MNBAk bere bilduma berridazten du 2025eko erosketekin

Arte Ederren Museo Nazionalak erakusketa bat sortu du, abuztuaren 16ra arte ikusgai, eskurapenen erakusketa soil baten izaera gainditzen duena. Ondare erakusketa baten itxurapean, erakusketak museo batek Txileko artearen historiaren kontakizun ofiziala eraikitzeko —eta zuzentzeko— mekanismoei buruzko hausnarketa proposatzen du.

Erakusketak MNBAren bildumara 2025ean gehitutako 55 lanetatik 18 biltzen ditu, eta multzo horrek erakusten du bilduma anitzago eta deszentralizatuago baterantz egindako aldaketa instituzionala, ekoizpen artistiko nazionala moldatu duten ahots anitzen ordezkari dena. Erosketa hauek objektu bilduma soil gisa ikusteaz urrun, erakusketak bilduma etengabe eboluzionatzen ari den organismo bizidun gisa kontsideratzera gonbidatzen gaitu.

Lanek denbora eta diziplina arlo zabala hartzen dute. Pintura, eskultura, argazkilaritza, grabatua eta ehungintza elkarrekin bizi dira belaunaldien arteko elkarrizketak garrantzi berezia hartzen duen aukeraketa batean. XIX. mendeko maisuetatik hasi eta artista garaikideetaraino, erakusketak kezka estetiko, sozial eta politikoak jarraitutasuna galdu gabe nola eraldatzen diren ikusteko aukera ematen digu.

Atal esanguratsuenetako bat Club de la Unión historikoko sei margolan multzo batek osatzen du, eta horien artean Alfredo Valenzuela Puelmak Europan margotutako erretratu bat nabarmentzen da, artista bere ekoizpena moldatu zuen nazioarteko testuinguruan kokatzen duen lana. Horrez gain, 1910eko Nazioarteko Mendeurrenaren Erakusketan parte hartu zuten hiru pieza daude, Txileko artearen oinarrizko une baten benetako dokumentu bisualak.

Arreta berezia merezi du Alfredo Helsbyren "Valparaísoko baserriak" (1911 inguru) lanari, artistaren ohiko irudia natura sublimeari eskainitako paisaia-margolari gisa desegiten duen margolanak. Hemen, portua gizarte- eta hiri-tentsioen eszenatoki gisa agertzen da, eguneroko bizitzarekiko eta hiriaren hedapenarekiko interesa agerian utziz, eta horrek nabarmen zabaltzen du bere lanaren irakurketa kritikoa.

Hala ere, komisariotza-lorpen handienetako bat emakumezko artista ugariren presentzian datza, eta horien presentziak museoaren betebehar historiko bat betetzen du. Erakusketak Ana Cortések sortutako "Matilde Pérezen erretratua" barne hartzen du, Txileko modernismoaren funtsezko figura eta 1994ko Arte Sari Nazionala irabazi zuena. Aipagarria da, halaber, Ester Chacónen "Pachamama" (1981), non ehuntzea eskulan-euskarri hutsa izateari uzten dion eta memoria, lurraldea eta Andeetako mundu-ikuskera artikulatzeko gai den eskultura- eta piktorika-hizkuntza bihurtzen den.

Berrikuspenak Carmen Piemonteren "Germinal Four" (1971) lanarekin jarraitzen du, zeinaren abstrakzioak artista gutxi aztertu baten garrantzia berresten duen, eta Inés Paulino argazkilari brasildarraren "Autoerretratua" (1981) serieak laurogeiko hamarkadako eszena intelektual eta kulturala zorrotz dokumentatzen duen, dokumentazio-erregistroaren eta identitate-eraikuntzaren arteko mugak lausotuz.

Bisitak Laura Rodig-en adierazpen-ahalmena ere barneratzen du Emakume Indigena (1924-1929) lanarekin, Alicia Villarrealen dimentsio kontzeptuala Transfer Project (1981) lanaren bidez, eta Josefina Guilisasti-ren "Darwin Mountain Range" (2020) pintura monumentalarekin amaitzen da, Txileko paisaia-tradizioaren eta lurraldeari, naturari eta ingurumen-krisiari buruzko kezka garaikideen arteko zubia ezartzen duen pintura monumentala.

Banakako lanez harago, erakusketak garrantzia hartzen du horiek posible egin dituen prozesuak. 2025ean egindako 55 erosketak MNBAren Erosketa Batzordearen lanaren emaitza dira, bilduman dauden hutsuneak identifikatzeko helburuarekin egindako ikerketa sistematikoa sustatu baitu. Estrategia ez da soilik izenak gehitzea, baizik eta ondare nazionalean leku bat merezi zuten artista eta narratibak historikoki definitu zituzten irizpideak modu kritikoan berrikustea.

Zentzu honetan, erakusketak emakume artisten ordezkaritza orekatzea, sortzaile garaikideen presentzia indartzea eta ikuspegia zabaltzea bilatzen duen museo-politika bat erakusten du, aitortza-bide tradizionaletatik kanpo garatutako lanak barne hartzeko. Artista emergenteak figura finkatuekin batera sartzeak bilduma ez hain lineala sortzen du, belaunaldi eta eskualde ezberdinen arteko elkarrizketarako irekiagoa.

2025ean zehar bilduman lanak sartu zituzten artisten artean, Dionisio Baixeras y Verdaguer, Eugène Benjamin Selmy, Daniela Bertolini O'Ryan, Gabriela Carmona Siler, Enrique Castro-Cid, Gonzalo Castro Colimil, Rodrigo Castro Torres, Ester Chacón Ávila, Ana Corvalán Jullian, Máximo Martés D. Ludmilla (Luma) von Flech-Brunningen, Patricia Domínguez, Andrés Durán Dávila, Virginia Errázuriz Guilisasti, Mario Fonseca Velasco, Nury González Andreu, Zaida González Ríos, Josefina Guilisasti Gana, Alfredo Helsby Hazell, Cristián Inostroza, Luis Cárcamo, Pablo Lang Becker Cárcamo, Luis Israel, Pablo Lang Becker Cárcamo Natalia (NATO) Montoya Lecaros, Mariana Najmanovich Sirota, Camilo Ortega Prieto, Endi Paredes, Inés Paulino Mori, Carlos Peters Barrera, Carmen Piemonte, Hugo Rivera Scott, Laura Rodig Pizarro, Janet Toro Benavides, Marcela Trujillo Espinoza, Alfredo Valenzuela Puelma, Alicia Villarreal Mesa eta Félix Ziem, museoak gaur egun irudikatzen dituen interesen eta ikusmoldeen zabalera islatzen duen panorama osatuz.