak dokumentatzen dituzten iturri historikoetara jo zuen. Erakusketak XVIII. eta XIX. mendeetan Andaluzian eta Gaztelan tarantismo kasuak erregistratu zituzten erregistro eta tratatu medikoak biltzen ditu, baita XX. mendearen erdialdera arte luzatzen diren testigantzak eta erregistroak ere. Material hauek medikuntzaren, erlijioaren, tradizioaren eta gorputz-adierazpenaren arteko mugak gainditzen dituzten praktiken iraunkortasuna berreraikitzeko aukera ematen digute.

Interpretazio honetan, erritualak sinesmen herrikoien eremua gainditzen duen dimentsio bat hartzen du. Gorputza desberdintasunak, prekarietateak eta bazterketak markatutako gizarte baten tentsioak agertzen diren gune bihurtzen da. Dantzak ez du sufrimendua bakarrik ikusarazten, baita nahia eta gatazka ere; presentzia modu bat eskaintzen die baztertutako posizioetan daudenei eta haien kexak gutxitan aitortzen diren diskurtso nagusietan. Tarantularen hozkadak, beraz, historian zehar igarotzen diren eta orainaldian forma desberdinetan berriro agertzen diren zauri sozialen metafora gisa funtzionatzen du.

Ondare honetan oinarrituta, Tarantularen Hozkada: Hegoaldea eta Folklorea erakusketak antropologia ikerketaren eta gaur egungo arte praktikaren arteko elkarrizketa bat ezartzen du. Hemen bildutako lanek ez dituzte tradizioak dokumentatzen edo Andaluzia idealizatu baten irudiak berreskuratzen soilik. Aitzitik, folklorea eraiki, irudikatu eta identitate kolektiboak definitzeko erabili den moduei buruzko ikuspegi kritikoak proposatzen dituzte. Aurreko belaunaldietako artistek zenbait irudimen herrikoi hurbiltzeko erakutsi zuten mesfidantzaren aldean, praktika berriek lurralde lehiatu gisa dihardute, klase, genero, memoria eta pertenentziaren gaiek zeharkatuta.

Kultur errepertorio hauen jabetzeak, lekualdatzeak eta eraldaketak haien esanahiak berriro aztertzeko eta identifikaziorako aukera berriak aktibatzeko aukera ematen digute. Folklorea ondare estatiko gisa ulertzeari uzten dio eta berrirakurketari irekitako espazio bihurtzen da, non iraganaren arrastoak eta orainaldiaren premiak elkarrekin bizi diren. Prozesu honetan, praktika herrikoiek lurrarekiko eta bertan bizi diren komunitateekiko harreman alternatiboak sortzeko duten gaitasuna agerian uzten dute.

Erakusketan María Alcaide, María Rosa Aránega, Diego Carpitella, Mateo Chica, Málagako Zine Kooperatiba, Ernesto de Martino, Lino Del Fra, Giuseppe Ferrara, Manuela García de la Vega, Carlo Levi, André Martin, Gianfranco Mingozzi, Pier Paolo Pasolini, Franco Pinna, Fernando Ruiz Vergara, Anai Vilarekin, Universidad Popular del Zapata Medio Vilarekin, Universidad Popular de Manuel Vila-rekin lotutako lanak eta materialak biltzen dira. Artisten eta formatuen aniztasunak dokumentazio historikoa eta sorkuntza artistikoa elkarrizketan aritzen diren bidaia sortzen du.

Pier Paolo Pasolini C3A