Erakusketak
Francesc Torres Bartzelonara itzuli da etorkizuna zalantzan jartzeko
Etorkizuna ez da jada lehen bezalakoa, SELTZ by Ritter Ferrer denboraldia inauguratzen du José Luis Pérez Pont-ek komisariatutako erakusketa batekin, memoria, historia, politika eta artearen esanahia jorratzen dituena.
Francesc Torresen Etorkizuna jada ez da lehen bezalakoa , hain zuzen ere, hausturatik eta etorkizuna irudikatzetik abiatzen da. Bere jaioterriko galeria batean azken erakusketa egin eta hogeita hamabost urte baino gehiagora, artista Bartzelonara itzuli da bere ibilbidean zehar ibili diren gai batzuk berrikusten dituen proiektu batekin: memoria, historia, aurrerapenaren promesak eta arteak pentsamendua sortzeko duen gaitasuna, gero eta irudi gehiagoz beteta dagoen mundu batean.
José Luis Pérez Pont-ek komisariatuta, erakusketak SELTZ by Ritter Ferrer erakusketa-denboraldia inauguratzen du, Art Barcelona-k antolatutako Barcelona Gallery Weekend-aren barruan. Torresen itzulerak esanahi berezia hartzen du artista katalanak 2024an Arte Bisualen Velázquez Saria jaso ondoren, bost hamarkada baino gehiagoko ibilbide baten aitortza gisa, nazioarteko arte garaikidearen erdigunean kokatu duena.
Erakusketaren izenburuak irakurketarako giltza gisa funtzionatzen du. Modernitatearen zati handi batean, etorkizuna promesa gisa eraiki zen: belaunaldi bakoitza aurrekoa baino hobeto biziko zen, ezagutzak sineskeriaren gainetik gailenduko zen, demokraziak autoritarismoaren aurka egingo zuen aurrera eta memoriak historiaren hondamendi handien errepikapena eragotziko zuen. Torresek istorio hau orainalditik aztertzen du eta galdera deseroso bat aurkezten du: zer geratzen da etorkizunean konfiantza horretatik?
Erantzuna ez dago nostalgian edo iraganaren berreraikuntza konbentzionalean. Torresek egiten duena historia material kritiko gisa erabiltzea da orainaldia galdekatzeko. Bere begiradak lehen begiratuan urrunak diruditen garaiak, geografiak eta esperientziak lotzen ditu: Hopperretik Txinara, Espainiako Gerra Zibiletik Estatu Batuetako migrazio politiketara, Sitting Bulletik Duchampera, familiako oroitzapenetik giza espeziearen bilakaerara. Emaitza erreferentzien konstelazio bat da, non iragana ez den zerbait itxi gisa agertzen, baizik eta orainaldian eraldatzen eta berriro agertzen jarraitzen duen materia gisa.
Memoriarekin lan egiteko modu honek dimentsio pertsonal berezia hartzen du erakusketako lan nagusietako bat den Familiarekin bidaiatzen lanean. Torresek bere biografia historia kolektiboa atzitzeko modu bihurtzen du eta familia-memoria, historia, giza bilakaera eta esperientzia politikoa artikulatzen ditu instalazio berean. "Lan hau orain bakarrik izan da posible", dio artistak, esaldi batek pieza bost hamarkada baino gehiagoko ibilbide baten emaitza ere badela nabarmentzen baitu. Lanari izenburua ematen dion familia, kasu honetan, bere familia eta giza espeziearen familia zabalagoa da.
Pieza honek memoriari begiratzen badio, Don't Make Art Until It Is Absolutely Necessary! lanak galdera praktika artistikoaren esanahi beraren aldera aldatzen du. Irudien etengabeko ekoizpenak menderatutako testuinguru batean, Torresek beharra artearen baldintza gisa planteatzen du eta Duchampen ondarearen interpretazio zabalduenetako batzuk zalantzan jartzen ditu. Galdera ez da jada artea zer izan daitekeen soilik, baizik eta zergatik den beharrezkoa artea egitea. Ez da dena artea; Torresentzat, lanak esanahia sortzeko behar bati erantzun behar dio.
Puntu honetan , Etorkizuna Jada Ez Da Zer Izan Zen erakusketak egungo erronka handienetako batekin lotzen da: nola pentsatu irudien eta diskurtsoen etengabeko azelerazio baten erdian. Zirkulazioa gure interpretazio gaitasuna baino azkarrago aurrera egiten duela dirudien ekosistema bisual baten aurrean, Torresek artea pentsamendu modu gisa eta konplexutasuna sartzeko espazio gisa aldarrikatzen du, non eztabaida publikoak berehalako erantzunak, ziurtasunak eta leloak bilatzen dituen.
Interesatuko
zaizu
...
