Ralph Bernabei NYko artista, margolari eta eskultoreak beti eskaintzen dizkigu hausnarketarako arrazoiak; hala egin du Art and Connection lanekin, Thoughts Like Clouds lanekin, Quietud lanekin, Art Unites lanekin, etab. Baita Outer Horizons aldizkariarekin ere, eta berriro harritzen gaitu orain Colerako Horizon Gallery-n erakusketa honekin. Ingeles esamolde honek begi bizkor eta bizkorra adierazten du, berehala zerbait estimatzeko gai dena. Artea begiradaren gertakari fisikoari lotzen zaionean, arrakasta erabatekoa da.
Ralph Bernabeiren begirada bera 'Begirada' da; albotik egiten du, fulminantea da, zuzendua, azkarra, errealitatea segundo batean "eskaneatzeko" gai dena. Ikusmen keinu hau anekdotikoa, zirkunstantziala izan liteke, baina ez da; aitzitik, artearekin eta bere artearekin estuki lotutako kontzeptua da.
Pintura eta eskultura begiradaren arteak dira, horregatik kontzeptu honen garrantzi handia kategoria estetiko gisa. Askotan defendatu izan dut artelanaren kontenplazioaren beharra, lasaia, frontala eta lasaia, erakusketa bat bisitatzean dugun erritmo azkar eta nahitaezkoarekin alderatuta. Gauza zertaz den mentalki identifikatzen saiatzen gara eta kitto. Horregatik iruditu daiteke kontraesana abiadura, berehalakotasuna, begiaren ertza bertute gisa goraipatzea. Honek azalpen bat behar du.

Begirada adikorra funtsezkoa da, ulermenaren eta hausnarketaren oinarria da. Ralph Bernabeik berak ere horrela jokatzen du, "isiltasun" denbora bilatuz komeni zaionean. Baina lasaitasun kontenplatiboa, denbora zabala ez da nahikoa Ralph Bernabeirentzat, eta horregatik sortzen da unea, begirada azkarra, bide baten funtsa une batean harrapatzeko gai dena. Bere lana keinu hutsa da, gorputz-jarrera bat, argi bat, airearen mugimendua arretazko zaintza egoera honetan bakarrik harrapatu daiteke. Oinarrizkoa dena une batean agertzen eta desagertzen da eta intuizio bisualaren bidez bakarrik harrapatu daiteke. Lasaitasunean eta isiltasunean iritsi eta interpretatu nahi dugun bitartean, hemen gaude eta han. "Begirada batean" esaten digu ikusi dugunak interpretatu aurretik jabetzen gaituela. Pertzepzio hutsak kontzeptualizazioaren aurretik jarduten du. Laburpen honetan ikusi duguna intuitzeko gai gara eta ez dago arrazionalizatzeko beharrik.
Nolabait, tximista edo mamu bat ikustea bezala da. Dena ez agerian uzteko modu hau, pistak jasotzeko modu hau, da absolutura, gainditzen gaituen horretara, ezezagunera sartzeko modua.

Ralph Bernabeiren berehalakotasun hori Mireia Rodók ateratako eta Frido Steinen-Broo diseinatzaileak erakusketako kartelerako erabilitako argazki bikain batean jaso ahal izan du. Itzal ilun baten inpresio iheskorra ikusten dugu, mugimendu bat asmatzen dugu, artistaren beraren keinu labur batean harrapatua da, argazkilariaren begiak. Begirada landu du, keinuaren ekintzaren une sublimeari "begirada" bat, eta modu kezkagarrian geldiarazi du. Bere gelditasunean mugitzen da.
Ralph Bernabeiren margolanetarako irudi egokia da, abstraktuak eta keinuzkoak direnak eta interpretatu nahi ditugun formak sortzen dituztenak. Akatsa da. Intuitiboki eta berehala begiratu behar zaie, lanaren eta ikuslearen arteko tarte bat.
Ralph Bernabeik denbora zati hau harrapatzen du eta finkatzen du. Iragankorra dena existitzeari uzten dio, une batez irauten duen inpresio bisual bat baino ez da geratzen eta erregistroak papera zeharkatzen du. Usain bat, zapore bat, pertsona bat igarotzen edo argi baten pertzepzioa espazioak eta gauzek gugan utzi duten une bateko "aura" bat da. Lanak agertzen dira, harritzen gaituzte, ez dugu haien ulermen arrazionalik, desagertzen dira eta gure memorian gordetzen ditugu, tean bustitako muffin baten zaporetik datorren denboraren "Proustiar" oroitzapena bezala.

Agian, nahi gabe, Ralph Bernabeik unean uneko begirada kritiko baten beharra sortu digu; 'Glimpse' ideian oinarritutako esperientzia estetikoari buruzko saiakera bat kontuan hartu liteke.
Uneen katea.
Malgutasunari esker, Ralph Bernabeiri abiadura berdinarekin lan egin dezake bai pinturan bai eskulturan. Lotura moduko bat sortzen da bien artean, keak belztutako kate bateko loturak bezala. Eskulturak espazioari heltzen dio, nabarmentzen du. RBren kezka argia da espazioaren dimentsio guztietan aldi berean lan egiteko, planotik bolumenera joanez, guztien arteko lotura mantenduz. Kasu batzuetan, forma libreak agertzen dira, sortu dituen hormetatik bereizita. Horman dauden eskulturak, dena kenduta, biluzik, funtsezkoak. Egurrezko egiturak, noizean behin gainean jartzen dituenak, aldaezin diren presentzia gisa. Espazioaren dimentsio guztietan lan egiteak liluratzen du. Hormaren planoa, zorua, gela baten sabaia, denak interesatzen zaio.

Bernabeiren eskultura-formak arte esentzialista baten kontrastea betetzen du, purutasun formal eta espiritualizatuarena. Bernabeiren eskultura-formak arte esentzialista baten kontrastea betetzen du, purutasun formal eta espiritualizatuarena, naturaren espontaneotasunean aurkitzen den indar bera bilatzen duena. Hemendik sortzen da Keinua bere Pinturan. Beste elkarrizketa bat agertzen da printzipio beraren gainean, oraingoan keinuaren, zirriborroaren eta egituraren artean. Bere lan piktorikoak, trazu kaligrafiko eta keinuzkoez eginak, hormaren planotik ateratzen dira. Hormaren gainetik ateratzen diren edo, batzuetan, lurrean zutik dauden lan pikto-eskulturalak dira. Keinu informal hauek eusten dien geometria ikusezinaren egiturekin kontrastatzen dute. Orban adierazkorraren, intuitiboaren, biziaren eta ordenaren artean. Horma bi dimentsioko lan baten patu saihestezina dirudi, baina pintura hauek, trazu piktoriko, kaligrafiko eta keinuzkoez eginak, hormaren planotik irten eta ikuslearengana fisikoki hurbiltzeko aukera eman nahi diete.
Bernabeiren elkartze-zeremonia honetan aurkitzen den filosofia artistikoak batasunaren balioen garrantziaz hitz egiten digu, eta hori, berarentzat, oso garrantzitsua da. Bere lan guztiek dute komunean Artean , Konexioan , Batasunean ideia hau. Horren irudirik argiena kate baten kate-begiak dira. Bere lanetan etengabeko nahia dago: hurbilketa eta konexioa ahalbidetzen duen arte humanista bat lortzea. Arteak batzen du.