Hai un lugar (Leku bat dago) lanean, Alberto Ardid-ek Vigoko MARCO Museoaren espazioak eszenatoki anbiguo bihurtzen ditu, guretik oso gertu dagoen errealitate paralelo batean, non objektuek, paisaiek eta eguneroko ekintzek esanahi berriak hartzen dituzten. Erakusketak eskulturaren eta instalazioaren arteko bidaia bat aurkezten du, oinarrizko tentsio baten inguruan: gaizkia ongiaren gainetik nagusitzen dela dirudien sentsazioa, baina non keinu txikiak oraindik ere geratzen diren, itxaropenerako atea irekitzeko gai direnak.
Miguel Fernández-Cid eta Pilar Souto Sotok komisariatuta, erakusketak kontakizun zatikatu baten kapitulu gisa pentsatutako lanak biltzen ditu. Pieza bakoitzak modu autonomoan funtzionatzen du, baina aldi berean loturak ezartzen ditu besteekin eta okupatzen dituen espazioekin. Ardid-ek ez du kontakizun itxi bat eraikitzen, baizik eta interpretazio lurralde bat, non bisitariak arretaz jarraitu behar duen, zeinuak, kontrasteak eta paradoxak behatuz.
Artistak museoaren patioak kanpoko espazio imajinario bihurtzen ditu. Horietako batean, Lugar (Lekua) lanak jabetza pribatuaren ideia jorratzen du Galiziako paisaiarekin lotutako ikuspegi batetik. Forma koloretsuek, margolanek eta alfonbrek harrizko ertzez inguratutako lursail fiktizioak marrazten dituzte, eraikitako paisaia moduko bat sortuz, pixkanaka bere barne tentsioak agerian uzten dituena. Lurraldearen irudi ordenatu bat zirudienak mugak, jabetzak eta pribatuaren eta kolektiboaren arteko gatazkez hitz egiten hasten da.

Alberto Ardid. Jostura, 2018, Argazkia: artistaren eskutik.
Espazioko hormek ere kontakizun honen parte dira: beira Sargadelos zeramika zatiek ordezkatu dute; lursailak definitzen dituzten forma horiak, haiek zaintzen dituztela diruditen forma grisekin batera bizi dira; gertuko balkoi batean kokatutako arku batek presentzia kezkagarria hartzen du. Horrela, eszena espazio komunak okupatu eta girotzeko moduari buruzko hausnarketa bihurtzen da.
Erakusketak egunerokoa lekualdatuta dagoen egoera sorta batekin jarraitzen du. Hezkuntzarekin, janariarekin, energiarekin eta aisialdiarekin lotutako elementuak sartzen dira erakusketan, bizitzaren alderdi oinarrizkoenak ere kontrol eta kontsumo sistemek nola zeharka ditzaketen erakusteko. Arbel beltzak jomuga bihurtuta, janari freskoak balira bezala hutsean ontziratutako pinturak eta suteen alarmari aurre egiten dion kandela piztu batek ironia, arraroa eta kritika nahasketa bat aurkezten dute.
MARCOren galerietan, asoziazio-joko berriak sortzen dira: liztor asiatikoak gogorarazten dituzten brontzezko habiak, erlikia bihurtutako COVID hautsa edo seriean ekoitzitako industria-ondasun gisa aurkeztutako pinturak. Ardid-ek esanahiaren eraldaketarekin lan egiten du, objektuek diruditen bezalakoa izateari utzi eta errealitate konplexuago baten sinbolo bihurtzeko duten gaitasun horrekin.
Bigarren patioak hasieran irudi ezagugarri bat aurkezten du: palleiro bat (Galiziako baserri tradizionala), landa-paisaiari erreferentziak eta eguzkiaren eta unibertsoaren oroitzapen bat. Baina itxura lasai hori laster aldatzen da. Paisaia bandera bihurtzen da, palleiroak dimentsio politikoa hartzen du, eta eszena idilikoak ingurumenarekin dugun harremanari buruzko eztabaida-espazio bati bide ematen dio.

Alberto Ardid. Lekua, 2026. Instalazioa. Argazkia: artistaren eskutik.
Irakurketa kolektibo hauen ondoan ekintza intimoagoak eta poetikoagoak agertzen dira: garbiketa-armairu batean ezkutatutako tentazio bat edo bisitariari deskonektatzeko eskatzen dion makina bat. Narrazio handiago baten barruko istorio txikiak, umorea, absurdoa eta hausnarketa uztartzen dituztenak.
Erakusketak hautsita dagoela dirudiena konpontzeko aukera aztertzen du. Moztutako zuhaitz bat keinu ekologiko bihur daiteke eukalipto bat bada; material zatikatuek elkartzeko modu berriak aurkitzen dituzte; elementu industrial bat arkitektura-erreferentzia klasikoen bidez eraldatzen da. Hondakinen eta hondarren artean, ideia iraunkor bat sortzen da: berreraikitzeko aukera.
Bisita museoaren panoptikoan amaitzen da, fikzioa errealitatearekin berriro elkartzen den bidegurutze gisa pentsatua. Istripu baten hondakinek eta krisantemo sorta baten presentzia sinbolikoak memoriaz, hauskortasunaz eta enpatiaz hitz egiten duen dimentsio emozional bat aurkezten dute.