Erakusketak
Barruko ateak edo museora sartzen amaitzen duen oroitzapen anonimoa
Jordi Baronen bildumako 300 argazki bernakular baino gehiagok Palau Solterra Museoa memoriari, intimitateari eta etxeko artxiboen balio artistikoari buruzko hausnarketarako espazio bihurtzen dute.
Egunero milioika irudi ekoizten diren eta partekatzen diren bezain azkar desagertzeko zorian dauden garai honetan, ekainaren 27an Museu Palau Solterran inauguratu zen Barruko Ateak. Besteen Artxiboak erakusketak erresistentzia bisualaren ariketa bat proposatzen du. Egile-argazkilaritzaren narratiba handietatik urrun, erakusketak argazkigintza bernakularraren indar estetikoa, dokumentala eta emozionala aldarrikatzen du, inoiz museo baten paretetan jartzeko pentsatu ez zen motakoa.
Fèlix Pérez-Hitak komisariatuta, erakusketak lehen aldiz aurkezten du Jordi Baronen (Bartzelona, 1973) bilduma pribatuko hirurehun argazki baino gehiagoren aukeraketa bat. Argazkilaria, antzinako gauzen saltzailea eta bildumagilea da, hamarkadetan zehar merkatuetan, azoketan, enkanteetan eta etxe hutsetan aurkitutako irudi anonimoak erreskatatu dituena. 1945 eta 2000 artean datatutako argazki hauek berreskuratutako objektu multzo bat baino askoz gehiago dira: artxibo afektibo bat osatzen dute, eraldaketa sozialak, eguneroko errituak eta memoriaren parte den gizarte baten irudikapen moduak dokumentatzen dituena.
Proposamenaren bertute handia, hain zuzen ere, dokumentuaren eta artelanaren arteko mugak zalantzan jartzeko duen gaitasuna da. Irudiak ez dira nabarmentzen borondate artistiko kontziente batengatik, baizik eta benetakotasunagatik. Familia-erretratuek, oporrek, jaunartzeak, txangoek, jaialdi herrikoiek edo etxeko eszenek dimentsio berri bat hartzen dute testuingurutik atera eta orainalditik behatzen direnean. Museoak ez ditu argazki hauek gordetzen bakarrik; berriro esan nahi ditu.
Baronek bere praktika besteen bizitzen zatiak biltzeko obsesio gisa definitzen du. Begirada hau, guztiz arkeologikoa dirudiena, argazkilaritzaren beraren izaerari buruzko hausnarketa bihurtzen da hemen: zer gordetzen du benetan irudi batek? Noren memoria da protagonistak desagertu direnean? Eta zenbateraino da album arrotz hauei begiratzea gure esperientzia propioa galdekatzeko modu bat ere?
Erakusketa zortzi gai-arlotan antolatuta dago — Argazkilariak gara , Enigma , Ez korrika egin, Aita , Aldiriak , Etxeko bizitza , Denbora librea , Blasen lagunak eta Erotomania —, XX. mendeko kultura bisualaren dimentsio desberdinak aztertzeko aukera ematen digutenak. Ez da bidaia kronologiko bat, argazkilaritzaren erabilera sozialen azterketa baizik: oroitzapenak eraikitzea, identitateak berrestea, hiri-aldaketak dokumentatzea, nahia irudikatzea edo bizitza bat definitzen duten gertaera txikiak hilezkor bihurtzea.
Bereziki iradokitzailea da argazki intimoen edo transgresoreenei eskainitako espazioa. Irudi erotiko amateurrak, exhibizionismo ariketak, eszena klandestinoak edo voyeurismoak markatutako argazkiak ez dira hemen agertzen bitxikeria morboso gisa, baizik eta diskurtso ofizialetatik normalean baztertuta dagoen kultura bisual baten lekuko gisa. Haien sartzeak argazkigintza bernakularraren irakurketa zabaltzen du eta gogorarazten digu familia artxiboek historiak askotan ahaztu nahiago duena ere gordetzen dutela.
Ikuspegi kritiko batetik, Portes endins-ek oinarrizko galdera bat ere planteatzen du: zer gertatzen da intimitatea espazio publikoan sartzen denean? Familia-album batean geratzeko pentsatutako argazkiak ondare kolektibo bihurtzen dira orain. Lekualdatze horrek tentsio etiko bat sortzen du, eta erakusketak saihestu gabe bere gain hartzen du. Bizitza arrotzak erakutsi beharrean, bisitaria gonbidatzen du irudi hauetan belaunaldiz belaunaldiko eredu partekatuak, keinu unibertsalak eta emozioak antzematera.
Inaugurazio-eremuak, Argazkilariak Gara izenekoak , elkarrizketa interesgarria ezartzen du garaikidetasunarekin. Smartphone-en eta sare sozialen aurretik, argazkiak ateratzea oraindik keinu berezia zen, gogoratzeko modukotzat jotzen ziren uneetarako gordeta. Konparaketa saihestezina da: gaur egun ia edozein une dokumentatzen dugu, baina agian gutxiago gogoratzen dugu. Erakusketak ez du nostalgia errazean erortzen, baina memoria bisuala eraikitzeko mekanismoak nola aldatu diren pentsatzeko aukera eskaintzen du.
Genero estereotipoak, arraza-irudikapenak, indarkeria motak edo gaur egun sozialki zalantzan dauden jarrerak islatzen dituzten irudien presentziak ere laguntzen du irakurketa kritiko honetan. Vila Casas Fundazioak garai hartako produktu gisa testuinguruan kokatzen ditu, iraganaren idealizazio oro saihestuz eta aniztasunaren, berdintasunaren eta errespetuaren balio garaikideekiko konpromisoa berretsiz.
Interesatuko
zaizu
...
