Erakusketak
Barcelók 'Bartzelonako grabatuak' aurkezten ditu Artur Ramon galerian
2010 eta 2026 artean sortutako hogeita hamar lan inguruk Mallorcako artistaren alderik esperimentalena eta materialena erakusten dute, Joan Roma eta Takeshi Motomiyaren Bartzelonako tailerrekin elkarrizketan.
Artur Ramon galeriak lehen aldiz hartuko du Miquel Barceló. Bartzelonako grabatuak erakusketa , Mallorcako artistak 2010 eta 2026 artean egindako hogeita hamar grabatu inguru biltzen dituen erakusketa. Proiektuak lan grafikoaren barruan egindako ikerketa esperimentalenaren ikuspegia eskaintzen du eta urriaren 9ra arte bisitatu ahal izango da.
1990az geroztik lehen aldia da Barcelók Bartzelonako galeria batean argitaragabeko lana aurkezten duela. Artistak onartu du itzulera hau une egokian datorrela: “unea iritsi da eta zentzua du”, nahiz eta “gauzak egitea erakustea baino” nahiago duela azpimarratu.
Erakusketak grabatua margolaritzaren luzapen gisa erabiltzen duen lanean jartzen du arreta, Barcelók guztiz berea dela uste duen hizkuntza bat. Piezek hainbat teknika aztertzen dituzte, hala nola, grabatua, akuatinta, xilografia, litografia, karborunduma, serigrafia eta collagea, askotan haziak edo mika bezalako material organikoak txertatuz, bere lanaren izaera materiala indartzen dutenak.
Estanpak Joan Roma eta Takeshi Motomiyaren Bartzelonako tailerrean garatu ziren, Antoni Tàpiesen ibilbidearekin urteetan lotuta egon diren inprimatzaileen artean. Barcelórekin lankidetza 2010 eta 2012 artean hasi zen eta 2024an berrekin zen, artistaren bidaiek eta pandemiak markatutako etenaldi baten ondoren.
Galerian dauden lanek bere ekoizpenean errepikatzen diren gai nagusietako batzuk garatzen dituzte: vanitas, itsas animaliak (adibidez, arrainak, krustazeoak eta olagarroak), paisaiak eta landareak, idazleen erretratuak eta baita autorretratuak ere, natura eta esperimentazio formala uztartzen dituen unibertso bisual batean.
Pinturagatik eta zeramikaz ezaguna izan arren, Barcelók grabatua beste lurralde piktoriko bat dela aldarrikatzen du: erreprodukzioa inplikatzen duen praktika bat, baina berak edizio anitzaren ideia zalantzan jartzen duen tokian, azaldu duen bezala, nahiago baitu kopia bat edo bira murriztea.
Erakusketa hiru artista-libururekin osatzen da: Sobre la apariencia de las cosas , Enrique Juncosaren poemekin; In the ventre of the ox , testurik gabe; eta Le Bestiaire ou Cortège d'Orphée (2025), Guillaume Apollinairerena, Parisen egina, irudiaren, literaturaren eta materiaren arteko elkarrizketa zabaltzen duena.
Interesatuko
zaizu
...
